藝術簡介：
安君康 ，陝西省永壽縣人。
中國楹聯學會會員
中央國家機關書法家協會會員
民盟中央美術院陝西分院理事
秘魯書法家協會顧問
比利時世界文化藝術交流中心顧問
奧盃賽全國執委會委員
中國名家聯合書畫藝術院常務副院長
咸陽市詩人書畫院常務副院長
陝西書畫研究院咸陽分院副院長
咸陽市詩歌學會理事
咸陽市山水畫研究會理事
咸陽散文學會理事
咸陽市楹聯家協會理事
咸陽市政協委員
永壽縣政協常委
作品賞析：
讀安君康花鳥畫作品，我常常為藝術家開放性的思維躍動，不拘一格的性情揮灑，循規求變的主體意識所薰染。作為職業畫家，安君康深得中國花鳥畫“心性”說的真諦，“心者，君主之官，神明出焉”，因而，他十分重視哲學思維對審美對象的俯瞰和透視；“性者，天之就也；情者，性之質也”，乃指因個人氣質和閱歷造就的個人情趣。君康的作品，就是這二者相得益彰的結晶。從丈二巨幅到方寸小品，藝術家總是善於在時與空、虛與實、放與收的對立統一中尋求對生活中各種關係的藝術呈現，從而在審美取向上佔據理論的制高點。性達而神暢，遷想而“妙得”。
巨幅牡丹《春華圖》是這種思維方式的具體體現，花頭濃豔與清雅的相映成趣，枝葉蔥蘢與疏朗的錯落有致；老幹與新枝的穿插有序，山石與花叢的主輔協調，筆墨與留白的相互補益，都表現出作者“攏四海於一瞬”、“納百川於一胸”的思維高度。但這並不妨礙君康那種不拘一格，瀟灑飄逸，甚而有些拓落不羈的性格藉助作品得以噴珠瀉玉般地宣洩，於是，我們就從他的《一種清孤不等閒》中讀出獨立逸世的不苟俗流；從《幽香圖》中感受到對於媚俗的拒絕和淡遠，從《秋光圖》中玩味出其崇尚高古，追求隱逸的“士者”品性，從《天香一夜染衣裳》中觸摸到他江湖狂放在審美對象上的折射。
由此可見，潘天壽先生所言之“心正則畫正”與個人性格特徵對作品氣韻的薰染從來就是相輔相成的。後者依靠前者昇華作品的意境，而前者憑藉後者使得藝術實踐得以獨具個性，獨領風騷，獨佔一春，從而形成他相對穩定的藝術風格。而藝術發展史一再證明，惟個性而最具生命力。然而，中國畫的所謂“心”與“性”相為內外表裡，並不是筆墨縱橫的終極目的。簡而言之，即中國畫乃宇宙精神的載體、人文情懷的擔當和對生命美學力量的價值肯定。這也正是安君康作品“神居胸臆，而志氣統其關鍵”的所在。
一幅《多福圖》，呈現給讀者的是藤蔓的纏繞婀娜，葫蘆的碩果累累，筆墨的酣暢淋漓。然而，正如一位西方評論家認為徐悲鴻筆下的“馬”不能讀為馬，而是力量的象徵一樣，在這裡，枝葉和葫蘆只是一種意象，藏在具象背後的是藝術家對人類和諧生態的嚮往，對幸福和未來的憧憬。再說他的牡丹作品，在枝幹的取勢上絕少“旁枝斜出”而多取“自下而上”之勢，這種帶著濃郁的主體色彩的選擇，至少讓我們從中可以讀出作者的兩點文化認知，一是作者筆墨所外化的，乃是藝術家“在事物中所領悟的生命的運動和它的結構的和諧”，那是“一夜綠房迎白曉”的望春情懷，是“琉璃地上開紅豔”的映日情結，是“眾芳飄後上樓臺”的臨月情愫，是“卻斂妖姿向夕陽”的從容情態，是對於生命本質力量的一種美學自覺和文化自覺；二是作者所殷殷追求的，是藝術實踐和藝術評價、主體創作與客體鑑賞、讀者心靈與畫家心靈的統一。因而，他在意象選擇上總是力圖向讀者傳遞一種“報與桃花一處開”的文化觀和“晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄”的達觀人生理念。
對於一個花鳥畫家而言，這種“超現實”的表達，象徵意味很濃的書寫，具有十分高的難度。然而，難能可貴的是，君康通過艱苦的探索和執著的實踐，實現了自己的理想表達。（文/楊煥亭）
