今日新鲜事
在这个寒冷的冬季，天气逐渐变凉，首先非常感激在这里能为你解答这个问题，其次让我带领着大家一起走进这个问题，就让我们一起探讨一下。
希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。
1、一部影视作品要想成功，寻求大众喜闻乐见的高质量剧本是最重要的因素。
回顾过去，不难发现，受观众喜爱的电影往往都是能够在情节充分抓住观众的电影，这就是电影里最重要的一个因素，剧本。诚然有些演员有着不俗的演技，但要是碰到个烂的剧本，一身本领也发挥不出来。举个例子，悬疑片大师希区柯克对于剧本的有着病态一般的偏执，每结束一部电影的拍摄后，希区柯克会找下一部改编的小说，最好的例子就是惊魂记，这部影史以来最经典的恐怖片。希区柯克在更改剧本的时候，做出了一个惊人的剧本，在电影的一半杀掉女主角，当时可谓是开创了先河。高明的剧本配上希区柯克的拍摄方式，让这位悬疑片大师的作品能够成为经典而流传。
2、导演及制作团队的经验和创造力。
导演是制作影视作品的组织者和领导者，对于影片的艺术表达、影片内容的呈现都起着重要影响作用。最终影视作品的风格表达，当然也体现了导演的艺术风格与性格。导演的素养与能力影响着影片呈现的故事感、艺术美感等。除此之前，导演与主创还把控着影片场景、服装与道具等设置是否符合史实，是否相互切合等。对于一个好的影视作品，制作团队在声音及特效制作方面，总是能给人带来超震撼的视听体验，如好莱坞大片，而这点，往往是影视作品能否拔高的关键。
上面的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家，同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里，祝愿大家都有一个好的心情，明天有一个好的开始，愉快的上班，升职加薪在等你。谢谢！
智远
以《琅琊榜》为例
一、主题的贴近性与多样性
《琅琊榜》的主题非常现代，它不是简单的复仇、夺嫡、权谋，而是所有情节设置都有其现实关联。主题多样性。《琅琊榜》的主题已经不仅仅是局限在“宫斗”这一单一主题上，而是大胆尝试了主题内容的融合。《琅琊榜》以宫斗、权谋为主题，同时又加入了武侠成分，围绕梅长苏的三重身份（梅长苏、林殊、苏哲）展开，将截然不同的类型剧元素相糅合，权谋争斗与恩怨情仇并存。
二、别具一格的故事性
《琅琊榜》最主要的故事性就在于其讲述了一个起伏跌宕的复仇故事，在复仇的过程中又包含了朝廷复仇、辅佐明君、寻求真相的故事作为树干上的树枝，以此架构起了整部剧，它向观众传递了友情、忠诚、责任的理念以及家国情怀，让这部电视剧成为一部具有史诗品格与正剧品质的古装剧。
三、口碑效应助力《琅琊榜》收视率
从受众接受的角度来看，《琅琊榜》的热播反映出当下电视剧受众需求和审美心理的转向。据百度视频大数据显示，《琅琊榜》的男性观众占比达 41%，而女性观众高达59%。由此可以看出，强大的口碑效应也是《琅琊榜》成功中必不可少的一大因素。
1.知名创作团队
《琅琊榜》的制作方山东影视传媒集团近年来连续出品了《闯关东》《大染坊》《父母爱情》《生死线》《温州一家人》《北平无战事》，以及同样热播的《伪装者》等著名影视作品。
2.知名实力派演员
该剧主角梅长苏的扮演者胡歌，一直是古装剧热捧的明星，由于其自身的遭遇与该剧故事中“梅长苏”的身世颇具共同点，在该剧开播后，围绕胡歌 2006 年遭遇车祸、毁容、重生的话题一直关注不断《琅琊榜》以梅长苏谋求洗雪沉冤的主线索展开萦绕在他身上的悲剧性色彩十分鲜明。
3.原著小说质量高，粉丝忠诚度高
