“我喜歡一個人待著，看起來很孤獨，其實我很自在，內心的這種豐富感足矣。”-楊坤。
你眼中的明星的家是什麼樣子的？我想楊坤的家可以為你解答，這是所見過的為數不多真正意義上的‘明星的家’，每個細節透露著他不凡的審美與設計感，以及對美和藝術的追求，透過楊坤的家我想你能看到一個更全面的楊坤!
我想‘家’並不是為了綜藝拍攝臨時來住幾天的地方而是一燈一畫一桌一椅都是精心佈置，透著屬於主人的獨特氣質與品位，不僅遮風擋雨更撫慰那顆喧囂世界裡渴望安靜的心的地方才能稱之為“家”。
楊坤，中國內地流行樂男歌手、影視演員、音樂製作人。對於他我想不需要太多贅述，因為‘楊坤’二字就已經代表了一切，大眾眼中的楊坤安靜內斂卻擁有極具辨識度的沙啞嗓音，看起來好像是個粗狂又大大咧咧的北方漢子，其實不然。
通過一個家，認識一個人，這次通過楊坤的家，重新認識了他，這個細膩且內心豐富的男人，怪不得網友喊著要去做家政，這樣的家誰不心動！
如今楊坤的家，是他花了三年時間建構而成，一步步接近他心中的理想之家。為了理想中的家他去過三次科隆展和米蘭家居展。
我們眼中有個性、有性情、有力量、有藝術感的楊坤，原來他的家也是如此的，而且各處的小細節透著他內心的細膩。
好像藝術館一般的家，但又並不沉悶單調，隨處透著楊坤的個性與品位，有人說房子這麼多會不會孤獨，一個內心富足且豐滿的人只會更享受這片天地，怎會孤獨！
客廳裡四周白牆，整個空間是古典與簡約的碰撞，側邊的青花瓷表面高櫃給整個空間也增加了一絲中國風的韻味，吊燈也是簡約的線條鑲嵌著精緻的水晶巴洛克式的吊頂、新古典主義的踢腳線、拱門和扶手，古典與現代，東方與西方的結合和諧又充滿魅力，展現出主人的品位。
客廳裡擺放著百變造型的沙發來自Edra，歷史悠久的意大利傢俱品牌，不拘一格，勇敢、尊貴與專業的品牌理念符合主人的氣度。現代、理性、極簡、古典和傳統的完美結合，經久耐用，遵循時尚且風格多變、讓人感到輕鬆，好像是說沙發又像是在說這沙發的主人。
但最吸引我的還是後面的這個金色窗邊壁燈，小巧精緻但又讓你不能忽視它的存在，據說這是楊坤從英國諾丁山的跳蚤市場淘來的一盞來自18世紀的燭臺，後來他自己改裝成了一盞壁燈，滿滿的創意與細膩的心思與外表形成反差萌，可謂是圈粉無數呀！
影音室，一間炭黑色牆壁、配著羅奇堡“麻將沙發”的小空間，沙發色彩跳躍，可以多種方式組合。
牆上的這幅是來自美國藝術家Mr.Brainwash 的作品《Bob Marley》 ,畫中人正是是楊坤所崇敬的牙買加唱作歌手Bob Marley，兩代歌手惺惺相惜，背景裡的這張畫如果仔細去看不難發現其實是用黑膠唱片割裂成的，用“音樂”做成的‘藝術品’，放在了歌手家中！
法國出生，常駐LA的藝術家Mr.Brainwash ，擅長製作名人肖像畫，例如卓別林，Jim Morrison,也曾為美國歌壇巨星麥當娜和邁克·傑克遜製作過專輯封面。
羅奇堡Mah Jong沙發成為空間主角，麻將模塊可以瞬間轉變，隨主人意願打造不一樣的空間，一反影音室的刻板印象。
Mah Jong，羅奇堡，法國最有影響力的家居品牌，滿是法式風情，跨越三個世紀，源自巴黎，擁有古典、現代兩大風格，品質的精益求精設計上銳意進取，是品位和情調的代名詞。
牆上的金屬壁燈來自KOKET，大膽美觀的設計，體現了人們對於美的追求，甘願成為“魅力的俘虜”的一種天性。
家中的工作室有著更加藝術的氣質，良好的採光使得這裡在白天和夜晚都能營造出不同的氛圍，是主人獨處和工作的最佳場所。
紅絲絨沙發尊貴又典雅，中間所擺放Xcube金色茶几來自中國設計師陳大瑞，幾何美學中體現著精簡主義哲學。
這裡有他的CD、黑膠唱片，和自己收藏的藝術品，醒目的蛇雕塑是Federico Uribe的作品《the hug》是用回收金屬製成的雕塑，它的創造者是來自哥倫比亞的藝術家費德里科·烏里韋，以異想天開的繪畫和雕塑而聞名。
作品常常具有代表性和幽默感，通常由非傳統材料組成，如鞋帶、彩色鉛筆和電線。“如果你與這些物體有關聯，那就很好。如果它能讓你微笑，那就更好了。”“如果它讓你思考，我肯定你沒有像我想的那樣思考。”
左側的畫來自美國當代概念派藝術家這是Mel Bochner。
工作室左側的這幅畫出自德國當代藝術家喬納斯 • 伯格特(Jonas Burgert) ，喬納斯 • 伯格特探究了當代⽣活，他的創作充滿了晦澀難懂的角色，並通過畫作展示他對人類生存的看法。伯格特擅於使用具有視覺衝擊力的大型畫布，表現宏大的史詩型敘述，對個別主體亦能進行尤如置於顯微鏡下的深入分析，並以小型畫作帶出人物的神秘氣質，擅長使用鮮豔的顏色和怪誕的人物突出了記憶和想象之間的平衡。
而最近該藝術家在亞洲的首展《Ein Klang Lang》也於8月22日在香港唐人藝術空間首次呈現!
