文|令狐伯光
2020年，一場突如其來的“疫情”讓整個影視產業陷入停擺，其中院線電影可謂哀鴻一片。
這麼一來，反倒讓網絡大電影迎來前所未有的發展機會。
除了徐崢的《囧媽》，甄子丹的《肥龍過江》，再到大鵬的《大贏家》。
這些原本是院線電影，沒有辦法才轉到網絡上線之外。
2020年開年過後，真正上線的網絡大電影也不少。
很多網大口碑和質量，還有播放量都取得了非常不錯的成績。
比如3月19日，在騰訊視頻上線的2020版《奇門遁甲》。
上線前：因為短視頻的預熱與老闆娘“春春”在線為兒子找爹。10天內，愛奇藝的電影觀影預訂量突破50萬，騰訊視頻的預告片播放量突破870萬次。
上線後：上線9天，《奇門遁甲》的專輯播放量突破1億。影片各個話題多次登上熱搜、引發短視頻，還有各個網絡社區的討論。
也就是，2020版《奇門遁甲》確實火出了圈。
5月1日，陳星旭主演的《倩女幽魂：人間情》，再次火出了圈。
這部網大剛剛上線不久，最終成績如何還有待觀察。
但根據網絡上的討論和熱度來看，肯定在《2020版奇門遁甲》之上。
不知不覺，中國網絡大電影似乎開始出圈了。
但我們仔細審視中國的網絡大電影，好像哪裡又都有點不對勁。
如果外國網大比較一下：大概就是中國網大還是有些low，但是好像和國內某些院線電影相比，已經要強上一些了。
今天，我們一起看看中國網絡大電影生存指南吧！
01
類型：題材豐富又不豐富
這個標題好像是句廢話，卻準確的概括了中國網大的類型題材。
中國網絡大電影很早就出現了、與網劇、網綜、網絡動畫起點相差無幾（網絡小說不同，中國發展最成熟的文化產業之一）。
2010年左右的網大、網劇、網綜和網絡動畫產業，還難以撼動傳統電視臺的地位。
同時由於當時網絡肆無忌憚的生長，官方的審核卻相對寬鬆，便呈現出了多種多樣類型題材。
但如果總結一下，實際就是大類。
一是打情色擦邊球、二是打驚悚恐怖擦邊球、三是打各種國內禁忌題材的擦邊球。
那麼第四大類呢？
大概是各種各樣的喜劇作品。
這個誇張浮誇的海報，囊括了當初網大一半的風格。
2017年的《戰狼2》過後，中國的院線電影產業開始變化，同樣網絡大電影也轉型升級。
2020年的中國網大，已經呈現出五花八門的題材類型。表面上花樣繁多，但如果和早期概括一下，實際上得到的結果如下。
1、沒完沒了的特種兵
中國各大視頻網站的網大有著不少，但網大主要類型之一。
那種前往非洲，東南亞和第三世界執行任務，彰顯新時代中國精神的“特種兵”電影，堪稱是扛把子的類型之一。
看看騰訊視頻首頁推薦，這就是一部典型的“特種兵”網大。
4月份首頁推薦的同類電影，則是樊少皇主演的《狼群行動2》。
這類網絡大電影，是對於熱門院線電影模式的復刻。
這個“特種兵”題材的背後，自然就是《湄公河行動》、《戰狼2》和《紅海行動》在國內帶來前所未有的成功。
院線電影為審核、製作模式，故事劇情和角色塑造，都趟平了道路。
這些網大隻是在不停的複製模式，但因為投資較低，導演團隊能力水平，比起院線電影差距還是很大的。
首當其衝的就是特效，動作設計和戰爭場面的處理水平。
總是表現是一種複製國內電影，模仿抄襲國外同類電影，有種很不專業的水平。
角色設定和故事劇情，同樣乏善可陳。
這個類型題材本身沒關係，但沒完沒了的“特種兵”，還是容易審美疲勞。
2、經典電影的翻拍，香港電影是重頭
《倩女幽魂：人間情》代表的同類網絡大電影，當然就是曾經巔峰時代的香港商業電影了。
除了這部《倩女幽魂：人間情》之外。
2020年上線的就有《奇門遁甲》，《如來神掌》和《火雲邪神之修羅面具》。
如果說前面“特種兵”是沒完沒了，這個就是看不完的翻拍香港經典。
