從年初發布的預告片被質疑太醜，到點燃暑期檔，電影《哪吒之魔童降世》或許給中國動漫電影帶來轉變。
曾經國產動漫被“熊出沒”“喜羊羊”等形象霸佔屏幕，除了帶孩子去觀影外，是成年人絕不會付費的動漫電影。直到《大聖歸來》和《白蛇·緣起》，才陸續改變這一現狀，觀眾直言“國產動漫成熟了”。
“我命由我不由天，是魔是仙，我自己說了算！”“若命運不公，就和它鬥到底！”是《哪吒之魔童降世》中的經典臺詞。較高的上座率使其上映首周即破8億，甚至刷新了國產動畫電影的票房紀錄，“燃爆”“炸裂”“驚豔”等各種溢美之詞都難以形容網友對這部電影的喜愛。哪吒見證了中國動畫電影的高光時刻。
國產動畫仍然艱難
即使《哪吒之魔童降世》（下稱《哪吒》）成績不俗，點燃了2019年暑期檔。不過，風光背後，依舊是慘淡的動畫行業。“大洗牌”、“打苦工”是這個行業的代名詞。
動畫製作週期長、前期投入大且生命週期短，盈利不穩定，導致動畫行業整體在縮水，投資少了，來高校招聘畢業生的動畫公司也少了一半。
有知名動畫製片人透露，現在平臺對於動畫買價最低至20元/分鐘，據瞭解，動畫片製作成本普遍為每分鐘幾萬至十幾萬，售價與成本間相差巨大。巨大的落差，壓得導演製作人喘不上氣，只能咬牙堅持。另一邊導致動畫行業薪資單薄，畢業生紛紛奔向遊戲行業。越來越少人願意從事這個行業，使得行業愈發低迷。
另一位導演稱，現在整個動畫產業在為視頻平臺“打苦工”。“行業最大的問題是，沒有明確的盈利模式，不能靠動畫片本身賺錢。結果就是，大量公司接受視頻平臺入股，簽下獨家協議，隨後，完成壟斷的視頻平臺大幅壓價。”
長鏈IP或為出路
動漫行業根源問題在於，內容本身不值錢。需要新出路，建立起真正的盈利模式。市場有限，票房有限，電影公司的真正增量在於IP的後續開發，這是真正的工業化長鏈市場。
IP產業打造最好的，就屬迪士尼。前期開發出動畫電影，緊接著完善自己的IP鏈條，包括周邊玩具、主題場館等等。由於IP眾多，迪士尼還將其打造成著名的迪士尼樂園，形成完成的產業閉環。用戶在線上“種草”卡通形象，在遊樂園區就可以親身體驗，為用戶打造了動畫王國。
但這一模式顯然難度頗高。我們無法再復刻一箇中國版的迪士尼。而且洪泰大文娛產業基金合夥人金城也有說，“這二十年急著掙快錢，所以沒有人沉下心來去做IP打造。同時，國內的版權保護也有待優化。但更大的問題，在於產業整合，特別是人的整合。”
但既然有路可走，就值得去探索。此次《哪吒》的爆紅，也向業內證明，單憑內容，院線動畫是能夠獲得不錯收益，如果再完善長鏈IP收入，或許未來國漫的路更好走。
變化已經在發生
雖然，中國電影與好萊塢電影在製作水準上一直差距較大。不過，從《西遊記之大聖歸來》到《大魚海棠》，從《白蛇緣起》到《哪吒之魔童降世》，中國動畫電影人的不認命不服輸，也見證了國產動畫電影在逐漸崛起。哪吒的成功，只是國漫崛起的一小步，但是國人給的支持和鼓勵，才是越來越多動漫人能看到的曙光。
付出總有回報，充滿誠意、沒有人云亦云的《哪吒》贏得了票房和讚美，更贏得了影迷對“國漫”的信心，也為這個行業的春天，撥開了一角。