2006 年，当小说《琅琊榜》开始在起点中文网上连载。小说凭借精彩的朝堂暗战，大气磅礴的叙事结构占据起点中文网榜首，被评为“架空历史类年度网络最佳小说”。2007 年《琅琊榜》实体书出版，至今已出版至第三版，豆瓣评分高达 9.1，被誉为“中国版《基督山伯爵》”。 2015 年 11 月《琅琊榜》获第一届网络文学双年奖银奖。因此，这部质量较高的小说本身就拥有较多忠诚度很高的粉丝。粉丝的忠诚度高，对小说的全面发展有重要影响。当《琅琊榜》被业界口碑良好的山东影视制作公司买下版权，拍为影视作品时，粉丝处于对该公司的信任以及对小说本身的自信，为《琅琊榜》后期的成功奠定了基础。
古装剧集剪辑
影视作品如何算成功呢？
回答该问题前我们先了解一下影视的特点，19世纪未，法国人制造出世界上第一架电影放映机后，近一百年来影视已风靡全世界，它是一种以人们视觉形象为主的现代综合艺术。通过影像拍摄一组一组，一段一段，一个一个画面，经过混合剪辑制作加工连接，能十分逼真地再现生活场景、反映生活。影视艺术表现形式上较之其它艺术有更大的突破。一是，它可以通过不同的画面再现事物空间转移和时间流程。可以用回忆、展望的手法突破时间的限制，把现在、过去、将来交织浓缩在一起；也可以把这个人的活动场景与那个人的活动场景交织在一起。二是，它既可以展现气象万千的宏伟场景，也可以细致入微地表现人物细小的动作，及人物的心理状态。通过演员人物形象的塑造加工表演，直接诉诸观众的视觉感观，让观众产生喜、怒、哀、乐的真实感受。
了解这些后，成功的影视作品还必须要具备一个鲜明的主题，完整的扣人心弦的故事情节以及精彩的演员表演艺术相结合，对人物形象的塑造，鲜明的个性人设，时间丶空间转换的脚本把握等等。影视成功作品的核心主题是再现典型环境下的典型人物形象塑造，追求至真至善的人性美人情美从而达到讴歌时代的主旋律，并且使观众得到潜移默化、寓教于乐产生共鸣的效果。
举几部经典的成功影视片名如《魂断蓝桥》、《佐罗》、《泰坦尼克号》、《人证》、《家》《春》、《秋》、《上甘岭》《渴望》等等。
寂寞是傻子
《战狼2》的票房突破60多亿。登上中国影史票房冠军宝座。
主旋律电影成为主角是“意料之外、情理之中”的事情，“意料之外”是因为票房如此火爆，“情理之中”是因为其内容经得起推敲。主旋律的成功不在于宣传、包装有多好，而在于其内容有多好、营养有多丰富。无论何时，无论何种类型，“内容为王”是成功的秘诀。
电影要有真材实料。有的电影就如“白米饭”，；有的电影就如一顿盛宴，既有视觉的美感，又有精神的享受，这样的电影就有真材实料。以《战狼2》为例，它既能提升观众的观影体验，又传递了精神价值，这样的电影会没人爱？有诚意、有创新、有精神内涵，它具备了一部电影成功的所有要素。
偷工减料只能毁掉作品。故事单薄无趣，逻辑经不起推敲，价值导向有偏差，只是对原有作品的简单整理加工，没有新创作、新内涵的融入，面对日益挑剔的观众，这样的作品如何自处？很多人叫屈，说自己有多努力，其实只不过是影视人的本分罢了，与努力还有一定的距离。“IP+流量明星”的模式正在被观众抛弃， 反而是“内容+精雕细琢”的模式更为人喜爱，这应该引起影视人的警惕。
精耕细作出精品。对作品质量有更高要求，对自己的演技有更高标准。凡是认真对待作品的，即便没有高票房，观众也绝对不会给其贴上“烂片”的标签。对剧本、演员、特效、音效、画质等每一个环节都高标准严要求，才是一名合格电影人的成功之路
“内容为王”是电影成功的秘诀。无论任何时代，内容是衡量电影好坏的永恒标尺。
晓晓观影视
大家好，我是一名影视领域的创作者，就这个问题表达一下我的个人观点。
首先，我要说这不是一个简单的问题，因为“成功”这个词的涵盖意义十分广泛，从不同的角度不同的标准可以得到对“成功”的不同定义。就影视作品而言，成功也是多方面的，不是单一的。
电影作品常见的成功评价尺度有三个：票房，口碑（评分），以及获得奖项。
电视剧作品常见的成功评价尺度也是三个：收视率，口碑（评分），以及获得奖项。
