川端康成
世界三大宗教有基督、伊斯蘭和佛教,佛教是這三教中對中國影響最大的宗教。佛教在西漢自西域傳入中原,在歷史的長河中,逐漸形成了具有中華民族特色的宗教文化。而作為中國的鄰國—日本,佛教也在唐朝時期被帶入了日本。雖然在早期,佛教並不被當地普遍接受,但在歷史的磨合下逐漸在日本生根發芽,發展至今已有一千四百餘年的歷史了。
文化與藝術密不可分,佛教在對文化產生影響的同時,亦會影響藝術。川端康成是一位日本新感覺派作家,在六十年代為日本拿下了第一個諾貝爾文學獎。在川端康成的文學創作中,同樣深受佛教思想的影響。《雪國》是川端康成的第一部中篇小說,作為一部唯美主義之作,亦可從中一窺作者對於佛教思想的見解。
一、川端康成的佛緣
1、日本文化中的“佛”
由於佛教在日本信眾之多,因而日本還被稱為“生於儒而死於佛”的國家。亦有日本學者鈴木大拙曾言:“禪是構成日本特質的唯一要素”,這個“禪”便是禪宗的“禪”,可見在日本文化中,佛教的影響之深遠。在日本,佛教存在人們的思想、態度、審美等等,可以說在哪都能見其影子,而川端康成便是生活在這樣的氛圍中,而他自己亦曾說:“我是在強烈的佛教氣氛下成長的”。
2、川端康成及佛之淵源
生於十九世紀末的川端康成,人生並不一帆風順。在他的人生中,總是在離別,與父母、與姐姐、與祖父母……而由於生活在一個信仰佛教的家庭中,他的成長總是有著佛教的伴隨。對於川端來說,也正是因為佛的存在,讓他在不幸中有了些許安慰。
佛教氛圍濃厚的社會和家庭讓川端康成對於佛教不是陌生,而是有著親切感和崇拜。而相對悲慘的命運更是讓他走向了佛教,以此尋找慰藉。在眾多佛教宗派思想中,禪宗是川端康成的“心頭好”,禪宗思想讓他的絕望和痛苦不再無處安放,甚至幫助他在不幸的人生中還能感受到死亡的魅力。川端康成的家中同樣洋溢著文學氣息,使他對於日本古典文學耳濡目染,長大後更是在東京大學就讀,加重了他對於文學的喜好。因而在他本人對佛教禪宗推崇的情況下,他也將此帶進了他的文學創作中。
3、川端康成的“佛之美”的追求
文學創作表達著作者的思想、態度與追求,而在一個推崇佛教禪宗的人—川端的筆下,
川端康成的作品並不避諱死亡,甚至常常與此相關,這也是源自於他對禪宗的所謂死亡方是永生。他不認為死亡是一件可怕的事情,相反,他認為死亡是解脫,甚至是“大美“的召喚、靈魂的淨化。“死亡”對川端康成來說是最美的藝術,這是他的審美情趣,從而體現在了他的文學作品中。在他的人生中,佛教禪宗的思想在影響著他對於“美”的看法,成為了他文學的“靈魂”。
二、《雪國》中的“美”
1、“虛無”的“悲劇美”
《雪國》是川端康成的最高代表作,它充分向世人展現了屬於川端康成的美學,令讀者在為之心動的同時亦惆悵不已。川端康成的作品有著獨特的“美”,《雪國》也不另外。《雪國》中的葉子是一個十分美好的少女,
而像葉子這般如此美麗的姑娘在一場大火中走了,作者稱其“失去了生命而顯得自由了”,這種痛徹心扉的結局在作者的描寫下顯得如此悽美。她並沒有消失,而是在死亡中輪迴,“無”的極限就是“有”,“死”的極限便是“生”。這是川端康成的“虛無”,來自佛教禪宗無常觀中的“虛無”,有著悲劇感般的“美”。
“虛無”一直是大眾給川端康成的標籤,在《雪國》中的三個人物駒子、葉子、島村的形象或多或少都會給予讀者一個人生如夢般的“虛無”感。
駒子和島村劇照
2、“本質”自然之於“美”
唯美的意象是《雪國》的一個特點,在川端康成的思想中,他認為這世間“萬物如一”,這也是佛教的一個教義。世間萬物無論生死,其本質都是沒有分別的,正所謂“一花一世界”。這個認知所帶給川端康成的,是在痛苦人生中一點精神上的慰藉,因而川端康成十分擅於捕捉自然萬物的“美”。在《雪國》中便是如此,川端康成將自然與人物緊密相連。
鏡中雪是駒子美麗的襯托,秋蟲之死又是生命之無常,在結尾的火災更是美又哀。葉子在火災中喪生,而地上的雪、天上的銀河、周圍的火光卻和從樓上跌落的葉子為讀者展開了一副悽美的畫卷。它就像一個幻境,人物與景色的相互襯托,脫離了世俗,極盡風雅。整個小說所描繪的自然都透露出作者的情感,整個雪國的冬景在川端康成的筆下是那麼如夢如幻,美如一個夢境般。
駒子劇照
3、鏡中花,水中月
在鏡子中表達美,這種鏡像手法被川端康成大量地運用在他的作品中。它如佛教禪宗中的“明鏡照物”、“磨磚成鏡”,是“以心傳心”,所謂客觀存在的世界不過是人主觀的感知
不用文字來具體描述,而是借用了鏡像這一媒介,朦朧又含蓄,來表達兩位姑娘的美。鏡中的映像使每一個讀者心中的人物形象都是不同的美,這種鏡像手法,不僅僅是美,它也是人物心中的孤寂、哀愁,鏡子不只是照人,也照心。
川端康成在用自己對佛教明鏡的理解,用鏡像將其融入進文學中,他筆下的鏡中世界何嘗不是人物的心靈世界。“菩提本無樹,明鏡亦非臺。本來無一物,何處惹塵埃。”
鏡子內外是本質與外在,除了所見之美,還有所感之美。超脫現實,充滿幻想,鏡像所給予讀者不止是人物的形象,還有她們的內心世界,這種含蓄的表達方式也是傳統文學之美。此外在小說中也有不少類似的含蓄美,如嚴寒的夜景、蒙上水蒸氣的車窗、遠近高低不同的山峰等等。
三、總結
佛禪與川端康成的相遇是必然的,從小生活在濃厚的佛教及文學氛圍中的川端,他在作品中展示著自己的“禪心”、“禪意”。《雪國》便是如此,既有川端自小便接觸的傳統文學之美,亦有佛教禪宗之思想。宗教的哲學成就了川端的文學,“虛無”的島村、“徒勞”的駒子、“解脫”的葉子,還有自然的美好,《雪國》從人物到自然無不透露著“禪意”,如駒子、葉子與島村的感情糾葛便是
川端康成用西方的新感覺派與東方的佛禪哲學相結合,這是川端文學的獨特。川端沉浸在自己的禪宗思想中,所追求的不過是“虛無”、“死亡”,歸根結底就是人對於美的本能。在川端的審美中,美便是“虛無”的美、“死亡”的美,雖帶著悲的色彩,但極盡美的本色。
參考文獻:
1、《雪國》
2、《禪者的思索》