在這個特殊時期，如今的電影市場只能愁雲密佈來形容，難到2020年的中國電影就要如今地步？但近期的市場卻給出了一個否定的答案。時值四月，在春意盎然的季節，一部所有人一致認同看完讓人又燃又暖又催淚的電影來了，就是由周顯揚執導的勵志院線電影《我們永不言棄》。
原本這是一部將要在院線登陸的電影，卻在這個特殊的日子裡，選擇在線上超前點映，與觀眾們見面。
正如電影的片名一樣，這是一部大家普遍同意催淚又點燃鬥志，精彩而又味道純正的競技電影，又讓影迷們感受到了熱血勵志題材作品那春風拂面的久違氣息，當然，這也是一部點綴著溫情的作品，濃郁的家庭氣息與救贖之後燃情的主題，這個在如影市低迷的情況下，導演周顯揚與他的誠意班底卻給瞭望眼欲穿的影迷一次“開齋”的機會，用電影中的熱情，與我們一起渡過難關。
導演周顯揚，是一位低調但風格鮮明的導演，從《罪與罰》技驚四座起，到《大追捕》的滿堂彩，其作品風格都離不開兩大標籤：男人戲與強情緒。
他是一個很會拍男人戲的導演，從《殺人犯》裡的郭富城、《大追捕》張家輝，再到《黃飛鴻之英雄有夢》裡的彭于晏，如今《我們永不言棄》中的韓庚，在這些男主角身上，我們一路對比下來不難發現，周顯揚很會挖掘演員身上的荷爾蒙氣息。
從某意義上來說，若不是張家輝在《大追捕》以及彭于晏在《黃飛鴻之英雄有夢》裡筋肉人版的表現，才促成了他們在《激戰》中的相聚。世人可知《激戰》中二位的魔鬼身材，卻很少有人知道，挖掘他們硬漢本色的，是周顯揚的作品。
如今這位魔鬼導演，又朝著韓庚下手了。
就拿這部電影來說，拍攝之前，強制韓庚進行四個月的魔鬼訓練，練就了一幅健美身材和拳手本色。如果說韓庚為了這部電影付出太多是演員的敬業表現，那麼導演周顯揚則是挖掘出韓庚硬漢氣質的那個人，得益於導演最擅長的情緒刻畫。
這是一個浪子回頭的故事，一位昔日稱霸拳壇的拳王周始，因為一次意外而鋃鐺入獄，6年出獄之後物是人非，期間妻子因故去世，僅留下女兒周自在無人照料，出獄之後的周始看著眼前落魄的一切，決定洗心革面，為了女兒他不得不從底層出發，送外賣、當陪練什麼都幹，唯獨他拒絕重返拳壇，這是他唯一的心理負擔，要不是打拳，就不會給他人造成傷害，妻子也不會死，自己的家庭就不會破裂。
所以，與其說這是一個浪子回頭的故事，倒不如說是一個昔日王者，直面過去黑暗，克服心魔重返榮耀的故事，因為韓庚飾演的角色周始，從一個飛揚跋扈的拳王，變成了慈愛體貼的父親，以前打拳是為了名利，如今重返拳壇的動力，同樣是為了激勵自己身患重病的女兒，以身作則去戰勝病魔。
無論是落魄時刻的孤寂，還是重出江湖後的果敢，從性格火爆而癲狂的拳王，到削髮明志後有責任心有擔當的父親重返拳壇，角色周始鐵血氣質與沉默隱忍的狀態相得益彰，體現的是那種末路英雄的鮮明質感。
導演荷爾蒙氣息的張力以及大環境下小人物處境刻畫非常值得稱道，這個重返榮耀的故事算不上新意，但在電影整體欲揚先抑的情況下卻把極端的人性魅力無限放大。
堅毅如鋼鐵的拳王，也是溫柔如水的父親，這個逆襲的拳王，從最初的金髮，到最終削髮明志後的砥礪登臺，通過大量的細節和對白甚至人物面部表情，拳拳到肉的拳賽讓人熱血沸騰，溫情的父女情又催人淚下，人物的內心描寫被體現的淋漓盡致。而目前華語電影裡不正是缺少這種在競技賽場上與家庭氛圍裡各自的飽滿故事與人物嗎？
導演周顯揚早期的作品《罪與罰》與《大追捕》，兩部犯罪片正因出色情緒渲染和邪魅的質感而備受關注，獨特的影像風格更是博得了cult影迷的喜愛。而多年之後，周顯揚從那個魔鬼導演，逐漸升格為一流的商業片導演，但卻保留了最初銘刻在創作者骨子裡面的影像質感。
這部《我們永不言棄》，也通過極富血性的場景與張力十足的拳賽來打造出讓人心痛又過癮的一場拳賽。欲揚先抑的情緒鋪陳，讓最後一場戲整個人都燃了，而且慘烈程度與催淚指數超出了我的預計！周始每一拳其實都帶著倔強的孩子氣，被擊倒後的堅毅眼神，隔著屏幕都能感受到強烈的疼痛和戳心。
周顯揚導演的《我們永不言棄》是一部很讓人振奮的電影，作為一部競技題材的作品，落魄拳王逆襲的故事自帶燃的屬性，韓庚完美蛻變化身拳王的形象讓人刮目相看，其中離不開導演周顯揚的功勞。
因為疫情的影響，很多人的生活一團糟，但很多人也在用一腔熱血在勇敢的迎接生活的重拳，以無以復加的勇氣重啟2020年，這部影片通過谷底人生的逆風翻盤，也通過激勵女兒對抗病魔的治癒情懷，寫照了當下群情的迷茫與希望。
生活儘管有風雨，但總有人在前行，總有人永不言棄，因為，總會有人可以點燃你的頹廢讓你為了美好而以命相博。同時，這位逆境中的拳王，還有這部充滿力量的電影，在這個英雄輩出的年代，也會帶給觀眾陣陣暖意，以及永不言棄的精神。推薦一下，也期待導演未來更多精品。
