說起啟功先生，你是因為什麼認識他的呢？是因為他的書畫作品，還是文物鑑定的成就？是因為他對《紅樓》的鑽研，還是他北大教授的身份？
我瞭解到啟功先生是因為他的書法。但，誠如題目所言，田蘊章先生說，啟功先生的字很一般，甚至並不能稱為書法家，他為人稱道，是有其他的優勢。
這又是怎麼回事？
說起來也要為啟功先生鳴個冤。因為啟功先生本人並沒有以書法家自居過，現今所有的名號都是別人給的。相反，自始至終啟功先生都說自己的書法並沒有達到成家的地步，只是在那個年代上過私塾的人的基本功罷了。有人願意請他題字，他也從不拒絕。甚至還自我調侃，題過的字太多了，就差公廁沒有題字了。
所以接下來的敘述中，我們只談客觀，不對啟功先生的人品等做出評價，畢竟從諸位大家的評論與啟功先生的文章中，我們不難看出，啟功先生為人謙遜誠懇，實為榜樣。
一、人物生平
啟功先生並非漢人，而是生於1912年的北京滿族人。說到身世，啟功先生的家世非常顯赫，是雍正皇帝的第九代孫子。
但早在啟功先生曾祖父那一輩，便主動請求革去自己的職位與封地俸祿，成為了一介平民。因此，啟功先生並不十分在意或看重這個身份，外人面前也鮮少提及。
先生自稱為姓“啟”名“功”，字“元白”，早年間為了祈福曾經拜一名喇嘛為師，並取了一個喇嘛的名字，所以啟功先生又名察格多爾扎布。
但名字也只是一個代號，除卻這些身世方面，啟功先生本人的成就也十分地耀眼。除卻他並不引以為傲的書法外，啟功先生也十分擅長繪畫，極擅長繪畫，山水竹石，各種靜物在他的筆下靈動明豔，富有趣味。
但，啟功先生有這麼一句評價自己的話：“書不如畫，畫不如文物鑑定。”由於從小接受的是私塾教育，老師們都是些舊時文人，教授書法繪畫技藝主要是靠觀察與臨摹，自小與這些東西打交道，也自然為辨別真假打下基礎。
因此，在啟功先生的人生履歷上，最為濃墨重彩的一筆，其實是文物鑑定，尤擅長書畫鑑定。這也是啟功先生耗費精力最長，用功最為刻苦的一門。
說完了上面這些，再說說今天的主角書法吧。
啟功先生的書法，照例來說，並不是什麼能夠拿出來大肆誇耀的水平。若以專業角度，啟功先生的書法雖然很美，但也只算中規中矩，並無什麼創新之處。不知是否注意，人們好像總是很沉溺於造星運動，這種現象在前些年更甚。想來啟光先生被鼓吹為書法家，也正是那個時候的事。
所以在啟功先生被捧上神壇，各處誇讚的時候，評價啟功先生“書法一般”的田蘊章，就遭到了一陣猛烈的抨擊。這是不理智的。然而好在，他看起來並不在意這些事，該說的時候還是會直言不諱，這倒給說真話者些許寬慰。
且田蘊章在評價這件事情時有個前提是“與民國時期的書法家相比”，若論其筋骨，尚且稱得上優秀，但就任其靈動，變幻，著實是與其他大家相差一些。
除此之外，林散之稱啟功的字有書卷氣，是學者的字。這話精妙，作為對書家的誇獎有些不夠，但也肯定了啟功先生的成就，觀點說盡，卻看來滿是誇讚。
或許由於家學限制，啟功字並未跳脫出館閣體，甚至始終被其束縛。字字工整，但行筆單薄，筆法過於周正，章法雖美，格局不夠大。又由於追求協調之美，筆法上的取捨導致氣勢上相較於其他書家，弱了一重。且最為人詬病的黃金分割寫字，更是將書法美限制並程式化。
單論書法，若是更通俗些作比，大約是：啟功之書，如同素質很高的一支軍隊，整整齊齊站在那裡，有筋有骨，十分規矩。而其他大家之書，則更似走在歷史中的美人，各有千秋。
其實說歸書法，審美本就主觀，高低之間本就不應當存在什麼鄙視鏈。如果大家的審美千篇一致，那就抹煞了書法與繪畫存在的意義。
二、啟功論書
前面都是說啟功先生不好之處，單論人短處實在不光明，所以接下來，我們也看看這後半句“書論精到，醍醐灌頂。”
