潜意识里的道歉
这个问题有点儿宽泛了，从不同的角度来说都能有不同的答案，比如说单部荧幕动画的票房成绩，那当然是美国动漫多得桂冠的，单如果你按计单行本的售卖数量来看的话，又有哪一部动漫能够超越龙珠和海贼王这一类的常青树动漫呢？
再者，我们再来看看艺术造诣维度来说。是啊，美国动漫精益求精，每一部动漫的创作都可谓是不计成本，呕心沥血的花费上数年时间去创作。相反，日本动漫就“廉价”得多了，每周一更的频率，加上制作成本的低廉，往往使得即便是大热的连续剧，比如火影这类的，也时常会出现“画崩”的情况。
但这样又如何？我们又能说美国动漫再艺术造诣上完全超越了日本动漫了吗？这个问题同样在不同的语境里头会有不同的答案。
比如说在艺术创作高度上来说，是的，美国动漫毫无疑问确实能够完全超越日本动漫，你看皮克斯的动画多么细究，连个人物皮肤上的毛发都能够用显微镜放大来看到呢，你看寻梦环游记用作地下城背景装饰的建筑，也是制作人员，逐一逐一花费了数年时间搭建出来的。
但是，如果你说道艺术的普适性上方，日本动漫又会首当其冲的超越美国动漫，因为日本动漫市场的性质，决定了大众参与门槛的卑微程度嘛，从而也就造就了日本动漫产业如此般的兴旺发达，成为了超越日本本土经济领域当中超越钢产的第二大支柱性产业的存在。
你们说，题主的这个问题究竟是否太过宽泛了呢？是否就如拾部君说得那样，根本就不存在划一的答案呢？
在这里拾部君必须要传授你们一个面对这样问题的人生哲学观---在信息不够充分的时候，别总想着超越这个，超越那个，给比对的各方设定一个“阀值”吧，比如超过1000万人喜爱，那就当做是“超热门的动漫市场”，超过1亿人喜爱就看作为“现象级世界性的动漫市场”，显然，无论美国，还是日本，他们都通通达到了后者的量级了，究竟孰优孰劣不重要，只要都是在这个位阶里头才是重要的关键。
基于不分胜负的比对考量，只求探究结果呈现的各项的侧重，这是具备现实意义的，否则啊，那仅是情绪上边的一时爽快罢了。
在回答的最后，拾部君给你们陈列一下，日本动漫在美国的历史票房成绩，从中你们也能够感受到美国人们的风格侧重，结果与我们国内是大相径庭的，这是文化环境带来的差异，而基于对此的研究，可以得到很多很多有使用价值的成果呢，不过这就不是拾部君的工作了（我也做不来）。
第十名 起风了 520W
于2014年在北美上映，宫崎骏的作品之一，同名漫画所改编而成动画电影。该片讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫老爷子对于这部作品的写实性表达还是比较强的，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，抛弃了扫把在天上飞，鱼儿从海边来等天马行空的元素。堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物，故事通过主人公二郎一开始的梦境所引出，主角在梦境里面坐着自己的飞机翱翔天际，突然被一架战斗机击落，梦想被战争所摧残成为了这部动画的主要格局，是一部标准的反战作品。
第九名 龙珠Z：复活的弗利萨 800W
于2015年在北美上映，鸟叔的经典不用多说了吧？《龙珠》的第19部剧场版动画，。弗利萨通过龙珠把复活，并开始了自己对赛亚人的复仇计划，黄金弗利萨大战蓝发“超赛神”悟空和贝吉塔众人，热血沸腾的打斗大作，宿命之战已经正式开始。
第八名 数码宝贝大电影 960W
于2000在北美上映，全名叫做数码宝贝：我们的战争游戏！数码宝贝剧场版系列的第二部作品，故事讲述八神太一等人自数码世界冒险回来的半年后，互联网上诞生了的凶恶数码兽，随着数码兽的成长全世界的网络陷入混乱！被选中的孩子们带领着奥米加兽参与了战斗.....
