遠處緩緩降落的紅色亮光，城市陷入一片混亂，濃煙繚繞，殘亙斷壁，人們四處逃散。這是《哥斯拉2：怪獸之王》開場的一幕。
看過《哥斯拉1》的朋友應該熟悉這一幕，尤其那幾縷亮光。它出自第一部裡發生在舊金山的結尾大戰，哥斯拉手撕穆託情侶，拯救人類免去更大的災禍。而那亮光實則為1中的名場面——以男主為首的小隊從天而降，深入大戰現場，執行終極任務。
這一幕告訴我們2緊接著1展開，也昭示怪獸電影宇宙的連接更加緊密。
這場設計，令我想到了另一個前途坎坷的電影宇宙DCEU。在《蝙蝠俠大戰超人》的開頭，大本飾演的老爺（蝙蝠俠）出現在《鋼鐵之軀》超人與反派終局決鬥的場景中，打鬥造成了城市被毀滅，死傷無數，令超人給蝙蝠俠留下難以磨滅的壞印象，也為隨後兩人的“瑪莎”大戰做了鋪墊。
同樣的，《哥斯拉2》第一幕中，緊接著紅色煙霧，我們的主角馬克、艾瑪和女兒麥迪森登場，背景裡突然出現哥斯拉雄偉的身形，他們在怪獸的這場混戰中失去了自己兒子安德魯，喪子之痛徹底改變了他們一家的命運，也就此引出了2的主線故事。至此，發生在2014年的舊金山事件給了主角一家強烈的人物動機，他們隨後基於此動機，做出的一系列行為，驅使著《哥斯拉2》的劇情發展。
作為一部好萊塢A級製作的商業電影，《哥斯拉2》擁有足夠多的怪獸互毆場面，中段與末端的大戰，堪稱毀天滅地，時長基本佔據了全片的一半以上。一改前作的灰暗畫面，也不同於1中哥斯拉始終若隱若現，到結尾才360度展露了全貌，一度被觀眾吐槽為“名不副實的《哥斯拉》”。
到了第二部，導演和主創們儼然明白觀眾的爽點，於是這一次不僅要讓怪獸鼻祖哥斯拉早早登場，還拉來一眾日本經典怪獸形象，摩斯拉、拉頓、基多拉“站臺”，影片給予了它們足夠多的戲份展現，基本以人類遠觀，被驚豔的表情來烘托他們的龐大與未知，隨後來個遠景怪獸全貌，讓觀眾也大飽眼福，在幾場大戰中，更是上下左右的鏡頭全都會照顧到。
從這一點上來看，《哥斯拉2》確實滿足了觀眾觀賞怪獸爽片的主要需求。
人類戲份重點展現了男主馬克一家，尤其是妻子艾瑪的作死行為。維拉·法米加飾演的艾瑪·羅素博士，是帝王組織的領導人之一，她一直潛心研究怪獸行為，並製作出武器奧卡，可以用來穩定怪獸的情緒，意圖通過釋放這些遠古怪獸，使人類糟蹋了幾千年的世界恢復生態平衡，用毀滅來實現重生。
這個“經久不衰”的人物目標，我們幾乎可以在大大小小的好萊塢滅世大片中看到，《復仇者聯盟3》中的滅霸，《神奇女俠》中的阿瑞斯，《侏羅紀世界》、《但丁密碼》等等。從創作的角度看，這早已屢見不鮮，但也無從苛責，畢竟人類與環境生態仍然是當下，不容忽視、極其嚴肅的普世問題。
可怕的是這種行為的極端，多數建立在一個自私的心智上，由一個並不理智的瘋狂科學家突發奇想。喪子之痛是誘發艾瑪做出一系列舉動的關鍵。但《哥斯拉2》有一個嚴重的問題，那就是前期關於艾瑪喪子的鋪墊有些少，瘋狂形象的刻畫也非常有限，我們很難對這個角色產生足夠的認知，也無法帶入進她的立場去感受，整體還不如“小11”（米莉·波比·布朗 ）扮演的女兒角色更立體。這也和影片在戲份分配不均衡有關，畢竟影片把大部分時間都留給了怪獸互毆的動作場面。
作為人類戲份的另一組群像，芹澤博士、格林漢姆博士、薩姆·科爾曼、陳玲博士組成的帝王組織幾乎都承擔了重要的戲劇任務。
必須要說的是，除了陳玲博士，另外三個角色在怪獸宇宙前兩部中已出現過。技術主管薩姆·科爾曼（托馬斯·米德蒂奇 飾）首次登場於《金剛：骷髏島》，而渡邊謙飾演的芹澤教授與莎莉·霍金斯飾演的格林漢姆博士，在《哥斯拉1》中就有不少戲份，到了第二部更是處在領導地位。
