去年，趙薇在綜藝節目《演員請就位》的專訪錄製上談到：如今演員門檻越來越低....其實關於如今演員的專業性的質疑早已經是老生常談。
早在去年一向耿直的馮遠征竟然在兩會期間，頂著風頭放膽直言：“電影應該分級，讓成人和孩子知道該看什麼樣的電影！”
其實，這不是馮遠征第一次如此坦率，在談到教育問題時，馮遠征是這樣說的：學校和用人單位實際上是脫節的，藝術院校的老師只會理論不會演戲，怎麼能教好學生？
他還火力全開，痛批判演藝界亂象：有顏值沒演技還聽不了批評；就算被罵也無所謂，給錢就行！
真是振聾發聵，字字戳心！
這位老藝術家在為如今的演藝界產生深深的擔憂。
的確相比較這位重質不重量的老藝術家來說，如今的演員真的有些“太不像話了”。
一說到馮遠征，即使年輕一代的95後，都還記得那個2002年演《不要和陌生人》說話的家暴男，
跟他比，容嬤嬤也只能算童年陰影第二名！長大了才漸漸知道，原來《不要和陌生人說話》不是恐怖片啊！
在劇中，他把“家暴男”安嘉和的形象刻畫得入木三分。
面目猙獰的、喪心病狂的、氣喘吁吁的安嘉和，讓人不寒而慄，甚至沒有動作和表情的他，都是變態的，每個表情都堪稱“變態演技教科書”，讓很多人留下了“童年陰影”。
因為安嘉和把變態家暴狂魔形象刻畫得太深刻了，馮遠征本人因此吃了不少苦頭。
他的輪胎曾經被人扎爆，逛超市時被劇迷指著鼻子罵，小孩子看到他就會哭；他的妻子梁丹妮甚至被朋友關心：“丹妮，快把衣服脫了我們看看你身上有沒有傷？
時至今日，說起“家暴”、“變態”這些詞，還是有很多人一下子就想起安嘉和。
雖然形象上受損，但是作為演員，馮遠征真的把這個角色塑造的十分成功。
如何衡量一部電視劇的影響力？
那就是通過一部電視劇確立了一項法律條文。
《不要和陌生人說話》電視劇上映至今時光已經過去了整整18年，距離明確立法禁止家庭暴力的2015年也已經過去了足足4年。
在過去18年裡，馮遠征帶著他的安嘉和承擔了幾乎99.99%涉及家暴新聞的配圖以及案例，也促進我國家庭暴力從2012年調查顯示中國的“在婚姻生活中遭受家庭暴力的配偶佔54.6%，超過一半受害者選擇“沉默”到如今大多數女性都敢於拿起法律武器維護自身合法權益的轉變。
他用一部劇喚醒了女性反抗家暴意識的覺醒，也推動了社會的文明進步。作為全國政協委員，他在接受媒體採訪時曾說：“希望減少家庭暴力，希望廣大男士更愛護婦女一點，也希望婦女獨立自強，熱愛生活。”
雖然這個電視劇對他的人生產生了如此深刻的影響，但是說來可能有點難以置信，安嘉和這個角色是馮遠征自己爭取回來的。
他眼裡只有作品，沒有什麼形象不形象的。
根據馮遠征的採訪中說道：15年前，我特別想演《不要和陌生人說話》，導演想找一個更帥的男主角，對方卻不願意演一個壞人。我一直在等，另一個劇組要和我籤合同了，而且酬金更高，但我在最後一刻接到了《不要和陌生人說話》的錄用通知，推掉了這個戲。今天看來，《不要和陌生人說話》是一個可以在往後10年、20年甚至30年留得住的作品，我的等待是值得的。
雖然他的家暴形象深入人心，可是在大火之後，他毫不猶豫地推掉了相似的角色，不讓自己一條路走到黑，他開始把時間著重在刻畫完全不同的角色上。
後來馮遠征和梅婷再合作了一部戲《萬曆首輔張居正》，梅婷飾演李太后，而馮遠征則飾演了她身邊的親信太監馮保。
梅婷還開玩笑地說：當初接到劇本因為得知馮遠征出演太監馮保的角色，所以很高興的就接了這個劇本，終於有機會“翻身”了！
讓觀眾解足了恨！馮遠征演太監也是一絕，卑躬屈膝的媚態把握得很贊。
在馮小剛導演的《天下無賊》中，馮遠征和範偉扮演兩個笨賊，馮遠征別出心裁地把自己設計成了“娘娘腔”，對著一車嘲笑範偉“沒有IQ”的乘客伸出蘭花指，女聲女氣地說：“嚴肅點兒，不許笑，我們這兒打劫呢！”惹得觀眾爆笑。
在《建黨偉業》馮遠征又飾演了陳獨秀，搖身一變就是一個憂國憂民的知識分子；
在《非誠勿擾》裡演gay艾茉莉，超搶戲，不用講話，撬個小指頭也能把人逗笑~
那個紅色指甲是馮遠征為了表現人物特意加的。