第七名 千与千寻 1100W
于2002年在北美上映，宫崎骏出品必属精品，不单单只是北美，该片在日本最终也取得了304亿日元的票房。2003年，获得第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖，该片讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后，为了救爸爸妈妈，经历了很多磨难的故事。
第六名 悬崖上的金鱼公主 1500W
于2009年在北美上映，木有错，又是一部宫老爷子的作品，这个长篇动画电影故事描述一个住在深海里的人鱼波妞，为了跟小男孩宗介一同生活，一心一意想变成人类；同时也描述了五岁大的宗介如何信守承诺的故事。
第五名 神奇宝贝：结晶塔的帝王 1700W
于2001年在北美上映，第一部在IMAX影院中公映的神奇宝贝剧场版，3D结晶和神兽炎帝通通都是卖点，神奇宝贝博士秀力在研究未知图腾时被吸引异世界，他的女儿小美在失去父亲后召唤出了未知图腾。未知图腾运用他们的能力使得小美的愿望成真，把她的庄园变成了一个水晶宫殿，并不断向外扩展，使得小美与世隔绝；还创造出了炎帝扮作小美的父亲，喷火龙的回归也是这部动画的一大亮点之一。
第四名 借东西的小人阿莉埃蒂 1920W
于2012年在北美上映，吉卜力工作室制作的动画电影，其实也是宫老爷子参与制作的作品之一啦，动画改编自英国奇幻小说《地板下的小人》，故事的背景从英国迁移至东京都的小金井市，讲述生活在郊外房子地板下身长10厘米的14岁少女，与来此疗养的少年相识的故事，该片后来还获得过2011年第34届日本电影学院奖和最佳动画片奖。
第三名 游戏王：光之金字塔 1970W
于2004年在北美上映，游戏王DM的剧场版，主题是光之金字塔（陷阱卡命名），一直想要打败游戏得到三张神之卡的海马濑人，为了找到能打败游戏的卡而去找贝卡斯，海马打败贝卡斯后拿走了青眼光龙和光子金字塔（黑暗力量创造的卡片）两张卡，破坏之王阿努比斯利用海马和游戏进行黑暗游戏妄想令世界被黑暗所笼罩，最终被三幻神和青眼光龙打败。
第二名 神奇宝贝：洛奇亚爆诞 4300W
于2000年在北美上映，神奇宝贝系列的第二部剧场版，动画设定的背景在橘子群岛，小智一行人在旅行途中来到亚西亚岛。此行期间他们发现了火焰鸟、闪电鸟和急冻鸟三只传说中的神奇宝贝。与此同时，一个名为吉尔露太的神奇宝贝收藏家尝试捕捉三只神鸟以唤醒洛奇亚，小智最终阻止了三神鸟和洛奇亚的世纪大战，也宣告了吉尔露太黑暗计划的失败。
第一名 神奇宝贝：超梦的逆袭 8500W
于1999年在北美上映，当时神奇宝贝正属巅峰时期，全球关注度极高，这部作品也是《神奇宝贝》系列的第一部剧场版，由神奇宝贝“梦幻”的DNA创造出来的超梦被火箭队首领所利用去捕捉其他神奇宝贝，超梦意识到人类的自私冷酷后开始了自己对人类的报复计划，它使用克隆出来的神奇宝贝打败了小智等人，最终梦幻和超梦的大战被小智以性命阻止，神奇宝贝因为小智的逝世而留下眼泪，神奇的泪水让小智死而复生，超梦和梦幻被小智的人格魅力所感化最终止戈。
前五独占其三，看来神奇宝贝在北美的人气不是一般的高...，“.我不是针对谁，我是说在座的各位都是.....”
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拾部动漫
先说结论：从普世性的角度而言，显然是美国动漫的影响力更大。
之所以会这么说，其实也非常简单。美国动漫一方面靠漫威等超级英雄系列，近年来不断拍真人版，在全世界圈钱到手软，另一方面，迪士尼的存在更是一种巅峰王者从不过时的感觉。恐怕大多数的人小时候都看过米老鼠唐老鸭，而后来的《狮子王》《花木兰》《冰雪奇缘》《疯狂动物城》清一色全部都是迪士尼的作品。再加上美国还有皮克斯等等，整个文化创作产业链达到了极致，并且从业者的环境基本上也算是世界第一了。
相比起来，日本能拿得出手的作品尽管也不少，但是由于作品当中体现的文化太过于日式，或者说太过于东方气质，这就导致了很难做到在全世界范围内形成影响力。就拿《哆啦A梦》来说，虽然我们都很喜欢，但因为大家明白里面讲述的文化特点。但拿到欧美，他们或许就很难理解其中讲述的内容。至于很多少年漫画固然在全世界也很火，但必须考虑一个问题是，这类作品更多地还是吸引少年或者青年男性关注。覆盖率明显不如美国的动漫了。
另外我觉得吧，跟美漫相比，日漫的格局终归还是小了一点。就拿上周的《REC》来说，给出了那么庞大的世界观，最终却使用过家家一样的方式来收尾。这种感觉真的很糟糕，跟之前看《AZ》差不多。而实际上日本人通常很难把控大场面的作品，这就自然束缚了日漫的发展空间。
三叔侃侃
美国动漫因为全球性的商业因素使他创作时更加普世，更多的是与不同文化圈没多大隔阂，不会出现有鲜明特色的动画导演。虽然日本的普世价值没美国那么高，可是日本可以说是世界上唯一一个动漫能干过电影的国家了，这种在本国的强大影响力也迫使日本的动漫创作者求新求变，导致日本出现一批有着鲜明作者风格的动漫导演和漫画家，比如宫崎骏和今敏。