復仇宮女和心機大臣，帥氣青年和美麗教師，狂野猩猩和奶兇野貓......短短几十秒的時間，演員們舉手投足、眼波流轉，再現一個想象世界。
這是《演員的品格》創新推出的表演競技形式——Pose Battle，新人演員要在兼顧音樂節奏和對手的同時，通過定點的動作和神情完美展現角色特質。該環節一推出就在社交網絡上引起了一陣輿論熱潮，#Pose Battle哪家強#的話題閱讀量高達6742w+，也讓《演員的品格》的熱度和口碑迅速升溫，榮登微博話題總榜、綜藝榜和實時網綜榜三榜TOP1的位置。
近年來，表演類綜藝崛起。前有《演員的誕生》扛起話題，今有《演員的品格》激戰正酣，據悉接下來還有一大批同題節目正在扎堆趕來的路上——《全憑演技》、《未來的大劇》、《我是演員》和《一出好戲》。相較音樂、親子、選秀等題材來說，表演類綜藝和大眾娛樂生活密切相關，而且天然具有關注度，網友一直非常熱衷於討論演員和他們的演技。
回顧這類綜藝的發展歷程，從萌芽到成熟不過兩三年時間。而正在愛奇藝熱播的《演員的品格》站在前人的肩膀上開啟了表演類綜藝的3.0時代，讓這個賽道擁有了更多可能性。
表演類綜藝1.0 ：萌芽於達人秀
表演類綜藝的最初萌芽，出現在曾經大火的“達人秀”式棚內綜藝中。
2014年，CCTV6推出《來吧！灰姑娘》，勝出者有機會成為影視新星；2015年，北京衛視推出《造夢者》，定位“全球華人頂尖創意表演真人秀”；2016年，山東衛視《花漾夢工廠》開播，晉級選手可獲影視公司現場競價簽約。三檔綜藝也都邀請了高配的表演導師——姜文、劉嘉玲、張國立、姚晨等。
造夢者四位導師
但節目內核仍然是典型的“選秀”或“達人秀”的思路，不管是“演技PK”還是演員生存狀態的展現都不是節目要呈現的最核心部分。在表演類綜藝的1.0時期，演員和演技都還是節目的配角。
表演類綜藝2.0 ：成為獨立品類
“大眾苦爛演員久已”，在影視行業迎來流量霸屏時代之後，觀眾們關於演技和演員的討論一天也沒有停止過，然而市面上卻沒有一檔綜藝是以演員為核心。
在輿論和市場的雙重推動下，市場開始湧現了諸如《一年級·大學季》、《一年級·畢業季》、《演員的誕生》、《聲臨其境》、《表演者言》等節目，這一綜藝新品類的面目也逐漸清晰——大部分以“演技PK”為核心，以展現演員的生存狀態為己任，目的是為了讓好演員和好演技被市場和觀眾看到。
從此時起，表演類綜藝進入2.0時代。其中最具代表性的，是2017年浙江衛視推出的《演員的誕生》，從開播到收官都維持著極高的話題度，數次衝上熱搜榜單。節目設計的競技機制，也為行業重新發現了藍盈瑩、週一圍、餘少群這些真正的實力派。
但同時，節目也深陷“黑幕”等負面傳聞中無法自拔，選手、導師和觀眾之間經常劍拔弩張，撕X不斷，無法對行業和觀眾產生正能量的導向。其中一期袁立在輸給張彤後，因不滿自己被淘汰，連發幾十條微博手撕節目組，不僅讓節目的口碑直線下降，更是連累導師宋丹丹被網絡暴力，留下心病。
此外,《演員的誕生》在互動性上也比較欠缺。登上臺的演員都已在娛樂圈淫浸數年，觀眾所看見的是一個成熟的產品，無法參與演員的成長過程，而且節目設計也是以導師為主，觀眾的話語權微乎其微。
在表演類綜藝2.0時期，演員和演技成為絕對核心，節目類型也逐漸走向成熟，但仍有諸多亟待改進的地方。
表演類綜藝3.0：內涵形式互動全面進階
愛奇藝推出《演員的品格》，讓表演類綜藝在價值觀、互動性、形式創新三個方面都完成了升級，自此進入了3.0時代。
在《演員的品格》裡，競技內容不再是唯一的關注點，節目更希望通過對演員品格的塑造，給行業和觀眾以正能量的導向。當有新人演員要請假拍戲時，也被節目組直接勸退。不管是節目學長學姐還是指導老師，都會和選手強調品格的重要性，“先做人，再演戲”。
以第四期為例，新人演員們面臨爭搶角色的難題，演值招募人何炅就在現場開解他們：“演員的品格不是拿來秀的，而是拿來磨礪的。”在這種場景下，新人演員們能夠從角色出發做出選擇，那這就是保持了演員的品格。
除了價值觀的升級外，《演員的品格》有別於2.0時期的另一大特點，就是增強了互動性。節目不再讓觀眾做旁觀者，而是讓他們親身參與演員的成長曆程，見證這些新人從普通人到演員的過程，更具養成感，觀眾也更加忠誠。節目設置了演值守護池，觀眾喜歡哪位演員就可以“守護TA”，這個榜單中排名靠前的選手可以獲得更多的機會。
第五期中，三輪PoseBattle全部結束後，59位新人演員的總成績由兩次專業考核成績、觀眾投票成績與人氣排名前24名解鎖的加試成績共同組成，排名末位的11位新人演員將離開演員的品格舞臺。最後解鎖的加試成績對比賽結果產生了極大的影響，崔莉雅、陳翔宇等新人演員就是因為在演值守護池中排名靠前，獲得加試加分，成功擺脫被甄別的結果。
除了提升互動性，《演員的品格》還將2.0時代的競技形式進行了大量的創新，給了觀眾更多的新鮮感和刺激。特別是Pose Battle這種創新形式，讓演員在幾十秒內展現自己的表演實力，規避掉了臺詞和劇情對演員演技的干擾，很大程度地開發了演員們的想象力，也提升了他們的表演能力。
據瞭解，節目第一次Pose Battle大考核中的60套造型是節目組動用了30個化妝師，30個造型師，10個服裝設計師共同籌備了數月時間，為每個學員量身定製了風格迥異的專業造型，華美精緻的戲服第一次亮相就讓新人演員們挑花了眼。
其中“大唐盛世”主題中，貴妃所穿著的整套行頭都是節目組嚴格按照史料記載的盛唐貴妃服飾，從釵環髮型到鞋襪佩飾原比例復刻而成。
在第五期節目“動物世界”這一part，兩個分別扮演盤羊和鹿的演員，則通過精準的動作和神態，上演了一段跨越種族的愛情故事，給觀眾帶來沉浸式的觀感。
除了在硬件上為演員們保駕護航，節目在師資力量上也“絕不含糊”，除了劉天池帶領的專業老師團提供專業培訓外，節目更是在Pose Battle訓練中特地請到了著名演員張曉龍擔任“大唐盛世”主題的禮儀老師，復旦大學歷史系教授錢文忠講解“摩登八零”的時代特徵，華東師範大學生態學博士後何鑫授課“動物世界”主題下各個動物的肢體形態，從而幫助他們更好地理解、進入角色。
從“達人秀”到《演員的誕生》再到《演員的品格》，表演類綜藝經歷了從1.0到3.0的變遷，也在逐漸迴歸演員的本質——“演好戲，做好人”。
