這一季會有哪些各路名人齊聚？
他們這次將放飛怎樣的自我？
主咖副咖會有迸發怎樣的唇槍舌戰？
舞美、模式、選人會有怎樣的升級？
早在《吐槽大會》第四季開播前一兩個月，網友們便急不可待的熱議起來，甚至在很多其他節目中，明星嘉賓們也不止一次的提及《吐槽大會》，可見這檔節目的國民認可度確實不低。
連續幾季的爆款效應，讓《吐槽大會》吸引了一大批死忠粉兒，在粉絲的極力催促下官微曝光了舞臺看點和嘉賓陣容，網友們紛紛在微博評論區留言，跪求官方定檔，針對已曝光的嘉賓，還展開了他們在節目中的各種YY（合理聯想）和調侃。
綜N代不好做，尤其是對於受眾更為年輕態的網綜而言，《吐槽大會》作為一檔綜N代節目，從圈內出圈到圈外，做到第四季依然讓觀眾保持這樣高的熱情和新鮮感並不容易。節目組曾透露：“他們把每一季都當成新節目做，希望觀眾也當成一個新節目看。”
千呼萬喚中，《吐槽大會》第四季將於（11月30日）開播，從目前已曝光的信息來看，第四季節目從舞美設計到嘉賓選人上都進行了相當程度的升級。接下來，我們不妨帶著看一檔“新節目”的姿態，來一同解鎖《吐槽大會》第四季究竟有哪些地方值得期待。
舞美升級精裝回歸揭秘
雖說是帶著看新節目的姿態，但對於跟了三季的忠實觀眾而言，這個舞臺再熟悉不過，於是想要激發新鮮感，嶄新的舞美成為了直觀視覺上的第一要素。舞美總設計請來了舞美設計行業領軍人物尚天寶，他曾打造過2004奧運火炬環球傳遞北京站及多部現象級綜藝節目與大型晚會，這一次的設計又將有哪些讓人驚喜之處？
《吐槽大會》從前兩季一人、一桌、一話筒的簡單佈景，到第三季的舞臺設計升級，整體營造出一種“聚會式”的現場氛圍，看得出節目在視覺呈現上的巧思。
到了第四季，這份巧思更加用心，從最新公佈的舞美海報來看，全新搭建的舞臺主打荒誕誇張的風格，主talk區有了明顯的風格變化，區域內的人形舞臺和藏書通道，帶有更為強烈的個人色彩。似乎也在寓示著，摘掉面具去表現真實自我的膽量。
除整體舞臺環境的升級外，舞臺上還隨處可見很多設計上的小細節：地屏中顯示的報紙元素、大量使用的書籍、打字機，運用具象化、放大化、誇張化的實體裝置進行精心設計，看似隨意的每個元素背後其實都有著它所代表的意義。報紙元素代表新聞，寓意真實反映每時每刻的重要事件，褒貶時弊；書籍形成的通道代表知識和文化，寓意有文化底蘊更能從容面對語言喜劇藝術；打字機則代表被社會記錄，寓意觀眾記錄，再次傳播，語言傳播更有影響力。
《吐槽大會》第四季的全景舞美，早已脫離了“舞臺”概念，將所有物體變大，讓演講者有一種置身於脫離現實的虛擬空間中，更大膽的暢所欲言，也切合吐槽的諷刺幽默，節目組將這樣的設計稱之為“小人國理念”，希望藉由這樣的理念，能讓主咖和副咖在吐槽和被吐槽的過程中放下包袱，也希望讓故事體驗感會更強更真實。
將哲學文化、 社會心理學、荒誕戲劇文化多種元素融合一體的同時，加強吐槽語言藝術，讓節目有了劇情式綜藝的效果，讓受眾有一種浸入式的觀看體驗，或許是這檔“吐槽新節目”舞美設計上的用心之處。