右側的這幅畫你能想到它是用什麼做成的嗎，使用了成千上萬個音像磁帶裡的黃色銅片做成的，如今他幾乎每年都去巴塞爾看展覽，不止為挑選自己喜歡的作品收藏，還為欣賞不同的創作模式，我們都知道創作是耗費大量腦力的事情，不管是音樂上還是設計上。
Gregor Hildebrandt標誌性的磁帶畫作創作過程前所未有亦難以輕易複製：他將磁帶的塗層一面貼在雙面膠紙上，然後使用畫筆或滾輪在其上“作畫”，塗層與膠紙接觸的部位令塗層脫落，因應需要，可以將此過程重複數次進行，最終將處理完成的磁帶黏在畫布上。在此過程中，繪畫中的傳統“正、負形”概念被顛覆——其“作畫”過程的實質是將塗層剝離。
而楊坤工作室右側牆上的那副畫正是Gregor Hildebrandt的代表作品。
很難想像吧，竟然是用這麼精巧的一件小東西製成的作品，這幅畫傾注了作者不知道多少心血，幸運的是被懂他的人收藏了。
工作室的另一角，擺放了幾件與音樂有關的藝術品，黑色裝置和右側的裝飾畫來自德國藝術家Gregor Hildebrandt，圖片裡這個黑色貝殼狀串聯的藝術品你能猜到這個的材質嗎?是的，也是黑膠唱片!這是由不同顏色的黑膠唱片壓制而成。
這位 來自德國的藝術家GregorHildebrandt經常採用大量包括錄像帶、錄音帶、黑膠唱片等“過時的”音像、視像數據存儲格式；主題方面，他引用包括文學、音樂、影視以及藝術史，使來自不同領域的圖像隱喻結合呼應、相互滲透，從而演化出複雜圖譜——儘管其呈現出毫無掩飾的極簡主義傾向。
他的作品《Schallmauer（聲牆）》是將唱片壓制成碗狀，一正一反以貝殼狀疊壘成柱狀，再將唱片柱並置成牆。使用這些來自柏林跳蚤市場中的唱片在千里之外的畫廊空間中挑戰觀者的慣性空間思維，打斷渴望遠及的視線。
而最近GregorHildebrandt的個人作品展正在德國舉辦。
楊坤工作室中還留有一些牆面為增加更多的藝術品。落地燈分別來自Lo Lesbos和Gae Allenti。
我想很多人對這面鏡子應該不陌生，來自埃託·索特薩斯的作品，埃託·索特薩斯是西方現代設計史中是一位非常重要的藝術與設計人物，是著名設計組織——孟菲斯設計事務所的創始人之一，也是意大利著名的後現主義設計集團的成員之一。
還有細心的網友提到韓國歌手權志龍也收藏了這麼一面鏡子，同樣都是為音樂而生的人，就連品味都是如此高level!
健身房連接生活區和工作室，一面巨大的落地窗面對庭院，每天早上楊坤都要在這裡健身。Mexarts漾美吉他凳裡是楊坤收藏的中國國旗吉他。
吉他收藏區還特別收藏了Michael Jackson和U2的吉他。
楊坤的家風格上沒有隻單純歸於某一類風格，更多的是他獨有的創意與想法，處處體現著家的主人的生活情調與個人氣質。
粉絲們都知道，音樂和摩托不僅是楊坤的最愛，視覺類的藝術方面他也涉獵頗多。家裡收藏許多畫冊，設計、建築給他很多靈感與啟發，構思出這樣別具匠心的家，他的內心細膩又豐富，通過一個家，認識一個人，這個黑膠唱片一樣的男人，經典且值得收藏，而他的家更是不可複製!
