引子：没有人是一个错误。
说起影片《奎迪》，就不得不提起《洛奇》系列，当谈到《洛奇》，那个被500家好莱坞公司拒绝1850次的史泰龙自然成了人们口中的传奇。
影片中那头永不言败的意大利种马的拳击生涯始于一场惜败，也终于一场惜败，但他让拳击运动超越了输赢，在人们心中筑起丰碑。镜头中，他的名字叫洛奇·巴尔博亚；镜头外，他是西尔维斯特·史泰龙。
上映于2006年的《洛奇6:永远的拳王》被看作是《洛奇》系列的最终章，在那之后业内再无洛奇的消息。 2015年史泰龙带着年轻的麦克尔·B·乔丹出演了《奎迪》，这部影片一经上演，立刻获得好评无数，人们都称赞这是新的《洛奇》，只不过主角改成了奎迪。影片故事没有十分出彩的地方，讲述了退役拳击手洛奇（史泰龙饰）成为年轻拳手奎迪（麦克尔·B·乔丹饰）的教练，帮助其打败对手成为冠军的故事。
影片完美地契合了前系列的气质，同时融入新生代青年群体中的流行文化，一切都和当年的《洛奇》那么像，相似地让人分不清真假，更是被影迷们称为“炒冷饭的绝佳模板”。
《奎迪》之所以能够继承前作的衣钵，角色身份安排起到了关键作用，早已成为人们心中精神丰碑的洛奇自然不必多说，尽管退居二线当起了主角的教练，但就算他活动筋骨似的挥挥拳，也能让影迷们领略到当年暴打苏联冠军时的勇猛。
而本片的主角阿尔多尼思·奎迪，看似是一个不起眼的半吊子黑人拳击手，但他身体里流淌着的是冠军的热血。他的父亲就是前系列中的男二号，洛奇初期的死对头，一生的好朋友，曾经的世界冠军，永远不败的“灾难大师”——阿波罗·奎迪。这种跨越了时间间隔的巧妙安排也在某种程度上抚慰了埋藏在观众心中多年的意难平（阿波罗在一场表演赛上由于疏忽被来自苏联的对手打死）。
有了前作的铺垫，再次见到奎迪的洛奇除了担任教练之外，也在影片中承担起了小阿尔多尼思“父亲”的责任——他要帮助小奎迪成为一个更好的人，这也是《洛奇》系列的主旨：当拳手褪去拳套，他还剩下什么。不同于前作“升级打怪”式的进度历程，《奎迪》则更加注重对于生活碎片的描写，费城已经不再是洛奇时代那个横亘着破旧铁轨与底层市场的城市，而是当今这个充满流行文化元素的友爱之城。
时代的巨变在新老两代主人公的第一次碰面时就有所展现，当奎迪表明身份并希望洛奇成为他的教练之后，二人交换了联系方式，洛奇把自己的电话写在纸上交给奎迪，后者拿出手机拍照并将纸还给洛奇，洛奇不放心地问：“如果手机丢了怎么办？”奎迪回答道：“都已经在云上了。”“什么云？”洛奇抬头看了看天上，不知所云。
新老两代人的沟通问题是本片着重描写的部分，除了年轻人身边的高科技让老人无所适从之外，老一派的经典训练法也足够让年轻人喝上一壶了。影片中出现了洛奇带着奎迪去捉鸡训练敏捷度的桥段，此举在于向洛奇已故教练米克的致敬。
除了对于彼此时代的生活方式上的震惊体验之外，二人之间更多的是内心的芥蒂。由于阿尔多尼思·奎迪是阿波罗的私生子，因此外界并不知道他的存在，父亲形象的缺席使得小奎迪童年只能在收容所度过，他因此和其他小男孩打架，性格暴戾，对这个未曾谋面的父亲更是充满了憎恨，甚至拒绝以奎迪的名字参加比赛，即便在世人口中他的父亲是一名英雄。
对父亲的不理解导致了小奎迪对自我内心的封闭，洛奇则用自身经历和亲身行为告诉奎迪——他依然被人爱着，在训练生活的过程中奎迪还遇到了心爱的女孩，感情线的加入就像是当年洛奇在第一部里遇到亚德莉安一样，二人彼此完整了对方，爱情也是让奎迪走出阴霾、敞开心扉另外一种力量。
在上台之前，洛奇送给奎迪一份礼物，那是阿波罗比赛时的短裤，奎迪看着躺在盒子里的短裤沉思良久，终于穿上它登上赛场，这意味着他不仅原谅了自己的父亲，也接纳了自己身为奎迪的身份。
作为一部热血的拳击电影，擂台上的打斗戏自然是全片的最高潮部分。《奎迪》果然没有让人失望，在继承了《洛奇》系列逼真打斗感的基础上，将比赛的第一部分直接融入到一个长镜头中去，令人惊叹的场面调度将整个拳馆的每一个角度都细致地表现出来，摄像机冲上擂台直面拳击手所带来的视觉冲击和真实感绝不是快节奏剪辑所能比拟的。
当终场的铃声敲响，输赢都已经不再重要，奎迪在比赛中证明了自己不是一个错误，他也有自己的价值，就像当年的洛奇一样。无论是《洛奇》还是《奎迪》，比赛的输赢都不是决定拳手价值的最重要因素，导演更关注的是拳台外的日常生活，生活的意义不在于你能出多重的拳，而在于你能承受多少并予以回击。
随着时间的流逝，洛奇已经老去，年轻的奎迪也终将老去，但在洛奇广场上的那尊振臂高呼的雕像则会一直伫立在高台之上，给一代代人带来振奋心灵的力量。