能把數種極端角色演得那麼好，很多人都要懷疑馮遠征本人的性格了。但其實他正經起來，是絲毫看不出過往的“變態”痕跡。
在《百花深處》，飾演愛戲成痴的蘇長亭，迷戀上了舞臺上的男旦蕭俊生（李玉剛飾演），整個人非常陰鬱又偏執，坐在那就讓人感覺低氣壓…
在《人是鐵飯是鋼》飾演一個食堂大廚，諸多掌勺的戲份都由他親自上陣，超級接地氣的。
馮遠征不算高產，但演的角色跨度廣且深刻，他本人的微博粉絲還沒過50萬，連一個小網紅都趕不上。但比馮遠征出名的是他的角色，或許這是對一個演員更高意義的肯定。
為什麼馮遠征的演技這麼好？
其實也沒什麼捷徑，憑的是豐富的人生經驗，踏實的專業知識，還有對自己的職業的敬畏。
作為話劇演員出身，他的舞臺表現力超乎尋常，一個人在坐在椅子上就能演一部戲。
在國內格洛托夫斯基流派的傳人只有馮遠征一個，而且他還一直在努力把格洛托夫斯基流派與中國傳統的戲劇和藝術訓練結合起來，做到類似格洛托夫斯基融合斯坦尼，開發出斯坦尼第三階段的訓練方法。
他有著紳士一般的外表，卻能演得了家暴男、娘娘腔、老農民、小混混等多種風格的角色，戲路之寬讓人欽佩；
而穿上西裝他是最優雅的成功男人，品味時尚，代言寶珀，讓人從他身上看到了“小鮮肉”的影子。
他，就是是演什麼像什麼的“老戲骨”馮遠征。
馮遠征1962年出生於北京市一個軍人家庭，獨特的家庭背景練就了他堅毅、獨立的個性。 高三時，因為迷上了跳傘，為了成為專業跳傘運動員，馮遠征放棄了高考，結果“雞飛蛋打”。
在度過了漫長的待業期後，他到了拉鍊廠當工人，還在劇院跑起了龍套。1984年，為了成為正規軍，馮遠征報考了北京電影學院，但在考試時又是幾經波折：錯過考試時間、唱歌被打斷和老師擰上、入戲太深打碎道具，一路有驚無險，總算拿到了北京電影學院的高考通知單，最後卻又因形象一般而被電影學院拒絕錄取。
“我那時候很瘦，又不夠濃眉大眼，幾乎所有表演老師都會說你怎麼長這樣啊？你還是拉鎖兒去吧。”這種負面的評價曾讓馮遠征感到絕望。
但是在考場外，馮遠征卻意外地被導演張暖忻選中，出演電影《青春祭》中的男主角任佳，從而開始了他的藝術生涯，也正是因為這一部電影，讓馮遠征養成了“拍戲先體驗”的習慣。這樣的人生歷程，可謂因禍得福，不過也太過戲劇性。
回首往事，馮遠征依然對張暖忻導演充滿感恩，因為是張導看中了他“放在人群中看不出是演員”的特點，給了他人生第一次擔任主演的機會。馮遠征也因此堅定了一種信念：任何人都能成為演員，但首先，你要坦然面對自己，誠實地接受自己。
既然不能靠長相，就用實力說話。
他可以是電影《一九四二》中因為饑荒不惜賣兒賣女的瞎鹿，戴著瓜皮帽、穿著破衣爛衫，為死去的人們拉二胡時，沒有一句臺詞，飽滿的情感全在一舉一動裡；可以是電影《百花深處》中一個瘋子，家被城市建設摧毀，眼裡是無辜而執著的眼神，守著廢墟不停說胡話；也可以是電影《非誠勿擾》中的“娘娘腔”艾茉莉，扭捏的動作、誇張的表情，抓住了人物的精髓，營造出讓人雞皮疙瘩掉一地的喜劇效果。
2004年，《美麗上海》讓馮遠征收穫了“金雞獎”最佳男配角，專家給他的獲獎評語是：“塑造了一個性格鮮明的人物形象，準確把握了人物的基調和多層側面，顯示出一個演員紮實的功底。”
在演什麼像什麼的背後，是演員馮遠征的專業和敬業。
演員並非娛樂明星，若想對得起這份事業，就必須做到這兩點：“德”排在“藝”前，就是因為“只有清清白白做人，才能認認真真演戲”。
有了演藝經歷的馮遠征，在演藝道路上終於越走越順。
1985年，他成功考入北京人民藝術劇院，1989年應邀赴聯邦德國西柏林高等藝術學院戲劇系進修戲劇表演，主攻格羅托夫斯基表演學派。1991年回國後，再次進入北京人民藝術劇院當演員。
不過最開始，沒有什麼名氣的他只能跑龍套。
“我在一部話劇裡跑了三個龍套，如果不是因為這三個龍套，可能十年都不會有機會。
”跑龍套、磨臺詞、啃角色，馮遠征十年如一日，樂此不疲，不氣不餒，默默地積蓄力量，為人生的逆襲做好準備。
機會總是給有準備的人，認真奔跑的人，運氣總不會太差。進入新世紀，馮遠征憑藉著自己紮實的專業功底，其演藝事業開始一路飄紅，片約不斷。
