每次看文章评论，我最不想搭理的论调就是非黑即白二元论。
如果夸赞一部电影，有人会说这是营销狗。如果批评一个人，也会有人说“黑子”。
二元论模糊了是非界限，让评判成为非黑即白的判断，模糊了代表事实真相的灰色地带。
夸赞或者批评，是一种观点，评判观点的正确姿势，要看文章是否为观点提供逻辑自洽的论据。
今天我要批评参加《演员请就位》的郭敬明。内容主要从三个打脸场面分析，他为什么不像《演员》导师，却更像骗子。
打脸场面1：S卡有三重定义
郭敬明给何昶希发S卡，是《演员请就位2》中最大的笑话。
他自称不懂节目组对S卡的定义，自认为S卡有三重定义“Student、Seed、Special”。
作为观众，我要说郭敬明是在狡辩。
因为他认为的三重定义并非只适用于何昶希，被尔冬升吐槽的张大大、李宥维同样适用。
如果只有何昶希当得起S卡，那我也可以认为S卡三重含义是这样的：Shit、Suck、Stupid。
另一方面，郭敬明说节目组没让他弄懂S卡的定义——即便节目组不靠谱，郭敬明不懂节目组对S卡的定义依旧是可耻的。
在后采环节，陈凯歌表示，“再三强调S卡是我们四个导演对于一个演员的一段表演所做出的评价的结论”。
郭敬明让个人评价凌驾于导师团的整体评价。
何昶希能从郭敬明手中得到S卡，不知是节目组故意放水有意为之，还是对郭敬明无可奈何，只能让他放飞自我。
从任何一个角度讲，节目组都在打脸观众：对他们来说，观众只是喜欢娱乐至死喜欢看热闹的流量，一个一个又一个为节目增加热度的韭菜。
打脸场面2：我发S卡就是要请他演戏
在郭敬明给何昶希发卡后，董思怡对导师团发问，“S卡的标准到底是什么啊？”
郭敬明的解释是，“S卡的意思就是我想找他拍戏”。
在给何昶希发卡时，郭敬明就承认何昶希的演技不行。
“为观众负责，做导演不会请你演戏”。
郭敬明嘴巴一张一闭，转眼就说发S卡的标准就是想找他演戏。
前面立敬业人设，后面自我打脸，郭敬明不是演员的好导师，更像个自我打脸乐此不疲的戏精。
打脸名场面3：我是一个不太一样的导演
在说郭敬明之前，先说《新不了情》。
1994年，第13届香港金像奖，尔冬升成为大赢家。
《新不了情》一举拿下最佳电影、最佳女主角、最佳导演、最佳编剧等六项大奖。
值得一提的是，最佳编剧的获得者也是尔冬升。
同一年，郭敬明11岁，还是小学生。
或许他想不到二十多年后，他与尔冬升同时录制节目，并且声称：
“我是一个不太一样的导演，因为可能在台上四个人，唯一一个同时兼具编剧和导演的”。
从这一刻起，无知者无畏有了绝佳新案例。
或许有人说，郭敬明用“可能”做了限制，并没有否定尔冬升的意思。
这就是郭敬明的精明：标榜自己的时候，时刻懂得用程度副词来为自己找补。
从逻辑上看，郭敬明的表达没毛病。他既能在选手面前突出自己编导全才的一面，也能给自己的大话留后路。
不过郭敬明的“唯一一个同时兼具编剧和导演”触动了尔冬升。
他立刻强调，“我所有的戏都是我自己写剧本”。
事实上，在相同年龄阶段，尔冬升都能全面吊打郭敬明。
尔冬升在拿到香港金像奖最佳编剧时37岁，和现在的郭敬明一样大。
同样是37岁，郭敬明只有自编自导的《小时代》和《爵迹》，尔冬升已经有《新不了情》和《癫佬正传》了（《人民英雄》是联合编剧）。
其中，《癫佬正传》让梁朝伟在电影圈站稳脚跟，让尔冬升的哥哥秦沛拿到金马和金像最佳男配，影片也提名金像最佳剧本。
29岁的郭敬明还在捣鼓《小时代》，一部只有票房啥也没有的电影。
面对成绩如此亮眼的尔冬升，他怎么用勇气拿“自编自导”和尔冬升面前抢人？
上面三个郭敬明的被打脸场面，正是我找到的郭敬明像骗子的证据。
在批评郭敬明的同时，我也是对《演员请就位》表示质疑。
接连两季，它都邀请郭敬明，在第二季更是两次用《小时代》作为参赛剧目。这足以看出节目组的鸡贼——
郭敬明也不过是《演员请就位》用来撩拨观众的棋子。郭敬明需要赚钱刷存在感，节目组想要话题流量成爆款，双方是利益结盟，各取所需。
在第二次比赛中，大鹏宣布新的游戏规则，每个导师手中只有6张卡片，这样保证导演不能多发卡。
此时，节目组将镜头给了神情严肃的郭敬明。
节目组在内涵郭敬明。在此之前，他一个人就发了两张半卡（有一张是与陈凯歌共同发给任敏，算半张），居导师之最。
大鹏的话，乍一听像是在限制郭敬明的发卡权。
其实并不是，这是节目组在保障郭敬明的发卡权。他们算清楚郭敬明对鲜肉美男的喜爱，不管演技，只爱颜值。
郭敬明有六张卡片，比第一次比赛时有更大的自由。他的口才很好，心理素质也棒（自称玻璃心外面裹一层金刚石），只要他愿意，他可以保留更多何昶希。
在这个笑贫不笑娼的时代，不怕吃相难看，就怕没东西吃，还要受人白眼。
毕竟郭敬明和节目组早已明白了这个小时代的游戏规则——脏钱也是钱，黑红也是红。
