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微米是认真的
之前我推送《搏击俱乐部》的时候就说过,总共要给大家推荐三部爱德华·诺顿的电影。《搏击俱乐部》和《美国X档案》都已经推荐过了,今天我要推荐的,是爱德华·诺顿的处女作,也是我认为他最好的作品之一。
《一级恐惧》
《一级恐惧》。
我知道对于大部分电影爱好者来说,诺顿最有名的作品就是《搏击俱乐部》,包括《美国X档案》可能知名度都没有太高,更不用提这部1996年的片子了。
但其实我要说的是,我最开始,正是因为看了《一级恐惧》,才提起兴趣,愿意去看诺顿的其它作品的。包括大获好评的《搏击俱乐部》,本来也不算我喜欢的题材(起码在我看电影的那个年龄不算),就是冲着诺顿去的。
我觉得
爱德华·诺顿就是如此。
《一级恐惧》是一部96年上映的剧情片,当然由于题材原因,也带有悬疑成分。
德高望重的老主教罗森被人谋杀,警察在现场抓到了满手鲜血的少年艾伦。著名律师马丁·威尔注意到了这个全国瞩目的案件,为了打响名声,决定经办此案,免费为他辩护。
在法庭上,威尔的前妻、女检察官瑞纳,提出了大量不利于艾伦的证据,但都被威尔一一驳回。为了唤起艾伦的记忆,威尔和心理医生对艾伦进行了询问。但他们惊讶的发现,随着问题的深入和严厉,艾伦开始逐渐由温顺变得凶狠无貌。
威尔找到了被死去的主教罗森收养的另一个男孩,并发现主教收养包括艾伦在内的年轻少男少女们是为了满足自己的窥淫癖,罗森有变态的癖好,喜欢让这些年轻的孩子们做性爱表演并且拍摄下来观赏。
当他到拘留所就此质问艾伦时,艾伦突然象变了一个人。他自称“罗伊”,承认是自己杀死了罗森,并且保护了“艾伦”。在发泄后,“罗伊”又变回了艾伦,并且对刚才的一切毫无记忆。
心理医生在法庭上证明艾伦患有人格分裂症,在被虐待至极度痛苦时就会变成凶手罗伊,但是他们却无法证明这一点。瑞纳指出艾伦是因为在为罗森主教作色情表演时倍受虐待而杀死了主教。这时,艾伦跳出了被告席,变成了罗伊。他攻击了瑞纳,全法庭的人都被惊呆了。
法官决定取消陪审团,宣判艾伦入院观察30天,由医生进行治疗。审判结束后,威尔去探望已经恢复常态的艾伦。临别时,艾伦请他代向瑞纳道歉,问她的脖子有没有受伤,威尔突然想到艾伦应该在发作后什么都无法记住。
被识破的艾伦看着他狞笑起来。威尔终于明白,艾伦才是真正不存在的,从来都只有罗伊,没有艾伦。艾伦才是从始至终用来欺骗他们的假象。从罗森收养了艾伦并把他带回那神圣的地狱时起,艾伦就已永远变成了罗伊。
遭受巨大打击的威尔缓缓走出门,余下孤单的背影。
虽然我认为《搏击俱乐部》和《美国X档案》都是很出色的作品,但是从我私心上来说,如果非要让我从三部里选择一部,我应该会选择《一级恐惧》。
当然我承认,这多少有先入为主的类似初恋情节的影响,因为这毕竟是我看的第一部诺顿作品,但是不可否认的是,作为一部剧情片,《一级恐惧》是十分出色的。
我认为,如果是追求刺激和感官享受的那部分观众,比如喜欢好莱坞科幻大片的观众,或许未必能坚持将《一级恐惧》看完,事实上我身边有几个被我推荐这部电影的朋友都在看了一半到三分之一左右就关了。但是剩下几个坚持看完了的,都赞不绝口,并且承认片子越到后面越精彩。
实际上,《一级恐惧》是没有什么感官刺激可言的。大部分的情节都集中在法庭辩论,庭下双方取证反击,以及威尔和艾伦之间的对手戏上。如果追求刺激,那么看到这样冗长的好像不会结束似的反复循环的求证辩论过程可能会觉得无聊又乏味。
但其实《一级恐惧》里的法庭环节,双方的斗智斗勇是十分精彩的。
比如
我认为,电影本身做的非常好的三件事,恰好构成了这部电影优秀的原因。
第一,就是对人性复杂的阐述。
男主角威尔,并不算一个传统意义上的好人。他帮助艾伦辩论,根本不是为了什么公平正义,而是为了自己的名声。
开始和艾伦交流的时候,也能看出,他其实骨子里并不在乎艾伦有没有杀了主教,他就是想打赢官司获得利益和关注罢了。
但是后来,随着案件进一步发展,当他发现了主教的肮脏变态后,当他被艾伦所骗以为他是一朵被伤害的纯洁小莲花后,他也是确实感到愤怒,真切的想要为艾伦讨回公道。
而死去的主教,道貌岸然,众人敬仰,死讯传开之后无数人为他悼念,却原来是一个无耻变态的伪君子。
艾伦(罗伊)更不用说了,从头到尾就将所有人玩弄于股掌之中。
这是我认为《一级恐惧》做的相当好的一点,用前后反差,层层递进的方式,将三位主要人物的两面性表现的淋漓尽致,没有绝对的好与坏。追逐名利的律师到后来真心为了正义奔波,道貌岸然的主教背地里恶心变态,看似无害的青年其实是恶魔。
三个主要人物身上通过抽丝剥茧浮现出来的反差,才是更有趣的地方。
第二点,对公平正义等理念的逆向思考。
从前面的蛛丝马迹不难看出,
这样的结尾,不禁让人思考:对绝对公平正义的一味追求,一定是正确的吗?那么为什么找回初心的威尔,反而遭受了史无前例的惨败?