其實不僅是舞臺的升級上，戲虐有溫度的基因還納入到了《吐槽大會》的Logo設計當中。延續Logo的金屬質感以及文字組合方式的同時，對字形進行升級，字體筆劃處理的尖銳鋒利在視覺上有種強烈的刺痛感，堅硬且具有衝擊力。在以傳承的形式來打造《吐槽大會》這一經典IP的同時保證了質感與辨識度。
從這樣的小細節也可以看到，節目第四季吐槽的態度和喜劇的內核沒變，但在表達方式上也有所升級，節目在既定的規則內創新，用新銳的觀點碰撞、幽默又不失鋒利的語言表達態度，同時這也是“吐槽大會”的節目內核。
實際上，舞美設計上的精裝回歸也與有趣的靈魂內容表達內核達成一致，想要讓觀眾當作一檔全新的節目來看，必然從最直觀的呈現上首先煥發嶄新的生機。對於一檔綜N代節目而言，要比的早已不再是同類型節目，而是要跟“自己”比，通過辨識度高、有深刻內涵的舞美來展示升級，或許是進階的第一步。
選人升級吐槽大會搖身變成劇組、直播間？
如果說舞美的改變只是外殼上的升級，那作為主角的嘉賓選擇上則是一檔節目內核上的創新。《吐槽大會》進行到第四季，觀眾愉悅閾值越來越高，節目組顯然更早洞察到了這一點，因此除了娛樂圈明星以外，嘉賓的選擇範圍擴寬到更多的行業圈層。
作為平臺方，企鵝影視天相工作室總經理 邱越 也曾說過，希望《吐槽大會》能做到從“出圈”到“入圈”，於是，我們就在前幾季看到了很多意想不到的驚喜，比如 唐國強 、蔡國慶 這樣的前輩藝術家成功圈粉年輕受眾，李誕 等人打通了老中青三代觀眾實現無年齡壁壘圈粉，韓喬生從體育圈跨越到娛樂圈，楊超越、楊芸晴 這些從選秀節目出來的新生代偶像也意外地收穫了不少阿姨粉兒、媽媽粉兒。
從《吐槽大會》的受眾分析來看，年齡層在不斷擴大，受眾職業不斷豐富，受眾城市分佈也愈發廣泛。受眾人群的多樣也必然要求節目在嘉賓選擇上需要更加豐富，到了第四季，《吐槽大會》在選人上再次擴寬邊界，出現了以
張偉麗為代表的體育明星。以 PDD 為代表的電競選手，以 李佳琦 為代表的網紅，乃至各行各業有代表性的名人，讓觀眾從他們的故事中瞭解不同的生活狀態，實現破圈層的交流，而他們身上有沒有梗、敢不敢放下包袱卸下偽裝展示真我，決定了節目內容的精彩程度上限。
從過往的經驗來看，製作團隊最擅長的就是挖掘他們每個人身上的槽點，強化吐槽與被吐槽的社交性，揣摩人物關係、深扒不為人知的內心世界，算得上追這檔節目的樂趣之一。
比如 甄子丹，誰能想到看起來硬漢形象的鋼鐵直男，私下卻經常展現出鐵漢柔情的一面，這樣極強的反差萌和衝擊力著實有點意思，作為一代打星他徹底放下包袱接受無情碾壓，真實回擊槽點，吐槽和反擊的過程其實也是撩撥出主咖不為人知內在個性的過程，雖然節目還未播出，但我們似乎能夠猜到甄子丹在“進攻”中放飛自我，與小鮮肉、老臘肉共同飆戲的精彩名場面，甚至會把“吐槽大會”變成“臨時劇組”也說不定呢？
從觀眾心理出發，《吐槽大會》的魅力恰恰在於“出其不意”的樂趣。節目組也相當大膽地請來了口紅一哥 李佳琦，作為第一期節目的主咖，十分好奇習慣了坐在自己的豎屏鏡頭前帶貨的他，在面對這樣的大舞臺時，還能否繼續口吐蓮花？
