拍賣行·典當行以及當代藝術
文、 曹喜蛙
本文原發《中國文化報》
說到當代藝術，筆者聯想到了“當代”一詞中“當”字的繁體形式“當”，也是“當”鋪的“當”、典當行的“當”。
在很多反映表現中國舊時代的影視作品中，經常能看到落魄的“皇家”“官家”或“商家”的子弟去“當鋪”，因為某種情況走到窮途末路，最後不得已拿出身上珍愛的“細軟”去典當行臨時支取現金度日。類似的故事非常多，愛恨情仇都發生在典當行的門口。
除了值錢的細軟，去年上演的電影《黃金時代》裡作家蕭軍蕭紅典當的也就是一件棉衣，典當一件棉衣雖然不能與藝術品相比，但同理。因為在當下社會典當一件棉 衣幾乎是不可能了，大多數衣服都是縫紉機批量生產的，沒有任何典當的價值，除非捐贈給災區。而很多民政捐贈點、居委會捐贈點如今已拒收舊衣物，更別提典當 行了。儘管典當行在這些年又風生水起了。
現代藝術後期，曾經出現過後現代藝術，所謂解構主義，到後期的碎片化、現成品等等，其實都是遇到了一個經典藝術在當代再創作中的再利用價值問題，也即經典 藝術在當代創造力遇到窘迫之際的再使用價值問題。典當行的“典”類似經典、家當、細軟，而“當”就是兌換的意思，而且是現銀的兌換，就是你那個曾經的經 典、家當、細軟等還能“當”多少“現銀”使喚。典當行的規則是，所謂典當物的價值都是要大打折扣的，比如那東西本來值十兩銀子，一般最多給兌當一兩就不錯 了。由此引申到當代藝術，其對傳統及經典藝術的折扣也是相當殘酷的。
劉智峰 油畫《城》
某種程度上說，當代藝術就是對傳統、經典藝術的考驗，甚至殘酷的拷打，所謂“人人都是藝術家”“一切都是藝術品”，現成品、裝置藝術、綜合材料藝術、行為 藝術、數碼藝術等等異彩紛呈、五花八門，藝術原來高高的門檻似乎沒有了，架上藝術、雕塑藝術的命運幾乎岌岌可危，好像一夜之間藝術繆斯破產了，藝術的徒子 徒孫都只剩下到“典當行”求生這條任人隨便給個價的窘途。
而這裡恰恰有一個二律背反的問題，當代藝術的從業者、收藏者，當有一天他們也走到窘迫的境地時，這些現在火爆、經典的當代藝術名作能兌換來多少未來的“現銀”？一個未來的“當下問題”必然會來臨，這是一個值得思考的問題。
丁秋髮 油畫《椅子》
不要說將來，就是現在的藝術家如何從人人都成了藝術家的現狀中脫穎而出都成了問題。現在的畫廊、美術館、博物館、檔案館越來越多，也越來越大，但是將來能 換點“現銀”的，恐怕還是相對原始的“藝術品”，或者只有最基本審美價值的“藝術品”，比如裝飾性、神聖性、唯美、祥瑞、批判、革命、起鬨等等，而類似 “學術價值”“研究價值”“歷史價值”等等都會退而居其次。
藝術收藏的向度當然是多元的，比如一種是當下喜歡的非理性消費，不考慮什麼美術史、學術價值、收藏價值；一種是專注於美術史、學術價值；也有一種專注於收藏價值，而這自然包括將來某一天的典當行拷問。
人民網截圖
當代藝術的收藏也是如此，有了這些基本的判斷，就不會盲目去信什麼炒作，一切都有一個基本的脈絡，不是聲音大就能矇蔽真相。恰恰相反，當代藝術大多數時候 企圖遮掩未來可能遭遇典當的一個命運，只強調當下的一種快速消費、釋放，所謂當下就是一切，雖然這一切問題也不能毅然決然、一了百了地徹底解決。
拍賣行可以造假、炒作、陽謀，典當行則遲早有一天會剝下這一層層的畫皮，不管當代藝術多“當代”，總有一天要接受典當行的最後拷問。
曹喜蛙在大慶溼地
曹喜蛙，本名曹喜斌，1966年3月8日生，山西運城河津人，中國人民大學哲學系研究生。媒體人，互聯網哲學家，詩人，藝術評論家，策展人。1988年在《北京文學》發表詩歌處女作，1992年開始北漂，先後在《詩刊》《星星詩刊》《中國詩人》《詩選刊》《詩歌月刊》《紅豆》雜誌等發表詩歌，組詩《核武器與癌》獲得過全國哲理詩大賽一等獎，詩歌《愛因斯坦肖像》入選過北京大學出版社全國中學教輔書，有詩歌入選《北漂詩選》《中國網絡詩歌年鑑》《中國詩人生日大典》《中國大灣區詩匯年選》等選集。從1998年開始，到2008年完成互聯網哲學構建後，2010年開始側重藝術評論，2013年獲得雅昌藝術網年度最佳藝評人，2015年任中央數字電視國學頻道主編兼美術館館長。迄今，已在《文藝理論與批評》《傳記文學》《美術報》《中國美術報》《中國美術館》《中國文化報.美術週刊》《收藏與投資》《大河美術》等專業報刊發表文章。2016年5月開始為獨立學者，兼李可染畫院宣傳部副主任、人民大學休閒經濟研究中心研究員、優制諦酒文化沙龍名譽會長，被80後、90後的青年藝術家譽為中國第二代當代藝術教父。著有《贏在互聯網》《和明星去旅行》等。