所谓的公平正义,到底是什么?
也有一种观点是主教做出这样的事情死有余辜。双方观点不同,但这正是影片给我们带来的思考。
第三点,当然就是爱德华·诺顿的表现太亮眼。
现在的00后们可能不太知道理查·基尔了,他在上世纪90年代可是一线大咖,号召力比如今的什么小鲜肉强多了。但是在《一级恐惧》中,基本上大部分人都默认他的风采被初出茅庐的爱德华·诺顿压了一头。事实上,我相信大部分看过《一级恐惧》的观众心里在本片中最念念不忘的,一定不会是理查·基尔,而会是爱德华·诺顿。
本片里其实是典型的“反双重人格”,即与一般套路里的双重人格相反,《一级恐惧》中的爱德华·诺顿,饰演的是一个明明不是双重人格,却假装双重人格的可怕青年。
虽然这部片子是
在影片中,诺顿绝大部分时候都是以单纯懦弱的艾伦形象出现的。而艾伦虽然单纯懦弱又笨,却偏偏又在少年时期就被变态的主教染指,因此身上必须还有一丝罪恶的遗留气息。即,他一边是单纯甚至有点蠢笨的,一边又要是有罪恶的影子的。
这样的角色是矛盾的。这个角色对于演员本身的气质是有很大要求的,一定要有介于少年和青年间的那种干净纯粹(说的色气一点,纯洁到让人心生保护欲却又燃烧欲望)的气质。
大家可不要以为这个气质这么好求的。
不是年纪符合就够的好吧,这种说不清道不明的气质,还真的不好找。长得帅没用,不是看脸的问题。类比一下我心中比较符合上面说的那种有点色气的少年青年间气质的我国青年演员,比如刘昊然,那都是很少见的了,
这张做过我一段时间的手机屏保啦……拿来凑个数
这么说,你们懂诺顿叔厉害在什么地方了吧。
尤其在艾伦与罗伊之间的切换,诺顿更是演绎的相当自然。他不是单纯的用表情是否斗狠来区分两个角色,而是从内而外的就是两个人,当艾伦变成罗伊的时候,别说威尔的,我在屏幕前都有点毛毛的。
说到这里我不禁惋惜,有些时候锅也不能全部推给我国的编剧和导演,至今也没有明确方案的,暧昧不明的我国影视业的审查制度和分级制度也一样要负责任。比如《一级恐惧》这样的上个世纪的片子,我估计即使在22年后的今天放到中国,都未必能过审。
有些时候我们总说小鲜肉们演烂片,但是更多时候我会想,虽然现在年轻演员们确实有很多吃不了苦素质低下的,但全中国这么多人不至于挑不出几个吃苦耐劳又有天分的好苗子,为什么我们的影视业发展还是这么缓慢呢?
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有那么一个原因。绝大多数的,对演员演技有大考验,也能展现演技的角色的故事背景,都不会太正能量主旋律。
拿战争片之类的个例来说没意思。事实上,绝大部分最经典的荧幕形象,很少是有出自根正苗红的的符合社会主义核心价值观的电影的。可以说电影想要拍出深度,角色想要有深度游内涵,大概率电影本身是负面情绪较重,情节可能“过线”的,大家明白我的意思。
所以有时候我觉得不能全怪这一代电影人们。虽然我也觉得浮躁的社会风气下很多人根本没有基本的职业素养,但是那一小部分真心热爱这一行的人,在这样的大环境下,也确实力不从心。
打个比方,我其实特别想看到刘昊然啊吴磊啊这样的年轻演员们,在现在他们最好的时候最好的年龄,能有艾伦这样一个角色加身。毕竟即使是普遍认为职业生涯相对较长的男演员,有上面提过的珍贵少年气的也少,而且往往这份气质就这么短短几年。我认为如果能在最好的这几年遇到这样一个角色,不管对于观众还是对于他们自身而言都是可遇不可求的福气。可惜他们几乎没有机会。
这世上没几件事情,比看着好苗子因为外力原因没法在最好的年龄完全彻底的绽放光芒更无奈的了吧。
《一级恐惧》是我心中爱德华·诺顿职业生涯的最高代表作之一,我相当建议比较有耐心的观众找个安静的下午或者晚上细细品味。不过电影只是电影,虽然结尾威尔的初心被狠狠嘲讽背叛,现实中的我们,仍旧要不忘初心,对世界抱有善意。