有小道消息透露，一向天不怕地不怕的李佳琦這一次的脫口秀首秀也忍不住緊張了起來，但面對張紹剛的吐槽，忍無可忍的他竟想用502色號口紅黏住紹剛老師的嘴？大膽想象一下，口紅一哥來到《吐槽大會》的舞臺，妹子們會不會以為自己誤入了他的直播間，來一把邊吐槽邊帶貨的騷操作？
直播間裡呼風喚雨，《吐槽大會》上可不會讓你順風順水，尤其是要面對新一季節目更加“生猛”的 張紹剛 以及 袁詠儀、吳昕、樑龍、寶石Gem等一大批口才都不輸他的副咖們，李佳琦還能否帶得動節奏，hold住全場？面對自己那些年，直播翻過的車，李佳琦又將如何解釋？這些好奇都將在第四季首期節目中得到答案。
言語交鋒狂飆笑點與槽點“吐槽名場面”從精彩變成經典
回顧《吐槽大會》前三季節目，或許很多人和筆者一樣有這樣直觀的感受：最初被節目中嘉賓吐槽與自黑的坦誠吸引，痛苦；後來會將節目中的不少段子記錄下來，當成口頭禪，精彩；再到後來，會情不自禁為嘉賓們睿智的語言、豁達的胸襟鼓掌，佩服，節目中的很多“吐槽名場面”從當初的精彩，也變成了經典。
《吐槽大會》的粉絲心很急，每日催播第四季節目的定檔，在這期間還會反覆回味前三季的名場面，比如大張偉被吐槽抄襲，“非要說大張偉音樂低俗，哪怕真低俗那也是原唱低俗，你們怎麼不去罵原唱？”再比如王嶽倫被吐槽不如老婆閨女，“網上都說王嶽倫吃軟飯，胡說，王嶽倫的父親是知名畫家，人家明明是啃老！如果有人採訪王嶽倫你壓力大不大呀！王嶽倫會說：我上有老下有小啊！”如果你是一直在追《吐槽大會》就會發現，過去簡單粗暴式的吐槽越來越少，類似這樣需要細細琢磨一翻的“高級段子”變多了。
除了這樣的吐槽名場面，節目還貢獻出了不少金句，比如 周杰 的那句“你們還好意思吐槽我鼻孔大，我對你們嗤之以鼻孔”；張紹剛的“辛辛苦苦做《今日說法》10年，別人只記住撒貝寧”。當然，還有很多勵志金句，比如 張韶涵 說“雖然朋友多了，路好走，但我也不需要給我修路的朋友，我自己有翅膀”；胡海泉那句“當初我對你冷酷到底，現在你讓我投資不起”。這些金句甚至被不少人記錄了下來，調侃道：媽媽再也不用擔心我以後寫文案沒有詞兒了！
其實很多觀眾最初看《吐槽大會》的理由是帶著獵奇心理想看“明星打架”、“自黑”，但是在嬉笑怒罵和純粹發洩之後，意外的發現似乎還能夠挖掘到每一次吐槽背後深藏的意義。
回想起最初的 李誕 和 張紹剛，一個隨心所欲、直言不諱，另一個在自黑的道路上一去不復返。在這個舞臺上，誰能放下包袱，誰就越容易出圈。於是“全民公敵”張紹剛憑藉《吐槽大會》“黑轉粉”，聽說新一季第一期節目還穿起了蘇格蘭裙子，還有李誕從名不見經傳的普通人成長為一名優秀脫口秀演員……再到第四季節目，《吐槽大會》能否挖掘出嘉賓們更多不為人知的一面成為節目的成敗關鍵，他們與過去人們心中的人設上有怎樣的轉變，在吐槽與被吐槽之間，他們又是否會翻車？這都是“吃瓜群眾”所期望看到的。
最後還想說的是，第四季《吐槽大會》的slogan變成“吐槽，我們來真的！”，這也更加讓人好奇，從節目模式、槽點設置到嘉賓表現，究竟這一次節目還會來哪些“真格的”呢？
