《榮耀歌王》，這檔被音樂圈和華語樂壇近半年來熱議的超級音綜目前終於被爆出首款定檔海報，單從海報的視覺呈現和金屬質感來看，確實符合網傳的超S級音樂綜藝級別。
2019年年初，就有某香港知名音樂製作人在一檔TVB節目趕通告時現場聲稱目前國內綜藝市場上幾乎所有的熱門音樂綜藝熱度都會被一款名為《榮耀歌王》的音樂綜藝所顛覆。據悉，這檔S級音綜，第一季招商總冠名就高達2億往上，遠超過所有出現過的華語音綜的首季全盤費用，該製作人同時透露，僅舞美燈光的創意及呈現模式就足夠洗刷現有音綜，特別是原創性，不像現在多部音樂綜藝都彼此重疊著似曾相識的影子，讓觀眾感覺就是換湯不換藥的把戲。
音綜，一向是高能共鳴的熱門綜藝題材。近年來，無論從偶像式選秀、說唱式花腔、樂隊或音舞結合等垂直細分的音綜，都分別先後經歷從爆款到飽和再到疲軟的現狀。因此，新的音樂類綜藝對模式的創新概念有著前所未有的硬需。好的音綜，從模式上究竟該融合真人秀還是迴歸音樂元素，這無疑是市場和專業的一場持久博弈。
真創新還是偽創新？
今年，在第四季度的綜藝市場中，音樂類節目依然還是主力軍般的存在，有銳意改革的綜N代，也有高舉創新大旗的新節目。無論是正在播出的《這樣唱好美》《中國夢之聲·我們的歌》《蒙面唱將猜猜猜》《嗨唱轉起來》等，還是剛出現在這一輪秋季招商會上的新項目，這些節目都不約而同地繼續深挖音樂大主題。但其中，許多節目標榜著脫胎換骨，帶來了一些所謂的原創升級，美其名曰“微創新”，實際上不過是對此前節目模式的一種套用，大多數都有所借鑑，說白了還是“偽創新”。
在播音綜多有“前作之鑑”
音樂類節目始終在綜藝市場上有著舉足輕重的位置，但是伴隨著模式的不斷被開發，音樂綜藝陷入了一種“偽創新”的狀態。換句話說，表面上是創新了一點，但實際上都是有一些“前作之鑑”。就目前在播的幾檔音樂綜藝來看，無一例外地都可以找到其他節目的痕跡。從程度上來看，這些節目相似之處主要可以分為同類型或者同概念，有的是基本玩法上的一致，有的是概念模式上的巧合。
高屬性音樂元素 迴歸音樂純粹性
劇瞭解，《榮耀歌王》從曝光海報上可以明確是網臺同步音綜，賽制應該徹底告別音樂競技這頂天花板，那麼這檔節目最受期待的亮點毫無疑問在於其音樂的風格制玩法，從風格主題的定位便可揣測音樂屬性的高度，加上公佈的有三十六位音樂嘉賓入駐，可謂底盤是前所未有的。前段時間，網絡上也有爆料這檔音綜播映版權正處於湖北衛視和東方衛視的爭奪中，也有網友稱江蘇衛視正在積極爭奪版權及參與制作，該綜藝製作人陳抒恩今年多次現身江蘇衛視演播廳。不過，如果在收視率較低的湖北衛視播出，對湖北衛視本身也是一種翻盤級的亮相，同時也代表著製作團隊需要極其高的專業屬性。