演夠了就開始“導”。
2005年，他自導自演電視劇《滴血玫瑰》並登陸央視，引發極大關注度。
曾經因面相而自卑的馮遠征，終於在沉潛後爆發，遇見了更好的自己。
其實馮遠征也是有老師的，他的老師是一個德國女士，叫梅爾辛。
80年代林兆華導演去歐洲，在西柏林高等藝術學院認識了教格洛托夫斯基的梅爾辛教授，他覺得很有意思，就跟劇院提議，把梅爾辛請到人藝，給大家來上課。
整個學界都在流行斯坦尼的東西，沒人相信格洛托夫斯基流派能有出路，也沒有什麼學生願意學這個流派。
當時整個國內就馮遠征對格洛托夫斯基流派感興趣，拜了梅爾辛教授為老師，她視馮遠征為兒子，馮遠征也心甘情願的叫她媽媽。
後來這位教授幫助馮遠征在事業的高峰期毅然決定到德國學習戲劇。
梅爾辛帶她到柏林牆參觀，梅爾辛對他的生活上很關照，甚至給他鋪好了後路，安排他在她一個學生開的劇團裡演戲，每月有一千五到兩千馬克的收入。
當時幾乎所有中國留學生都在忙著打工，只有馮遠征不用打工，因為每個月梅爾辛給馮遠征800馬克的生活費，她希望他不打工，希望他專心學習。
學成之後，馮遠征意識到因為一箇中國人在德國演戲真的太難了，要想做演員，就必須回國。
這一走就是餘生在未能相見，梅爾辛把馮遠征當衣缽傳人的，他回國讓梅爾辛教授以為他放棄了格洛托夫斯基流派，徹底傷了梅爾辛老師的心。
回國之後馮遠征給梅爾希寫過好幾封信，但她一直沒有回。
馮遠征一生最遺憾的就是這件事，他一直不敢去德國見老師，因為他一直沒有做出成績，他沒有信心面對梅爾希老師，他痛恨自己是個逃兵。
從90年代回國之後，至今已經過去了二十多年。馮遠征與他的媽媽餘生再未能相見，他卻不敢忘記他的承諾，他不止繼承了格洛托夫斯基流派，更把它發揚光大，融合了中國傳統文化，創造了新的理念，在中國已有無數學生加入了格洛托夫斯基流派，並且深刻的影響到中國表演藝術的未來。
從一個演藝行業的門外漢到老戲骨，馮遠征用自己對藝術的執著追求詮釋了堅持的力量：他一生都在鑽研表演，探討表演究竟是什麼，希望可以通過自己的努力改變新一代演員對錶演的認知，為中國的演藝事業做出一份貢獻。
在表演方面，他是世界都碩果僅存的幾個大師之一，他開創的格洛托夫斯基融合斯坦尼的表演方法非常先進，為中國戲劇表演行業培養出了一大批優秀學生。
這就是他的功勞，馮遠征做文藝界的群龍之首，才能讓眾人服氣。因為大家都太佩服他了，都知道他不容易。格洛托夫斯基表演流派先進，容易出效果，這是公認的事實，但國內就馮遠征一個傳人，這不是馮遠征小氣，不肯教大家。
2015年，馮遠征主演的話劇《風雪夜歸人》登陸國家大劇院， 憑藉《風雪夜歸人》奪得第4屆北京丹尼國際舞臺表演藝術獎最佳男主角獎 ；憑藉電視劇《老農民》獲得第21屆上海電視節最佳男配角獎。同年，馮遠征被中宣部、人力資源和社會保障部、中國文聯共同授予“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”榮譽稱號。
馮遠征說：每個人都有表演天賦，生活中我們都是演員，但要做一個好演員並不簡單。從藝幾十年來，他的演技早已入木三分、出神入化，他出演過的角色總能讓人印象深刻。對錶演藝術的執著追求鞭策著他不斷求索，追求卓越和精進，老戲骨就是這樣煉成的。
在一個視小鮮肉為神祗的年代，對衰老的恐慌正在互聯網上蔓延，很多人還不到30歲，就覺得中年危機已經來了。
可是要我來說，“薑是老的辣，酒是陳的香”，如今的馮遠征已經57歲了，即將步入花甲之年，雖然模樣蒼老了許多，可是他的演技卻一點都沒退步，反而越來越有味道了。
對於他的演藝生涯來說，就如他的名字一樣，是一部遠征史，自從開始了就沒想過結束。
在演藝這條道路上，他還在執著求索、不斷超越自我，努力推動著中國演藝事業的發展進步。這樣的人生，才是真正豐滿的人生。
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梅爾迪絲部分原創，感謝原文作者「八卦芒果」的參考。
