最近的国产剧有点“烧脑”，但是和之前的烧法有些不同。
之前的悬疑剧，我们猜的是剧情走向和人物关系，期待的是剧组给我们讲一个漂亮的故事。
而现在的电视剧，我们猜的是这次的编剧会多不靠谱，这次的演员演技会低到多么感人，这次的服化道会多么雷人，还有他们会从这烂剧里捞多少钱。
我们的关注点，已经从电视剧本身转移到局外的鸡毛蒜皮。因为现在的电视剧情同质化现象有些严重，套路满满，很多剧看了开头就能猜到结局。而里面大部分流量小生的演技，最多值得吐槽，连谈论夸奖的点都很难找。
所以我们对电视剧的期望，就从看一个好故事，变成了点评吐槽，发泄负面情绪的战场。大家戾气越来越重，看完了不但不开心，还非常想骂人。
这不怪大家的眼光高，也不是我们情绪控制能力不够。现在的电视剧和电影，大部分的质量实在太差。我们赶上了一个演技平均水平雪崩式滑坡的时代，这还是挺倒霉的。
我们就来细数一下，国产影视剧的三个坑，或者娱乐圈最让人不爽的几个点。
磨皮美颜
这个我真的想吐槽一下。这个美丑咱们先不论，同质化的颜值简直让人崩溃。
除了部分演员刻意去做的脸部微整形，剧组后期的磨皮打光美白滤镜胡乱一开，撞脸就成了影视剧的重灾区。
对于有点轻微脸盲的我来说，那些被吹成神仙颜值的剧实在有点看不懂。演员颜值还好，但是从男一号到男十号，女一号到女一百号，都长了一张差不多的脸。
所以看剧的时候我就经常有疑惑，这人是谁？他怎么又出来了？为什么和上次穿的衣服不一样了？他俩是怎么莫名其妙好上的？
撞脸太严重，精美的服化道，成了我辨别人物身份的重要依据。更麻烦的是，这种刷脸剧还挺多，换台换剧，继续撞脸。
而且说实话，这个磨皮美白，全民一张脸的审美我不敢恭维，我更喜欢看前些年那种人物形象分明的老电视剧。比如《亮剑》，比如《大染坊》，比如《我的团长我的团》。
棱角分明，不磨皮，得劲儿。侯勇，李幼斌，张译这些老戏骨的形象，更深得我心。
演技无脑
说完颜值，就得说演技。
本来作为一个演员，演技应该是根本。但是现在这些流量明星小鲜肉的演技，看了简直辣眼睛。当然这不是所有人，像张艺兴有《一出好戏》，李易峰有《动物世界》，他们好歹用一两部作品证明了自己。但是更多的，还是在靠颜值吃饭，靠综艺吃饭。
那你好好秀颜值，刷综艺也就好了啊，我不喜欢大不了不看。非要去主演几部电视剧电影，要告诉观众我很全能，我啥都会，啥也敢演。演技好不好无所谓，能让观众看到就可以了。
于是流量明星刷剧成为一种潮流，疯狂收割观众的好感度。比如，杨颖有《云中歌》、《孤芳不自赏》、《我的真朋友》。比如，鹿晗有《上海堡垒》。那演技简直就是难以形容。
这种流量明星的扎堆出现，导致了影视圈的演技水平雪崩式下降。而背后金主爸爸们用金钱砸出来的曝光度和流量，又让他们能持续获得不错的资源。
这就是一个恶性循环，没演技的流量明星有资源，因为他们财大气粗。古人有说，“德不配位必有殃灾”，现在娱乐圈是演技不配位已成一种趋势。
所以现在很多流量明星，综合实力能打80分的话，不给满分怕你骄傲。但这其中，颜值占120分，多出来的40分给演技填坑，可能还不够。
天价片酬
和演技形成鲜明对比的，是明星演员虚高的收入。
如果说，你真的很努力，也能够出足够好的作品，收入高一些也无可厚非。然而，所谓的流量明星，拿着超高的片酬，却不能奉献足够的演技。
有人说，这些人年纪轻经验少，等他们有足够的阅历，自然能出足够优秀的作品。
但是一方面，观众没有义务等你成长，没有足够的演技，就该把资源让出来，只拿自己应得的那一份。
另一方面，市场也给了他们足够的时间，几年过去，演技没有丝毫提高，片酬反而水涨船高。这背后反映出的是不敬业的态度，和配不上收入的努力。
抠图，绿慕，台词背数字，已经成了某些演员的日常。甚至前一阵《上海堡垒》拍摄时有人爆出，某小鲜肉在秀恩爱，还整夜打游戏。
等电影出来，票房扑街，观众骂声不断，你不背锅谁背锅呢？
收入远超普通人，努力又不够。消费各种公共资源，产出各种烂片。
特别是现在大家正版意识增强，愿意去付费观看电视剧和电影。每次付费观影，看到的太多这样的不负责任的作品，自然槽点满满。花钱给这样的作品，总是感觉不值。
想到我们花的钱进了这些人的口袋，自然更是对他们没什么好感。
结语：
我们对国产剧总抱有无限的希望，但是却总是失望而归。就算是好剧本，也拍不出对应的效果。虽说是规则的问题，但总要有人为这事买单。
可能演员的年轻化和非专业化只占一小部分，但他们确实最直接影响了观众的体验。加上层出不穷的负面新闻，喷他们其实有道理，不算冤。
影视圈可能真的需要更完善的规则，比如选角规则和薪酬制度。
在扭曲的制度和价值感下，想要出好的作品，实在是太难了。
