用户8012548115459
以我的眼光来看，不是太欣赏这幅画。
首先是构图有问题。画面的比例控制的不是太好，而且留白的位置看起来也不舒服，有点乱的感觉。
其次是画本身的形状，不是那么严谨，看起来给人的感觉是为了追求自己的审美而任意画的，没有去观察大自然里这种树真正的生长规律。
最后是用墨。俗话说墨分五色，就要求在画面里面至少能够体现出两种来。而你这幅画看来给人的感觉是没有墨色的变化，全部都是用一种墨来画的，给人的感觉是死板，没有灵动的生气。
画国画不是一蹴而就的，需要大量地临摹和写生，只有掌握了线条和墨色的变化，再加上大量观察自然，大量写生，在此基础上，才有可能创作出一幅真正好的作品。前路漫漫，加油。
小先生348
松树的干与枝是个有机的整体，为了表现松树历劫不衰巍然挺立的风神状貌，适当画些短断枝与枯枝，能加强绘画的艺术效果。此外，松枝应区别出前后左右的不同长向和疏密隐现变化。
水墨画松的步骤为：先以墨笔勾画出枝干与其间的节窟，顺势勾画松根，紧接着圈点松鳞并施水墨擦染，再勾剔松针，最后点苔完成，若染颜色，应在用水墨全部画完之兵力。
勾画枝干廊线的用笔顺序，一般是从上到下，从左向右的笔顺进行的。至于小枝，则待决定动势的大枝干画完以后，再审视添加。
宁波文叔
如果是做为一幅画，应该说是不完整的，虽三面都有留白，但还是树大纸小，上下空间太小，显得侷促，山石画的小得可怜。但就怎样画松来说，具体讲，松針笔法还不错，组组交错得也好，疏密处理得当，但松树干的鳞形画得太细密太满，松针己密，鳞状线条又密密麻麻，整个画面都是细碎线条，显得太烦琐，树干边缘适当勾些鳞形即可，适当留些空间，效果要好些，山石画得小且不说，山石的勾线太细，皴擦得不得法，尤其是右下面那块山石，如何能从树干后面伸到树干前，没有道理。建议看一些名家画稿，从中吸取经验，从你画松针看，用笔有一定缎练过程，再下些功夫，多看、多体会、多练习，能把松树画好。下面推荐几幅名家画稿供参考。
申石伽画稿二幅
黎雄才画稿二幅
白雪石画稿
上海许韵高山水二幅