莎莉·霍金斯去年憑藉奧斯卡最佳影片《水形物語》為內地觀眾熟悉，除此之外她在《帕丁頓熊》系列中也有出色表演，是一個以演技與氣質取勝的女演員。可莎莉在商業大片中的嘗試並不多，《哥斯拉》1、2中的角色都淺嘗輒止。
日本演員渡邊謙前不久剛在《大偵探皮卡丘》中打了個醬油，我們立馬又看到他一臉嚴峻地再次演起芹澤博士。作為怪獸宇宙的串聯人物，芹澤博士的角色意義開始變重，他的人物形象幾乎代表著政府與男主馬克的反面——他認為哥斯拉不能殺，也和走極端的艾瑪博士有異——哥斯拉也不能用來毀滅再重建。
他對哥斯拉的態度，基本是實現人類與怪獸進行和平溝通與相處的鑰匙。
他說自己“尊重一切生命”，又說“人類才是怪獸的寵物”，從這些話中可以看出，他對以哥斯拉為首的怪獸，滿懷敬畏之情，甚至達到了一定程度上的迷戀，所以他才甘願犧牲自己，來幫助哥斯拉。回看他的角色歷程，犧牲自我的結束設計還挺打動人的。他的壯舉已然寫明瞭影片想要表達的人與怪獸的關係，應該是朋友，和平相處，或者進一步說人類要依賴怪獸。
我們看到章子怡飾演的博士，一出場就非常幹練，她出自一個研究怪獸的世家，從奶奶那輩便加入帝王組織滿世界找怪獸。章子怡的戲份最為關鍵的便是說出東西方文化對怪獸的不同認知，中華文化自古就把諸如龍這種巨型生物當做神明看待，而西方則有屠龍的歷史。
這幾位人物除了進一步解釋了人與怪獸的關係，擴展了怪獸宇宙的世界觀，還為接下來的《哥斯拉大戰金剛》做了鋪墊。事實上，影片中多次提到了金剛的老家骷髏島，但金剛基本沒露面，觀眾只能從隻言片語中得知，這位蠢蠢欲動的，可愛迷人的大怪獸離開了老家，不知去向。
我們對怪獸片的熱衷，一定程度上源於對巨型生物的未知與恐懼。
這和洛夫克拉夫特筆下的克蘇魯類似，關於克蘇魯的定義——恐怖的、擁有偉大力量的古老存在，和影片中描述的遠古巨獸 基多拉與哥斯拉，是不是非常相像？
人類與巨型生物的對比，是渺小與巨大的對抗，這吸引著我們想要靠近，也使得我們不敢靠近。就如影片中，多次出現的怪獸與人類面對面同框的畫面，嚴肅且莊重。
哥斯拉的誕生，本就緣於日本人對核輻射的恐懼，他們將恐懼具化為一種形象，創造了這一偉大的影視角色，而這種形象卻和誕生於好萊塢的金剛不太一樣。
金剛脫胎於現實中的大猩猩，用今天的話說便是更接地氣，而哥斯拉的形象則不可名狀的多，具有令人可怖的特質，甚至可能是醜陋的，比如，日本2016年推出的特攝片《新哥斯拉》裡的哥斯拉就有些噁心。
傳奇影業找邁克爾·道赫蒂來指導《哥斯拉2》，顯然有考慮到這一塊。邁克爾·道赫蒂至今導演的兩部作品都是恐怖片，2007年自編自導的小成本恐怖片《別惹小孩》，一則關於萬聖節的邪惡故事合集，在恐怖電影圈為人所知。15年又指導了商業味更重的聖誕特供片《克朗普斯》，這部影片講述了聖誕夜神秘的怪物降臨小鎮，主角一家人被慘害的恐怖故事，影片同樣塑造了一個神龍見首不見尾的怪物，但評價很一般。
之後幾年，他把自己主要的精力都放在《哥斯拉2》這部鉅製上面。所以，我們也可以從《哥斯拉2》中看到一些類似恐怖片中常見的Jump scare鏡頭。話說這兩年好萊塢大廠還真喜歡讓恐怖片出身的導演來拍A級大片，前有胡安·安東尼奧·巴亞納（孤堡驚情）的《侏羅紀世界2》，後有溫子仁（招魂，電鋸驚魂等）的《海王》、桑德伯格（關燈後，安娜貝爾2）的《沙贊》，都是如此。
《哥斯拉2》總體上仍然是一部商業爽片，如果對它抱有極大的劇情期待，很大可能會讓你失望，我甚至覺得它在劇情設計上不如《金剛：骷髏島》。不過，拿三部怪獸電影進行橫向對比，它們絕對可以用半斤八兩來形容。
但《哥斯拉2》在大場面的設計，已經達到了某種極致，是爽片該有的姿態，如一件華麗的袍子，即便不合身，也會吸引你駐足觀賞。有些電影是為院線大熒幕而生的，而《哥斯拉2》毫無疑問能算一部。