但是，和不太行的特種兵網大相比，翻拍香港經典的網大。雖然現在還遠談不上多麼經典，但很多作品呈現出超越院線電影的地方。
比如討論最多的一個方面、特效！
無論是《奇門遁甲》還是《倩女幽魂：人間情》放出預告的時候。
很多觀眾都被特效所吸引，同時也引起了“沒有小鮮肉”，錢都拿去做特效的討論。
根據伯光的觀察，現在的網大特效未必真的超過院線電影。但在東方美學和特效的呈現上面，確實比2010年後的香港魔幻片純正一些。
比如2017版《奇門遁甲》，裡面除了衣服元素和動作設計。
其它方面全都是西式魔幻片的，最後大戰還給整成超級英雄打外星人。
《2020版奇門遁甲》雖然也有點魔幻，但人家至少結印，念法咒，再到結陣鬥法吧，這些東西才是中國奇幻該有的。
《倩女幽魂：人間情》的特效和美學處理相同。
總的來看，翻拍香港經典奇幻電影存在個巨大的缺陷。
既然故事是翻拍，它最大的看點和噱頭都是香港經典電影的情懷。
除了個別美學和特效，故事劇情，再到演員角色，遠遠不能和香港經典電影比較。
即使比起2010年後的魔幻片，原創性大大不足。
3、借鑑照搬的怪獸類
除了前面兩種的熱門類型，還有一個常見的類型是荒島怪物類。
大概率是國內的熱門題材，再結合國外熱門的怪物，最終雜糅出一種古怪的類型。
比如羅嘉良主演的《巨鱷島》。
其它類型從大蛇，到金剛式的怪獸，再到恐龍，反正怪獸花樣繁多
說句實話，雖然模式靠搬設定靠抄襲，特效也很不得勁顯得五毛。但這個類型的網大大有一個創造的地方。
那就是對於國產電影類型題材的突破。
不信？
大家仔細回憶一下，中國院線電影何時出現過“怪獸電影”了？
4、其它類型
上面三種題材囊括了中國網大70%左右的題材。
而且很多題材是相互雜糅，並不單純只有一種。
比如這部《東海人魚傳》。
講的是錦衣衛到荒島去找不老泉，結果在海上遭遇風浪時被鮫人所救，當來到了島上過後，他們遇見各種各樣的怪物。
是否有種《繡春刀》加入《加勒比海盜4》，再結合怪獸片的感覺。
反正類型囊括了武俠、仙劍、奇幻、玄幻、美國的超級英雄類型。除了這些現代都市類型，喜劇搞笑的類型也有很多。
那種照著院線熱門電影碰瓷的，更是不用多提。
不信，可還記得《狄仁傑》上映前，網絡上無數的《狄仁傑》。
02
演員：失落的港臺實力派，邊緣的內地十八線
中國網絡大電影演員選擇，基本都是內地十八線新生代，搭配港臺實力派。
伯光前面寫過因為內地影視產業的崛起，內地實力派演員從邊緣逐漸走到中心的過程。
比如剛剛結束的網劇《龍嶺迷窟》。
原本十八線的胡明（李春來），大金牙佟磊，周曉鷗等等。
因為本劇的大火，相信未來他們在演員道路顯然都前進一步。
同時由於內地影視產業迅速的發展，其它一流產業需求大量的精英人才。由於這些作品都是內地的，所以有大量的內地新生代演員扎堆。
那些熱門的古裝劇、偶像劇和言情劇不提。
比如大量的青春類型的網絡劇，裡面便有大量影視院校畢業和網紅。
如果某部網劇在市場上火爆了，這些演員的資源相應就會提升，前去主演一級甚至是頂級資源的影視劇。
在此之下，其它十八線演員才會去參演網絡大電影。
相反，港臺的實力派演員因為港臺本土影視產業的衰落。
由於內地十八線演員逐漸走到主流資源的中心，這些港臺演員只能前來演網大了。
《倩女幽魂：人間情》的元華，徐少強和駱達華，這個是非常典型的例子。
鄒兆龍、樊少皇、羅嘉良、高雄、陳浩明等等。
現在去演網大的港臺實力派演員，實在太多了。
又由於中國院線電影還在發展（雖然疫情發生引起波折，但中國院線電影沒有發展到頂峰），這樣就導致中國電影產業的資源，精英人才，仍然集中在院線電影上。
