以書法融入當代藝術中，在當代是很流行的，但這樣的東西還能不能稱為書法？這位女書法家所謂的書法作品還有多少傳統價值？今天，我們就來談談這位女書法家與她筆下的“書法”。
日本新書道女神——岡西佑奈
前面提到的那段視頻中的女書法家，就是日本的岡西祐奈。她1985年出生於日本東京，從小就學習書法。在她22歲時，以書法進入大眾視野，當時雖然也是書寫表演，但她的筆下還是傳統書法的樣式。
書法在日本很有意思，雖然日本書法史與中國書法史很類似，有名的書法大家都是男性，但日本女性對書法的意義卻很大。比如日本現在的文字中除了有漢字外，還有假名，但在假名出現前日本所有的記錄文字都是用漢字的。據戲說，日本的假名是女性發明的，所以在日本古時候，書寫漢字的書法作品稱為“男手”，書寫假名的書法作品稱為“女手”。
所以，一直到現在，書法在日本女性群體中廣受歡迎，直到現在仍是這樣，學習書法的，多是女性。
岡西佑奈長相甜美，但別覺得她是在“靠臉吃飯”，她以書法家的身份，頻頻受邀參加書法展覽，甚至在國際上都很有名氣。她作為書法家，最為高光的時刻，就是在新天皇確定年號後，曾應邀為日本新年號“令和”題字。
表演式的書法，是不是和傳統格格不入？
相較於在畫廊或書齋創作書法作品，岡西佑奈更習慣在寺廟作畫。在每次創作之前，她常常先打座靜心，然後再起身執筆創作。而一旦創作開始，便瞬間變得犀利而專注。在她看來，每次藝術創作，都是修行的過程。
這樣的創作方式很有儀式感，但也會有人認為這不過是在作秀而已。其實，對於書法創作，我們的先人已經告訴過我們，“欲書，先散懷抱，任情恣性，然後書之”。靜心靜氣，更益於創作時調動心情。
認為她作秀的另一個原因，就是岡西佑奈的創作，總是伴隨著書法表演。她將書法創作過程當成一種藝術活動，呈現在人們面前的，不僅僅是書法作品，還有作品產生的過程。其實，這種創作的方式在我們古代也是很多的，懷素、張旭題壁而書，旁邊很多人圍觀，並時時發出喝彩的聲音。就其創作的過程而言，本身也算是一種藝術行為。
關於岡西佑奈的作品該如何評價？
不管創作過程如何精彩，人長得如何美麗動人，我們最終的視覺重點，還是要落在作品上。那麼，以書法的標準來看，岡西佑奈的作品如何呢？
日本書法源於中國書法。中國書法的學習主要講究臨摹，以學“字”為主，學習的過程中講究取法乎上，學習古人的書法風格，不脫離傳統，重視傳承和發揚。也就是說，你學顏真卿的字，就要一筆一劃地照著顏真卿的字帖練習，這樣才能在臨摹中體會顏真卿的境界。
從岡西祐奈的作品中，傳統書法是能夠看出有傳統書法的根基，尤其是受魏碑等的影響。魏碑在日本是很受歡迎的書體，這是因為清代楊守敬、張裕釗兩位碑體書法大家在日本產生的影響力。小編在大學讀書法專業時，有日本留學生想考我們學校學習書法，她就是寫的魏碑。
雖然能夠看出傳統書法的痕跡，但岡西祐奈的作品中只是將書法作為一種元素，就像在一幅畫中畫上一片雲或一群山一樣，只是這個元素更為抽象而已。也就是說，她的所謂的書法，已經離傳統意義的書法相距甚遠了。她的作品，說是現代藝術，或許更加貼切。
這也不是貶低她的作品，作為現代藝術作品，她還是有很多創新的，比如色彩，比如書寫的張力，比如書法元素與其他元素的融合等，都很有想法，也很精彩。只是，要以傳統書法來看，這樣的作品是很多人接受不了的。就如有網友說：這能成為書法？
