世界上任何艺术都提倡创新，但创新是建立在对前人继承的基础上的，离开了继承也就谈不上创新。

书法也一样，除了临与摹，观与悟皆为创新之条件。

(一)取舍

书法要有自己的风格，先取舍，后参合。

清王澍《论书剩语》指出:“凡临古人，始在能取，继在能合。能取易，能舍难，然不能力取，无由得舍。”书法要形成自己的风格，就要“吐故纳新”，其关键就在于取舍。

前人学书，都是从临摹而渐入蜕化，以达最终之创造。“临摹对于范本，重要的是取其意，兼得其形，撷其精，酌存其貌，庶可自成一家，不可为古人所囿”(陆维钊《书法述要》)。萧退庵先生曾过学习李邕应学习其运臂、弄硬弓的手段;学习苏轼当学其用笔沉着痛快，而不可学其倾侧;学习黄庭坚当学其朗透，不可学他曼衍。可见学习前人书法必须取其精华，舍其糟粕，才能自怀杼轴。

(二)参合

学书懂得取舍之法后，还须掌握参合之法。

古人强调初临古帖时不可有我在，有我便俗;到了纯熟之后，又不可无我，无我便杂，应集众长于我，斯为大成。

这就是参合之法，所谓参合，也就是要参合新意，参合己意。王羲之就是通过

“增损古法，裁成今体”，也就是推陈出新而获成功的。

而晋以后各大家，虽皆渊源书圣，但各有面貌，各有精神气度。所以善书者应将各家之长，融会在心，皆为我用。

清王文治《论书绝句》:“天姿凌轹未须夸，集古终能自立家。一扫二王非妄语，只应酿蜜不留花”阐述的就是这个道理。清《承晋斋积闻录》指出:“草参篆籀，心怀素是也。而右军之草书，转多折笔，间参八分。楷参八分，如欧阳询、褚遂良是也。而智永、虞世南、颜真卿楷，皆折作转笔，则又兼篆籀。以此见体格多变，宗尚难拘”。实际上，书家无论参合何法，都是书家理解后的新法，说到底也就是参合了己法。

(三)通变

古来善书者未有学在而不变者，因为法不变不新，法不变则死。

唐代释亚栖《论书》称:“凡书通则变。王变白云体，欧变右军体，柳变欧阳体，永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等，并得书中法，后皆自变其体，以传后世，俱得垂名。若执法不变，纵能入石三分，亦被号为书奴，终非自立之体，是书家之大要。”

变就是创新，就是自立风格。而变又必须以“通”为前提，故得法者，自能悟，自能通，自能变。前人常常称书法能通变者为“书中之仙手”。

宋代黄庭坚也有诗句“随人作计终后人，自成一家始逼真。”所以学书者要善于发挥自己的灵性，切莫寄人篱下，法度学成之后，理当别立机抒，自成一家。

临池管窥

想要形成自己的书法风格，一般做到下列四点即可。

第一，大量临摹字帖。无论你主攻篆隶楷行草哪种字帖，尽量是找一个主攻字帖进行大量临摹和学习。而且对于自己主攻的字帖要有一个比较全面，深入的认识。要了解字帖的时代背景，字帖的风格特点，用笔特点。这个需要大量的阅读书法史籍类的书籍。

第二，在以你所主攻字帖为主要书法风格的历代名家中，或当代名家中，多看他们的作品和书论，多看他们的风格特点。了解主攻字帖的书写方法及其变形的方法。

第三，多看历代名碑名帖，无论是印刷品还是博物馆，美术馆的展览，通过多看提升自己的鉴赏水平。

第四，多和同道交流。不要闭门造车。

当然真正要完全形成自己的风格，在临摹的基础上要学会创新。无论是在用笔，还是结构，都要有所创新，当然这个创新要在古人书法的基础上创新，而不是想怎么创新就怎么创新，不然容易形成野狐禅。

大量堂龙

我认为1.要对古人有敬畏之心，毕恭毕敬，亦步亦趋，掌握其用笔、结字方法。要精于一体，兼涉它体。2.要象乞丐一样讨取各大家的长处，包括点画形态、结体。拆取他们字体中的自己感觉有用的“部件”，进行重新组合。3.也可结合自然物像，领略其中奥妙，如古人将“鼓蓬”、“壁坼”、“担夫争道”、“公孙大娘舞剑”、“鸾舞蛇惊”、“惊蛇入草”“雁阵惊寒”引入书法，使书法在用笔、情态上有豁然改进。4.在临帖阶段，自己要做古人的奴隶，创作阶段要‘’奴隶‘’古人。要有“前无古人，后无来者”的胆识。不要怕别人指指点点，不要让别人左右自己，佳境往往在险绝之处。

创作非常不易。自己生个别样面目的孩子，往往遭人指指点点，每个人欣赏水平不同，甚至有偏爱，评论容易，可是作者其中的艰辛，你很难体会到。