非夢王子
這其實是一個誤區，舉個例子，就好比3D電影看起來比2D要爽，但是你不能說3D電影要比2D電影厲害。
所謂術業有專攻，雖然都是畫畫，但插畫家和漫畫家的側重點還是不同的，不能單純的通關第一眼的感官去進行比較。而且，其實在我理解中，厲害的漫畫家是可以勝任插畫的，但是厲害的插畫師未必能畫得出好的漫畫，從集大成的角度去看，應該是漫畫家要具備的職業技能更全面一些。
插畫師在創作時需要考慮的東西其實不算多，如果是商稿，那搞清楚甲方的意見，根據甲方提出的要求畫就可以了，只要甲方滿意，就成。如果是自己隨性的創作，那一開始把構圖想好，後面就可以自由發揮了，我覺得好的插畫師，一定要有過人的上色的技巧，不少插畫師在線稿階段作品非常的成熟，但是一旦上了色，就感覺效果大打折扣，色彩的運用其實是非常關鍵的一個環節。
漫畫家呢，那在創作前需要構思的東西就很多了，從構思故事開始到畫分鏡，要想臺詞，都需要做到面面俱到，而且相比只需要討好甲方，漫畫家要面對的可是萬千眾口難調的讀者，這壓力可想而知。而且，漫畫家的工作量是真的很大，雖然說插畫師也不容易，但你只要隨便搜索一下日本一線漫畫家的工作時間，你就能很直觀的理解到，他們真的是把自己的全部都投入到了漫畫創作中。不要以為漫畫一個禮拜就更新個那麼十幾頁，這十幾頁，可是需要漫畫家加上助手在內，經常是每天只睡覺5個小時換來了的。
相比咱們今天在微博上經常能看到一些插畫師摸魚，在漫畫界，除了有空玩艦孃的青山剛昌和動不動就鴿了漫畫去打麻將的富堅義博，大部分漫畫家哪來的空閒想別的啊，一週的時間都拿去畫畫了。
所以啊，人家插畫師一個禮拜畫一幅，漫畫家一個禮拜畫一篇，你那這個制度精度不一樣的作品對比，來衡量畫師的功力，這顯然是不合理的。
當然，也不是說插畫師就比不過漫畫作者，還是上面那句話，術業有專攻，具體問題還是得具體分析，而且也確實存在一些漫畫家畫工比較爛，比如巨人的作者諫山創，或者一拳的原作one之類的，不過這種還是相對少數一些。
講好一個故事才是漫畫家的關鍵，而插畫師要把所有的要素都集中在一幅作品裡。所以，目標不同，這硬是要分出一個高地，恕在下作不出這個判斷。
另外，現在的插畫多是用電腦繪製，而漫畫還是以手繪為主，所以看插畫時會覺得更為華麗一些並不是畫工上存在差距，而是使用的作畫工具不同所導致的。
以上，希望對你有所幫助。
文：雪哥
橙心社
這個問題問的好，不是很絕對但也比較普遍。
但這個普遍性是可以理解的，畢竟側重點不一樣，雖然都是畫畫的，漫畫家是靠畫來敘事，而插畫家的插畫本身就是單純的“畫”，目的就是追求單副的視覺美感。
如果漫畫家用插畫形式來創作故事，那也不切實際，單個“鏡頭”都要畫上一天甚至幾天。觀眾看起來也容易視覺疲勞。本身就偏離了漫畫的本質。
如果比講故事或者分鏡頭的運用，那插畫家也比不過漫畫家。
所以說，話是事實，到不可相提並論。
花蝶炫影
散慮-逍遙
漫畫家實在要兼顧的太多，除了像插畫家要練好畫功，還要有寫劇本構建一個世界的能力。但是不用手寫出文字，卻要用畫面講出一個故事。這裡面全是功夫如何做分鏡，通俗易懂講故事，要考慮到光影視角如何去合理佈局。更像個導演，主人公要說什麼臺詞都是要斟酌的。而漫畫家可以想到一個主題用一副畫面表現出來，他只為眼前的這幅負責。插畫師是不是輕鬆多了。
用戶32323778333
插畫家把所有精力都投入在一張圖上，在細節上下大量功夫，可以做的非常唯美震撼，而漫畫家一般長篇連載，沒那麼多時間再每個細節上深入，即使畫技好的漫畫家，在每個鏡頭上投入的筆墨也有限，除非特別的扉頁會畫的特別出彩。