這麼一來，除了港臺實力派演員，網絡大電影的主演不太主流。
《倩女幽魂：人間情》的陳星旭和李凱馨，已經是國內咖位較大的新生代演員首度參演網大了。
不信，看看之前網大的主演陣容。
《2020版奇門遁甲》主演賀鵬，好歹在《陳情令》裡演過配角溫晁。
但之前的網絡大電影，除了港臺實力派，新生代男女主角則都是十八線開外，普通觀眾根本不認識的網大特供演員。
比如被喻為中國“網大一哥”的彭禺厶。
可能有的觀眾對這張臉熟悉，但根本叫不出名字吧。
中國網大演員搭配，基本便是如此。
03
真正有進步的網大，還是走心的
中國網絡大電影由於質量確實不夠高。
當然不能說上面的類型劃分沒有任何的遺漏，從而全面否定網大沒有創造性。
不過，當前中國網大確實處在廣泛借鑑國內外熱門院線電影，再到翻拍經典電影，還有各種“碰瓷”題材的情況。
因為沒有請當紅演員的關係，有限的投資大多數都用來做特效了。
近幾年很多出圈的網大，基本都是某些特效讓人眼前一亮，而且個別特效的處理，還超越了號稱大投資的院線電影。
但它們整體表現都是差強人意的，最大的缺點就是原創不足。
無論從題材類型，敘事結構和角色塑造，實在一言難盡。
演員陣容的搭配也很不均衡，港臺實力派有演技為了經濟來演網大。他們的演技沒有任何問題，但男女主角就是不入流的十八線，甚至是網紅。
於是乎，男女主角演技非常的尷尬，同時網紅臉辨識度太低。
最終就呈現出一種，滿屏的網紅臉和身材，尬到極點的演技，五毛特效和模仿借鑑的故事劇情。如果有港臺實力派演員可看性強點，但救是救不回來的。
目前中國大製作的網大（要求特效），絕大多數就是如此。
真正從類型題材，到故事劇情，再到角色塑造的網大。
據伯光了解到的，大概都是這幾部。
比如2017年的軟科幻電影《海帶》。
比如2018年的《罪途》三部曲。
《海帶》是部軟科幻，探討了相當諷刺和深刻的人性問題。而《罪途》是部懸疑片，背後隱藏的卻是“校園霸凌”等社會問題。
這些網大雖然仍有不足，但出圈原因都是因為走心。
這也與那些碰瓷院線電影熱點，或者翻拍經典的“特效網大”不同。
尾聲
走心和重影視工業？
2020年，因為“疫情”院線電影遭遇重大損失。
中國電視劇產業，網劇和網大產業，肯定會迎來快速增長。
同時《2020版奇門遁甲》，《倩女幽魂：人間情》演員咖位的逐漸提升。
伯光相信，2020年下半年和未來的中國網大。不管是投資、演員咖位，各個方面都會迎來迎來明顯的資源傾斜。
國外的網大除了平臺不同之外，其它方面基本和院線電影沒區別。
比如網飛netflix剛上線的網大《極限營救》。
主演是“雷神””克里斯·海姆斯沃斯，導演團隊是《美國隊長》的，其它方面和好萊塢院線大片沒有任何區別。
這個原因背後是美國院線電影產業早就到了巔峰，不可能再有發展空間。
所以，網絡視頻的產業在迅速發展，甚至挖到大量院線電影人脈資源。
因為“疫情”的原因，中國的網大肯定會迎來一波增長。但中國院線電影發展的空間還很大（春節檔七大電影都沒上映）。
未來幾年，網大不可能達到院線電影的程度。
最後，我們回到中國網絡大電影上。
未來國內市場上的網大，碰瓷院線熱門電影，翻拍經典電影還會是主流。可能就是特效上越做越好，演員的咖位越來越大些。
直到各方面的原創性很高，同時製作水平、故事劇情和演員表演都達到一定高度的作品。此時中國特效類的網大有了標杆，才會有明顯的分界線。
那種走心的網大，理論上會更容易一些。
但自從《海帶》和《罪途》系列後，這種作品反倒非常罕見。
或許等到中國視頻網站和商業資本，在自制內容上開始重視現實題材，這類網大才會迎來春天。
中國網大加油吧！