如果严格的来说，一部优秀的，成功的影视作品，在同时满足以上三个尺度的时候，更要担负起着文化传承，针砭时弊，乃至在更广泛范畴内具有正面的积极的影响意义。
但是这样的作品纵观人类影视发展史都是少之又少的，我们只好再降低一点标准来谈成功。
比如同时满足成功尺度中的两个，或者仅达成了一条，但其他两条也不至于太差，这样的话，我们仍能说，这部影视作品在某一范畴内（如经济、影响力，艺术性等）获得了成功，但我们不能说这部影视作品获得了全面的成功。
至于有些人认为“人民群众喜闻乐见的作品”正是成功的必要条件，因此我们能够说这类作品是成功的影视作品，这两者之间往往不可分割。
以《琅琊榜》为例
一、主题的贴近性与多样性
《琅琊榜》的主题非常现代，它不是简单的复仇、夺嫡、权谋，而是所有情节设置都有其现实关联。主题多样性。《琅琊榜》的主题已经不仅仅是局限在“宫斗”这一单一主题上，而是大胆尝试了主题内容的融合。《琅琊榜》以宫斗、权谋为主题，同时又加入了武侠成分，围绕梅长苏的三重身份（梅长苏、林殊、苏哲）展开，将截然不同的类型剧元素相糅合，权谋争斗与恩怨情仇并存。
二、别具一格的故事性
《琅琊榜》最主要的故事性就在于其讲述了一个起伏跌宕的复仇故事，在复仇的过程中又包含了朝廷复仇、辅佐明君、寻求真相的故事作为树干上的树枝，以此架构起了整部剧，它向观众传递了友情、忠诚、责任的理念以及家国情怀，让这部电视剧成为一部具有史诗品格与正剧品质的古装剧。
三、口碑效应助力《琅琊榜》收视率
从受众接受的角度来看，《琅琊榜》的热播反映出当下电视剧受众需求和审美心理的转向。据百度视频大数据显示，《琅琊榜》的男性观众占比达 41%，而女性观众高达59%。由此可以看出，强大的口碑效应也是《琅琊榜》成功中必不可少的一大因素。
1.知名创作团队
《琅琊榜》的制作方山东影视传媒集团近年来连续出品了《闯关东》《大染坊》《父母爱情》《生死线》《温州一家人》《北平无战事》，以及同样热播的《伪装者》等著名影视作品。
2.知名实力派演员
该剧主角梅长苏的扮演者胡歌，一直是古装剧热捧的明星，由于其自身的遭遇与该剧故事中“梅长苏”的身世颇具共同点，在该剧开播后，围绕胡歌 2006 年遭遇车祸、毁容、重生的话题一直关注不断《琅琊榜》以梅长苏谋求洗雪沉冤的主线索展开萦绕在他身上的悲剧性色彩十分鲜明。
3.原著小说质量高，粉丝忠诚度高
2006 年，当小说《琅琊榜》开始在起点中文网上连载。小说凭借精彩的朝堂暗战，大气磅礴的叙事结构占据起点中文网榜首，被评为“架空历史类年度网络最佳小说”。2007 年《琅琊榜》实体书出版，至今已出版至第三版，豆瓣评分高达 9.1，被誉为“中国版《基督山伯爵》”。 2015 年 11 月《琅琊榜》获第一届网络文学双年奖银奖。因此，这部质量较高的小说本身就拥有较多忠诚度很高的粉丝。粉丝的忠诚度高，对小说的全面发展有重要影响。当《琅琊榜》被业界口碑良好的山东影视制作公司买下版权，拍为影视作品时，粉丝处于对该公司的信任以及对小说本身的自信，为《琅琊榜》后期的成功奠定了基础。
《战狼2》的票房突破60多亿。登上中国影史票房冠军宝座。
主旋律电影成为主角是“意料之外、情理之中”的事情，“意料之外”是因为票房如此火爆，“情理之中”是因为其内容经得起推敲。主旋律的成功不在于宣传、包装有多好，而在于其内容有多好、营养有多丰富。无论何时，无论何种类型，“内容为王”是成功的秘诀。
电影要有真材实料。有的电影就如“白米饭”，；有的电影就如一顿盛宴，既有视觉的美感，又有精神的享受，这样的电影就有真材实料。以《战狼2》为例，它既能提升观众的观影体验，又传递了精神价值，这样的电影会没人爱？有诚意、有创新、有精神内涵，它具备了一部电影成功的所有要素。
