上週，DiscJoc與阿里巴巴音樂集團正式簽署了合作協議，敲定了進一步合作的意向。
這將意味著，從此以後，阿里巴巴音樂集團旗下所擁有的一系列正版音樂專輯都將會在DiscJoc平臺以數字實體唱片DRA形態發行銷售。
其實與大品牌合作意向的簽訂，對於DiscJoc來說並不是什麼新的新聞了，
畢竟在此之前，拿索斯國際唱片公司、國家大劇院、太合音樂集團、星外星唱片、草臺回聲、大福唱片、新樂府等30餘家廠牌與獨立音樂人都在瞭解了DiscJoc的運營模式之後，成為了它的擁躉者，
不過與阿里音樂的合作，對於DiscJoc來說是又一次跨時代的重要聯合。
也有人不是很理解，DiscJoc做為數字實體唱片全球首創的數字音樂消費模式，真的有很大的魅力，讓越來越多的廠牌和音樂人熱衷嗎？
其實說到數字實體唱片之所以現在如此備受關注的原因也不是很難理解，
因為數字實體唱片其實質就是嘗試的一種區別於流媒體付費的音樂消費模式，
簡而言之，就是數字音樂和實體唱片的融合，播放的是數字音樂，但能體驗到實體唱片的“儀式感”。
說到儀式感，大概很多人都不能將其與音樂聯繫在一起，
但是事實上音樂對於儀式感的需求還是很強烈的，比如以前的碟片、CD等音樂載體，
畢竟“儀式”每重複一次，都是在加深這個記憶，那麼音樂也就會給人更加深刻的體驗，
所以，最終，儀式感使得一張唱片能夠給我們帶來非常深刻的印象，而我們也會因此覺得花在唱片上的錢很值得。
而如今，流媒體的出現，將音樂唱片的“儀式感”清除，
音樂變得就唾手可得，很多人現在聽音樂，只需要動動手指即可，體驗就變得廉價了，音樂也變得廉價了。
這也是為何很多人覺得現在的音樂都比較輕浮，缺乏厚重感的原因，也是神曲頻出的根本所在，
雖說音樂傳播的形式多樣了，但是也讓音樂變得不再讓人沉迷。
而DiscJoc的出現，或者說是數字實體唱片的出現，想要做的就是幫音樂找回曾經的“儀式感”，讓專輯的“內涵”更加豐富，讓聆聽變得更有價值。
所以在流媒體和自媒體將音樂變成氾濫品的現金，數字實體唱片的形式就讓很多人為之動容，
畢竟這才是音樂的本質，雖說對於音樂市場的現狀的改觀有多大的影響還需要進一步觀察，
但是DiscJoc卻也給希望，而且音樂市場中更靈活和多元化的銷售模式更是值得人們期待。
所以，DiscJoc能夠如此受到青睞，就顯而易見了。
如今與阿里音樂的合作達成，正是因為阿里巴巴音樂集團認可數字實體唱片DRA，
而它同樣也是全球最新的數字音樂產品形態與流媒體音樂平臺的不同，
DiscJoc和阿里音樂將通過還原再現藝術家的創作意圖和場景設定，滿足對音樂品質有更高追求的樂迷需求，
因此，阿里巴巴選擇與DiscJoc聯手，共同探索高端數字音樂市場的商業模式，
而這值得我們很多人期待！
