在傳統文化文創領域，最火的大概就是故宮文創了，很多文化創業創新者一窩蜂效仿，但最後做不下去的居多。
為什麼看著故宮文創風聲水起，但自己去做卻很難做起來呢？看故宮文創賣什麼火，我做出來賣應該也差不多，結果卻是人家賣得依然火，你做的很可能賣不掉。
這裡面出現的問題主要是以下幾個方面：
一、對故宮得天獨厚的資源認識得太過簡單。
單院長也說過：“故宮的資源不具可比性”，認真一想確實完全不具可比性
1 規模最大最頂級的時尚元素集合。世界上任何一個國家的歷史皇宮就有成名的基因，法國的盧浮宮，俄羅斯格林姆林宮，甚至國王的行宮也讓現代遊人趨之若鶩。在封建專制時代，皇帝貴族的衣食住行都是當時最頂級的奢華，最前衛的時尚，而作為封建專制皇權最隆盛的明清，皇宮奢華程度更是登峰造極。故宮曾作為24位皇帝的居住地，妥妥積累了幾百年的天潢貴胄的氣息，宮裡頭的花花草草都恨不得成了精。
這裡的一磚一瓦的紋飾都有著最奢華的品味，最頂級的工藝，後宮嬪妃衣飾紋樣色彩打造了足以比肩任何時尚塔尖的奇景。當這些正統的華麗有朝一日成為可供平民圍觀獵奇選購的時候，請問，你還有什麼理由可以拒絕它呢？名正言順的絕美“宮廷風”，故宮裡比比皆是。
2 有什麼比下到凡間的皇族“代言人”更可遇不可求的呢 。很名人旅遊景點如果需要做文創，都知道有具象形象很有利於加深普通用戶對景點的聯想，而且能夠對文創產品的設計做出延展，但這個形象如果天然自帶頂流資質那就很困難了。而故宮恰恰擁有，並不止一位。因為清宮劇的文化普及，康熙、雍正、乾隆三位每一位都非常有大眾知名度，並且性格特點鮮明，跟他們相關的生活周邊，甚至嬪妃、格格也都是可以拉出來評一評，衣食住行生活工作的角落，隨便翻出來一角都有讓平民瞻望的資本。
3 故宮還擁有相當大的流行粉絲基礎。從《還珠格格》大火開始，中國的清宮劇熱潮十幾年未歇，為故宮這個皇城培養潛在的新一代的粉絲群體，儘管影視劇戲說的成分非常大，但是不可否認傳播力也是十足的驚人。就算你是個對歷史文化一竅不通的人，你估計也能對清朝的皇帝稱號背上一圈，其次大概就是明朝了。有了娛樂消費的大量粉絲群，注意是“粉絲群”，他是區別於遊客群的重要人群，也是一群消費特徵非常明顯集中的圈層，為兌現文創周邊生髮了很厚實的流行群眾基石。這些被清宮劇餵養影響的一代人，對宮裡的審美元素和內涵故事都有天然的好奇和想象，加上故宮用心的設計運營要形成粉絲規模效應會比別的平臺容易得多。
故宮先天的優勢總結起來就是霸頂了中國“時尚圈”+"娛樂圈”＋頂流代言人的原生潛質，同時匹配“網紅景點”的線下場地，還有“我在故宮做文物”的“專業圈”王炸，這幾點對其他平臺而言擁有其中一項都非常不容易了，何況三點具全，真的不是同一個戰鬥級。因此做簡單的“品類效仿”很難產生什麼效果。
二、清楚瞭解自身的文化核心，用戶定位，資源優勢更重要。
故宮雖然資源實力一流，但文創走紅經歷也一波三折。 2008年，故宮淘寶就已上線，但當時因價格高昂、質量也一般，寂寂無名了幾年。直到2013年一場公開創意設計大賽徹底扭轉了故宮之前高高在上的姿態，加上故宮淘寶公眾號詼諧的文風推出了皇城代言人之後，便開掛似的走上了一路長紅的花路。
這說明即使如故宮一般有得天獨厚的天然優勢，但如果事前既沒有對自己的文化核心及用戶特點做梳理和研究，也沒針對市場趨勢做策略佈局，盲目的做文創，也依然不行。
