北宋的文坛，就像开了挂一般，从宋仁宗到宋神宗，这几十年间，诞生了许多精彩绝艳的文豪。
范仲淹、晏殊、欧阳修、王安石，这些虽然都曾是身居高位的重臣，但除了德业文章以外，他们还会填一些深婉清丽的小词，以排遣生活中的烦闷。
前段时间热播的历史剧《清平乐》，讲的便是这些名臣文豪的生平经历。剧中，我们时常能看见，晏殊在寂静无人的时候，悠闲地唱着自己的词作：“小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎”。
范仲淹也曾在无眠之夜，惆怅的吟道：“酒入愁肠，化作相思泪。”欧阳修同样以词著称：
“月上柳梢头，人约黄昏后”、“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。
便是被称为拗相公的王安石，也曾写过许多婉约的词：“楚台风，庾楼月，宛如昨。”
但在这些名臣中，想必大家几乎没看过司马光的词。然而《清平乐》69集，徽柔公主曾含泪吟诵了司马光一首词，并对司马光发出疑问：“你也有过情爱吗？”
不仅这位公主有疑问，想必许多观众亦非常诧异：“司马光也有过难忘的爱情吗？”
北宋仁宗时期，有“诗庄词媚”的说法，司马光性格敦厚朴实、刚正不阿，在世人的印象中，是一个刻板的史学家，甚至有些迂腐。其实他也写过许多婉约词，今天我们一起来品鉴他那首被公主吟诵的《西江月》：
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。
青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。
相见争如不见，多情何似无情。
笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
整首词，写得是司马光在一次笙歌宴饮中，邂逅了一位淡雅的歌妓，心中有一种难以言说的好感，但这位歌姬不经意间又忽然离去。
上阕是写女子的容貌，这位女子长发如瀑，只是随意的挽在脑后，看起来散发着一股慵懒的气息。铅华，即古代的化妆品，女子并没有艳妆浓抹，只是淡施粉黛。
这两句没有正面描绘女子的容貌，但通过司马光两句描述，我们能够感受到一种素淡高雅的气质。
青烟翠雾，一说是青绿色的舞衣，一说是青翠的帘幕。轻盈，则是形容女子的舞姿。她踏着轻盈的步伐，在舞台上表演，柔软苗条的身段，像飞絮游丝一般，在风中摆动，最后随风而去。
后人用“陈字见新，朴字见色”来形容司马光这首词，十分贴切。这句话的意思是说，司马光虽然用一些老套的词，却能写出新意，言语朴素但却依旧能感受到女子的美丽气质。
惊鸿一瞥，这位朴素淡雅的女子便消失不见，司马光心中不禁惆怅万分。茫茫人海中，短暂的邂逅，如何才能再次相见？与其这般念念不忘，还不如当时就不见。
心中升起了一股爱慕之情，但转身已形同陌路，心中的情感无处倾泻，对方也无法感受这样的情，此情，有还不如无。晚宴结束，笙歌消散，词人心中无比失落，他缓缓走到院外。
酒已经醒了一些，此时已是深夜，明月西斜，放眼四望，心中下意识的想要寻觅那位佳人，但却是痴想罢了。街道空荡寂静，哪里还有人影呢，罢了，还是归去吧。
这首词的上阙没有一字言女子之美，但气质自现，下阕没有言一个“愁”字，一个“思”字，但哀愁无比深重，相思无比浓郁。这般精湛的表现手法，正是唐人一直提倡的“不着一字，尽得风流”。
世人的印象中，司马公一直是一个很正派的人，而这首爱情词属于狎妓之作，所以有人认为，此词是别人借司马光之名仿写的赝品。《词林纪事》便说过：
此词绝非温公作，宣和间，耻温公图独为君子，作此词污之耳。
这句话是说宣和年间，只有司马光称得上是君子，有人嫉妒他的品行，所以写此词来污蔑他。很多人都说这首词，是司马光以失恋抒发自己在朝廷的失意。
可是，司马光虽是君子，但不一定就不写狎妓之词，说不定他在苦闷的情况下，偶然在一次宴席中，看到一位朴素美丽的女子，心弦忽然就被拨动了。
而且在当时，狎妓是一种很普遍的现象，不仅不会被人所鄙弃，反而有一种名士风流，自在其间，苏轼便经常狎妓出游。
因为古代的女妓，有较高的艺术素养，她们琴棋书画无一不通、更能对弈分茶，歌唱舞蹈尤为精通，所以用现在的说法，她们其实是艺人，并非是现在做皮肉交易的。
宋代宫廷，便有不少女妓，宋真宗赵恒的第三任皇后，也就是宋朝第一个临朝称制的女主，也是歌妓出身。
其实，经验了千年的宋词，有大部分灵感和素材，都是来源于青楼女妓。她们善解人意、美丽优雅，还会填词赋诗。这样的女子，更容易勾起那些文人士大夫对爱情的向往。
所以，或许这就是司马光一时怦然心动转瞬又惆怅，从而记录自己这种心情的一首词，无关政治，直关风月。
