1863年的今天，《呐喊》的创作者爱德华·蒙克诞生了，这幅画已经成为世界艺术最具标志性的图像之一。
到20世纪初，蒙克已成为了一位公认的艺术家。但对他个人来说，这是艰难的几年，因为酗酒、焦虑和不安是他的标志。在1904-1907年间，他以孤独为主题，创作了许多自画像。《有酒瓶的自画像》于1906年在魏玛完成。艺术家独自地坐在桌旁，伴着一瓶酒、一盏玻璃杯和一个盘子。驼背的身影和无力的双手是一种完全无助的表现。远景中背靠背站着两个酷似侍者的人。他们被描绘成好像有一个共同的身体，而且几乎看起来是从蒙克自己的身体长出来的。两个头各自看着不同的方向，可以被解释为艺术家灵魂中对立力量的隐喻。这种分裂成两种精神状态的表现可以在蒙克的其它一些作品中找到。
蒙克（Munch）被挪威的夏日之光迷住了，它唤起了人们的安宁和焦虑，这是蒙克（Munch）试图在他的作品中捕捉到的两种感觉。几乎每个夏天都将他搬到附近的沿海城市，他经常在晚上9点至晚上11点之间工作，以精确地捕捉夏夜的独特气氛。
爱德华·蒙克（Edvard Munch），《夏夜之谜》，1892年，私人收藏。
蒙克在日记中写道，海边的岩石使他想起了妖精和海洋精灵：“在夜晚的灯光下，它们形成了奇妙的色调。”可悲的是，家庭评论家们并不理解蒙克的诗意画法，也不太理解他的作品。 。他1890年代的作品受到敌对和残酷的对待，有人称他的画作“胡言乱语”，使“容易被扔掉的似乎只由柔软，无形的物质制成的石头”变得疯狂。
爱德华·蒙克（Edvard Munch），《夏夜之声》，1896年，蒙克博物馆，挪威奥斯陆。
《声音》中描绘的女人（顺便说一句，是从记忆中画出来的，是他们在一起度过的第一夜的回忆录），是蒙克的初恋，米莉·索洛，一年前与他相识。她年纪大了，嫁给了一个军事上尉。然而，奇怪的是，蒙克（Munch）在1893年将这幅作品的第一版画了下来，所以也许最好将女性形象更多地解释为“声音”的象征，尤其是后来的作品是著名的《生命的烦恼》的一部分。
爱德华·蒙克（Edvard Munch），《夏夜（岸上的英格）》，1889年，拉斯穆斯·迈耶（Rasmus Meyer）收藏，挪威卑尔根。
英格是蒙克的妹妹，她经常为他的画作模特。在制作这幅肖像画的那一年，蒙克在Åsgårdstrand租了一间小房子，这是一个小村庄，坐落在奥斯陆附近一个峡湾的边缘，自1888年以来，他一直定期参观。这是许多奥斯陆知识分子的避暑胜地和艺术家。
爱德华·蒙克（Edvard Munch），《 Aagaardstrand的夏夜》，1904年，奥赛博物馆，巴黎，法国。
尽管蒙克在国内仍然颇具争议，但法国和德国对他的工作表示热烈欢迎。1902年和1904蒙克陈列在巴黎独立沙龙，这幅画是1904年提出的那些之一，它表明这是蒙克的landscappes一个重复出现的主题视图，我们可以找到它如摹上桥IRLS， 1899-1901年，莫斯科，普希金博物馆和 《桥上的女人》，1902年，卑尔根，Billedgalleri。
爱德华·蒙克（Edvard Munch），《高中二号》，1915年，挪威奥斯陆的蒙克博物馆。
1915年的夏天与众不同：蒙克（Munch）没有在他惯常的村庄里度过，但他在赫维茨滕（Hvitsten）从事大学奥拉大学的装饰工作。在八月和九月，他前往特隆赫姆，耶洛亚和哥本哈根。此外，在1915年，他向年轻的德国艺术家提供了经济支持。