故宮的文創品類是一步一步升級的，並不是拍腦門的有什麼就上。以“清宮文化元素”為線索，定價從低品起逐漸到高價的產品系列衍生，消費用戶也從年輕的學生、到白領精英慢慢拓展，產品覆蓋從有趣玩樂的周邊到針對女性主力消費市場的精美筆記本、首飾、彩妝，逐步擴大滲透市場。
那麼如果你需要針對自身的特點做文創產品，需要考慮哪些元素呢？
1 文化的核心特色及資源。想清楚文化的核心內涵是什麼，名人故事，網紅景點，文化物品代表及背後的故事，與流行文化的同性特徵。如果沒有現成的，潛在的也可以，只是需要有一個包裝運營的過程。
2 選品。如果毫無頭緒。那麼考慮與當代流行文化生活的結合聯想就非常必要，這是讓文化遺產“活在當下、活在人們生活中。”的關鍵點，而且是啟動新銷售商機的很重要的切入口，比如手賬文化就活了很多文物花式的膠帶。
3 定價。用戶定位決定了文創產品的銷售定價，面向的用戶群體；還決定了決定成本，繼而一定程度決定了品質的可控度，然後到產品品類的可能性。定價不高的商品一般面的人群更廣一些，適合有大流量渠道和資源的平臺，或者衝動型消費的場景比如旅遊景點。
4 渠道和流量。選擇適合產品的渠道，如果在淘寶旗艦店賣，建議第一階段佈局就不要上價格高的文創產品，還是底價為主。如果走一條、眾籌的方式，那麼就是產品故事更重要了，產品的品質、設計、故事都要有相當的亮點。
三、那麼我們從故宮文創學到了什麼。
1 文創就是讓文化通過商品找到接地氣的辦法。核心思想是走進大眾生活才能讓傳統文化真正復活，才能讓你的文創有銷出去的可能。藝術源於生活，很多傳統文化的東西到現代很難生存的很重要的原因，就是物件早已脫離現代生活場景，失去了鮮活力，如何與大眾當下生活場景做結合，是所有文創需要考慮的問題。最好的文創創意是來自於生活的。
看看當下生活場景、文化中有哪些與你自身的文化屬性有共性的，或者能夠做很好的元素承載的。故宮是天然具備“清宮文化”這個娛樂文化線索的，所以起步的時候就選擇娛樂的文化進行結合，做的就是反差萌，產品選取了生活中實用性很高的手機架、手機殼、布包，扇子，並且定價低，和粉絲群體的喜好特別契合。然後通過故宮日曆擴大了產品的用戶覆蓋範圍，當宮廷元素被市場接受認可之後，再逐步滲透進入高一點層次的消費群體，比如瓷器茶具，珠寶首飾，彩妝等。
對其他平臺而言，要擁有這麼一條在國內佈局了十幾年的文化主線非常難，只能找有共性點的當下流行文化去解決這個問題。比如手帳、讀書、文化日曆都是被結合得較多的。
2 發現你的美，並讓美觸手可及。高冷的展品只能擺在展櫃裡，有句話叫“距離產生美”，太美也會產生距離感，那麼如何讓美觸手可及呢？兩個思路：天生高冷元素的讓他“萌”起來（朕知道了），奢華的美讓它平價起來（宮廷紋樣筆記本，福祿首飾），從你的文化屬性特徵中抽出非常有當代審美趣味的元素，色彩上（傳統色系今用）、紋飾上（極簡線條感）、造型上（有趣味幽默感的）都可以是突破點。如果比較困難有成熟的，可以把元素單獨提出來，請專門的設計團隊進行衍變重新設計，同時也可以維持原有的文化內涵。
3 做不了的交給別人：IP開放，跨界合作。做文化IP合作，這個要求你確實有自己獨特的IP元素或者資源，所有跨界合作都得考慮自身有什麼強資源可以置換，品牌、獨家IP為優選，如果都沒有，錢和流量總得有一樣得說得過去。這樣可以讓你做跨界合作的時候更容易一些。跨界的好處就是可以借勢及優勢互補。如果你實在無法獨立做有突破的文創，可以把任務核心交託給你的合作方。