偷工减料只能毁掉作品。故事单薄无趣，逻辑经不起推敲，价值导向有偏差，只是对原有作品的简单整理加工，没有新创作、新内涵的融入，面对日益挑剔的观众，这样的作品如何自处？很多人叫屈，说自己有多努力，其实只不过是影视人的本分罢了，与努力还有一定的距离。“IP+流量明星”的模式正在被观众抛弃， 反而是“内容+精雕细琢”的模式更为人喜爱，这应该引起影视人的警惕。
精耕细作出精品。对作品质量有更高要求，对自己的演技有更高标准。凡是认真对待作品的，即便没有高票房，观众也绝对不会给其贴上“烂片”的标签。对剧本、演员、特效、音效、画质等每一个环节都高标准严要求，才是一名合格电影人的成功之路
“内容为王”是电影成功的秘诀。无论任何时代，内容是衡量电影好坏的永恒标尺。
海南王小蔚
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
首先，成功的影视作品是离不开人而独立于世的, 拍续集是为了满足大众的文化 消费需求。 有心理学研究表明:观众的惯性心理与好奇意识使得观众倾向于欣赏 自己所熟悉的事物, 并对其的发展充满好奇。★（带感情亲和力！） 想必当在座的各位在看完一部很有 感触的电影之后也会感到意犹未尽吧。
而其次, 成功的影视作品拍续集有着很多 “先天” 的优势。 如较高的支持度 与群众基础。 可以节省前期的基础投入, 更容易带来经济效益。 或许大家会认为 这样的论述很现实, 但脱离面包的艺术是不能走远和普世的。 事实也证明, 大部分成功影视作品的续集仍是当年票房前几名的电影。
就社会效益而言，拍续集可以使得已初步成功所树立起来的典型形象和道德意识进一步深入人心，从而更好地发挥其社会教化功能。其实，从卓别林到斯皮尔伯格，从黑泽明到吴宇森，诸多影视大师都已经认识到了这一点，并做出了有意义的实践。我们用统计学中的回归分析 对美国最大的电影数据库，艾美森数据库，进行了研究,其结果显示，续集在世界影片中的比例出现明显的上升趋势。
君不见，万人空巷共来奔，只为先睹哈利波特新续集; 君不见，无间道精彩续集连连看，一木成林再成森，成就经典万古传。作为一朵艺术奇葩，续集有着自己不可比拟的独特魅力，为成功作品拍续集更是一种极其明智科学之举。试想一下，观众迫切需要、成本相对低廉、效益极其巨大，这种利于观众、利于社会的大利之举，何乐而不为? 我国一直在强调节能环保、提倡低碳经济，为成功作品拍续集无疑是一种省时省力、丝毫不打折扣的和谐之举,是影视界的科学发展之举。
欲穷千里目，更上一层楼！续集是我们追求的更高更远的一层楼。无论看不看的到风景，我们都应该有攀登的态度。
艺术没有巅峰，艺术没有极限！我们坚信，续集的世界很精彩！
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
爱吃豆娱乐
大家好，我是一名影视领域的创作者，就这个问题表达一下我的个人观点。
首先，我要说这不是一个简单的问题，因为“成功”这个词的涵盖意义十分广泛，从不同的角度不同的标准可以得到对“成功”的不同定义。就影视作品而言，成功也是多方面的，不是单一的。
电影作品常见的成功评价尺度有三个：票房，口碑（评分），以及获得奖项。
电视剧作品常见的成功评价尺度也是三个：收视率，口碑（评分），以及获得奖项。
如果严格的来说，一部优秀的，成功的影视作品，在同时满足以上三个尺度的时候，更要担负起着文化传承，针砭时弊，乃至在更广泛范畴内具有正面的积极的影响意义。
但是这样的作品纵观人类影视发展史都是少之又少的，我们只好再降低一点标准来谈成功。
比如同时满足成功尺度中的两个，或者仅达成了一条，但其他两条也不至于太差，这样的话，我们仍能说，这部影视作品在某一范畴内（如经济、影响力，艺术性等）获得了成功，但我们不能说这部影视作品获得了全面的成功。
至于有些人认为“人民群众喜闻乐见的作品”正是成功的必要条件，因此我们能够说这类作品是成功的影视作品，这两者之间往往不可分割。
