郜素清
艺术是按美的规律性塑造人物形象的审美价值。艺术是供人们欣赏的并且满足人们的精神文化的需要。由于每个人的文化程度不同、艺术修养的不同、审美观的不同，导致了人们对艺术作品形式的欣赏有不同的差异性。
国画是我国特有的传统画种。国画再现客观对象与表现主观情感上，讲究“意境”、“外师造化，中得心源”。以简洁的构图与形象调动欣赏者情趣的联想，诗中有画，画中有诗，具有审美情感的神韵。绘画作品的“意境”要求艺术创作中主观的情思与客观的物境，神与形相互融合，高度统一，达到情景交融的审美境界。
有些人喜欢欣赏油画，给自己带来了审美情感的艺术享受。油画是造型的视觉艺术，具有欣赏性的感触陶冶人们思想情操的艺术审美。油画注重写实，以透视和明暗的方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。油画的色彩异常丰富，能充分表现对象的复杂性，有力地展示雄浑阔大的场面和人物形象的艺术性。
黄智637
当然是有着近乎疯狂的独特表达的草间弥生。
艺术天后、精神病患者、圆点女王、日本怪婆婆………所有这些称谓，都不足以形容她的一生。
这个名字让人过目难忘的女人，如孩子一样执着地画圈圈画了一辈子。 她的作品，特别是她突破性的装置艺术，让观众沉浸其中。各种镜像，各种颜色和形状，犹如幻觉。
无穷无尽的圆、条纹、生物触角，让人在虚实之中混淆，带给你紧张、眩晕、迷惑，效果令人难以置信。 这，应该就是草间弥生的灵魂冥想与现实世界的沟通吧。
据说她在各地的大展都排成长队。
前不久，她在上海的大展取名“爱的一切终将永恒”，略带感伤却绵延隽永。艺术是孤独的，她的一生，有过精神爱人，没有婚姻，她说，如果不是为了艺术，她早就自杀了………
所以，当她被全世界追捧，成为网红打卡必须的标榜时，特别想感慨一句：
这个世界总是这么黑色幽默，在她年轻时，历经痛苦，一次次自杀未果，她的家人，她的国家从没当她是宝； 当她老了，功成名就，成为全球身价最高的女性艺术家，成为所有奢侈品争相攀附的“大牌收割机”时，她的身份终于变成了“日本的国宝级艺术家”。
我爱半歌
成为其中一部分？你这是文学修辞吗。我是眼里的一颗小草的一部分。每当遇见众多产生了的抽象画无法即刻去欣赏，总是没有平静地凝视太久，我告诉自己，凝视一片瓦、凝视着自己、凝视一页纸不短时间，都会有非凡的领会，都终于产生了一点感觉。
所以，我个人瞧不起抽象画，这无关乎创作者，因为画让人费心而并不比自然风物可贵、多给你启迪。用赤子之心打量一眼？请问毕加索，我应该细细端详每个结构，还是粗略感受整幅画面，毕加索，你的灵魂如果能感知我这个孩子的灵魂，告诉我该怎么欣赏，开玩笑的，我对这个不感兴趣。我对您也不了解，所以只是调侃，你不会介意的。
在这个场合，令谦卑的人格都轻浮起来了。还是会尝试理解，作为对世人盛赞的报答，作为以免错过什么的回应，我相信，当然，毕加索不算什么，出自那双手的画作，并非是精灵或者神祗的作品，令你不知怎的、不知看见了什么，看见以后又变得怎样。不应该是我们的词汇所能概括，否则轻易地被取代，人们在吹嘘，而你不要忘记学习和前进，才能分辨无谓的忙碌和夸耀，也能尊重被贬低的存在，能够向往真正太阳神指出的光芒，也去徜徉、去沉思、去蜕变、去爱慕、去自责惭愧……
世界如此完整。
评论：若说精灵神祗的作品，分明是相对论和，风声雨声。探索确切的世界，这比茫然地表扬，美丽得多了，真实地多了。拥有无疑，真实的美丽，正如同这些树木花草，与造物主面对面的，别借助那些扭曲的、使人皱眉头的间接存在了，也许它隔断我们与前者的相爱。