這話就十分妥帖。因為除了“書法家”之外，啟功先生還有一個名號是書法教育家。他總能用最幽默風趣的語言來解釋問題，記錄感悟。讓人讀之總有醍醐灌頂之感。
接觸過書法的人大概都會知道這本書，便是那本鼎鼎有名的《論書絕句》。這是論書詩中的精品，各種闡釋鞭辟入裡，實在是非常值得細細品讀。本來應當具有相當地位與知名度，卻由於書法這些年逐漸沒落，成了小眾中的小眾。傳到現在，實在沒有幾個人知曉了。
學識淺薄，資料奇缺，因此觀點可能有失偏駁，還望指出。
其一便是，在學習書法的過程中，老師總會教育我們，臨摹時候，要先看準字，體會過後再下筆，字不在多，在精，寫書法並不簡單的，要動腦子。
初學時並不能理解其中深意，只覺得覺書法是一項技能，臨摹像了便可，大家無非是想讓自己的字端正一些，好在一些國考裡面，不至於因為“”龍飛鳳舞”字體而扣分。如今偶然翻開《論書絕句》，讀到這句：“準中之熟，從心所欲，視為工夫之致”便豁然開朗。
若非仔細觀察體會，也只是只解其型，不解其風骨。那可是弄丟了書法最珍貴的東西。只有深刻體會過這個字的筋骨血肉，然後化為己用，才算是完成了臨摹這一道工序。不由得敬佩啟功先生對問題拿捏之的精準，觀點之犀利。
其二便是，在學習書法過程中，書法老師總說：寫字要找好骨架，基礎功要紮實。因此，頭一年，我們寫了一年的筆畫。這話在啟功先生嘴裡又是如何解讀的？
啟功先生雲：“行筆如亂水通人過，結字如懸崖置屋牢。”這句話便不如上一句好懂。但仔細想想，大概是說：行筆要穩重，正如人立於湍急的河流之中，若非穩穩地站住，定是要被流水擊倒的。結構要穩定，彷彿是懸崖峭壁上的小屋，結實牢固。這兩個“穩”做到了，才能在穩中求變。
其三便是用具，通看其篇，用筆總是十分重要的。好的毛筆總會讓你在書法練習的過程中事半功倍而不好的毛筆。非但不會與你的說法有任何加成，甚至會拖你後腿。這點之於啟功先生的解釋，便是那句“金杖系井繩，難用徒嚇人。”
歷來筆作為“文房四寶”之一。總是被人們寄予更深更高的含義。甚至有不少人，樂意將其視為身份的象徵。其實這種做法並沒有什麼錯誤，只是從書法的角度而言，筆作為一個工具，實在不應當丟失了作為工具的能力。若是不趁手，不合格的筆，哪怕裝飾的再金貴，也只是，金杖上面繫了個井繩，徒有其表，十分難用罷了。
其四便是，書中啟功先生好像並不鼓吹大家閱讀書法相關的理論書籍。在啟功先生看來，得先看帖臨帖學帖，多加練習，三五年後再看一些理論書籍。
乍聽好像與其他學問有著好大的差別。哪怕書畫一家的繪畫，也要求我們先打好素描基礎，再進行寫意創作。為何書法如此特殊，究其原因特殊倒也不特殊。很簡單的一點在於，倘若你從未接觸過書法，只給你一本《啟功論書》，你能參悟多少？
若你天賦卓絕，一點即通。你從未下筆寫過一字，如何體會先生提出的問題呢？況且有許多問題得是大量的練習之後才會發現的。若是體會不了，那麼即便是都記住了，也只是刻在腦子裡的死知識罷了，看了也是白費。
只因書法並不是一門研究死知識的學科，融會貫通，穩中求變，才是書法的追求。
三、體悟啟功論
通讀了一遍才發現，啟功先生的書論流傳至今，備受好評，著實是名不虛傳。許多的觀點在如今看來也對我們學習書法有著相當大的幫助。當然，古今書法一脈相承，總歸是有相通之處。
若涉及藝術，總歸離不開一個“悟”字，書法自然也不例外。從這個角度來看，啟功先生自然是擁有極高悟性的。
努力和天賦佔比是同樣重要的，能夠參透本質，訓練之爐火純青，便能成為一代名家。但若能參透並加以改革，就會走向新的臺階。
古今中外藝術造詣頗高的先賢們，皆是如此。只是可惜啟功先生的境界只止於前者，並非不能，只是先生此生更有其他所愛，這也未嘗不是啟功先生的選擇。