小猫看剧
战狼这部电影真的不错！直得拥有
1，要学会开车。当然不止在你家小区开开或是上班下班开开，而是要像《2012》男主角一样能够把轿车跑车甚至破烂的拖车当作越野飞车来开。请务必学会此项技能，如果未能如愿达标，那就赶快跟身边会开飞车的人拉拢关系吧。
2，要学会开各种飞机。但是不需要过于“专业化”，如片中的继父那样学过一丁点就好。飞机类型能够越多越好，如果未能如愿达标，那也请赶快巴结身边会开飞机的熟人。
3，接下来的三年请务必留意广播中的怪异电台，如果提到关于政府阴谋和世界末日的内容，需速速与该播音员联系，就算他在荒郊野外密林深处也要找到他，或许能得到意想不到的线索。
4，当然你也可以尽快认识一个地质学家天文学家等科学家，如果关系足够好或许你能从他那里获取第一手资料和信息。
5，尽量学习多种语言，求救之时以便沟通，特别是藏语。
6，通过各种途径提高你的知名度，就像片中男主角兼职作家一样，在危急关头或许能被你的FANS认出救你一命。
7，购置一部好手机，虽然平时它经常收不到信号，但在世界末日的最后关头它会带给你巨大惊喜：就算全世界几乎被毁灭殆尽了，你仍然有可能用手机拨通千里迢迢之外或大洋彼岸朋友的电话然后来一段生离死别催人泪下的告白，例如片中地质科学家在西藏的雪山上接到了朋友从印度打来的临终电话。
8，在关系到生死存亡的时刻，除了家人和西藏人，谁都不能相信。如果可以，尽快交个西藏朋友，如果是个技术工人更佳。
9，没事不要待在海上；尽早搬离岛国，沿海城市，地震断裂带和火山地区；没事就去喜马拉雅山上待着，有可能你根本不用逃生就能活下来。
10，锻炼身体。能够应付天寒地冻的环境，水性要足够好。多多跑步，最好是能追上正在起飞的飞机。
11，如果地陷，浓烟和火光在你身后追逐你，或者你开的汽车飞机面临可能逾越不过的障碍物，请一定要相信自己，咬紧牙挂闭上眼睛使劲向前冲，你会成功化解危机的。
12，如果有个工作招聘关于去喜马拉雅山脉修建东西，尽力争取到此工作。
头头要追剧
作为一名初入影视领域的剪辑者，我来谈一下我的看法，影视作品成功的原因有以下几个方面，电影的艺术价值，客观作用在于调节，改善，丰富和发展人的精神生活，提高人的意志力，认知力和精神素质，对社会的深远影响力，他符合了人的感官需求，包括一些励志题材电影，喜剧电影，爱国题材电影，动作电影等等，不同年龄段的人有不同需求，只要大家认可，大家喜欢看，都算是比较成功的电影。从不同的角度说吧，对商人来说如果是纯商业电影，能赚到票房那它就成功的。对于观众而言，如果一部电影能让他看上几遍，这部电影对他来说就是成功的。例如战狼我看了几遍，吸引我的对方，一是动作片，吴京展示的非常完美，二是战争题材，三是爱国情怀，表达了你不管身在何方，都有一个强大的祖国做后盾。在一个成功之处就是对电影技术的革新，如阿凡达，就掀起3D风暴，给人视觉上的盛宴，让人百看不厌。
刚子剪电影
影视作品分析，既充分体现了传媒专业特色，又避免了命题作文的偶然性，有利于考出真实水平。也因为这样，它最能拉开考生之间的差距。与“面试”的印象分不同，笔试的成绩更加具体、客观、过硬，所以在专业考试中，它占有举足轻重的地位，每个考生都必须认真准备。
那么，怎样写好影视作品分析呢？
一、不要写成观后感
二、要有论文的框架
那么，具体应该怎么准备呢？
一、建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器，提高鉴赏品位。如：文艺与生活，文艺与政治，文艺的典型性，文艺批评，创作方法，流派，体裁，风格等。
二、建议学一点影视常识。影视有自己的特点，如：形声兼备，视听合一，不受空间时间限制，用镜头语言说话，用蒙太奇手法等。如果能了解一些电影创作的手法，熟悉它的工作程序，就能从电影的角度来分析。