用戶8012548115459
以我的眼光來看，不是太欣賞這幅畫。
首先是構圖有問題。畫面的比例控制的不是太好，而且留白的位置看起來也不舒服，有點亂的感覺。
其次是畫本身的形狀，不是那麼嚴謹，看起來給人的感覺是為了追求自己的審美而任意畫的，沒有去觀察大自然裡這種樹真正的生長規律。
最後是用墨。俗話說墨分五色，就要求在畫面裡面至少能夠體現出兩種來。而你這幅畫看來給人的感覺是沒有墨色的變化，全部都是用一種墨來畫的，給人的感覺是死板，沒有靈動的生氣。
畫國畫不是一蹴而就的，需要大量地臨摹和寫生，只有掌握了線條和墨色的變化，再加上大量觀察自然，大量寫生，在此基礎上，才有可能創作出一幅真正好的作品。前路漫漫，加油。
小先生348
松樹的干與枝是個有機的整體，為了表現松樹歷劫不衰巍然挺立的風神狀貌，適當畫些短斷枝與枯枝，能加強繪畫的藝術效果。此外，松枝應區別出前後左右的不同長向和疏密隱現變化。
水墨畫松的步驟為：先以墨筆勾畫出枝幹與其間的節窟，順勢勾畫松根，緊接著圈點松鱗並施水墨擦染，再勾剔松針，最後點苔完成，若染顏色，應在用水墨全部畫完之兵力。
勾畫枝幹廊線的用筆順序，一般是從上到下，從左向右的筆順進行的。至於小枝，則待決定動勢的大枝幹畫完以後，再審視添加。
寧波文叔
如果是做為一幅畫，應該說是不完整的，雖三面都有留白，但還是樹大紙小，上下空間太小，顯得侷促，山石畫的小得可憐。但就怎樣畫松來說，具體講，松針筆法還不錯，組組交錯得也好，疏密處理得當，但松樹乾的鱗形畫得太細密太滿，松針己密，鱗狀線條又密密麻麻，整個畫面都是細碎線條，顯得太煩瑣，樹幹邊緣適當勾些鱗形即可，適當留些空間，效果要好些，山石畫得小且不說，山石的勾線太細，皴擦得不得法，尤其是右下面那塊山石，如何能從樹幹後面伸到樹幹前，沒有道理。建議看一些名家畫稿，從中吸取經驗，從你畫松針看，用筆有一定緞練過程，再下些功夫，多看、多體會、多練習，能把松樹畫好。下面推薦幾幅名家畫稿供參考。
申石伽畫稿二幅
黎雄才畫稿二幅
白雪石畫稿
上海許韻高山水二幅
