Justsayso631
民謠音樂有這些共同特徵，我想這也是它深受大家喜愛的原因。
伴奏
這類歌曲大都只用一把民謠吉他作為伴奏樂器。或者配器簡單，但仍以吉他為主。
旋律與歌詞
演唱者
不用高超的演唱技巧，用最質樸的聲音，卻非常具有個人特色，似乎是未經雕琢，唱出自己的喜怒哀樂。
內地的民謠歌手，男歌手如趙雷、馬頔、堯十三、李志、萬曉利、宋冬野、周雲蓬等，女歌手如陳粒、曹方、花粥等。
臺灣民謠歌手如張懸、陳綺貞。
標籤
歌手早期以民謠歌曲讓大家熟知後，就被貼上民謠歌手的標籤。這些歌手很可能後期一些歌曲製作上，和聲編寫與配器更加複雜、更加華麗，但是根據早期印象依舊被劃分到民謠的類型。
Justsayso631
“民謠是什麼？”
三年了，講道理無數次問自己這個問題。可每次想到的答案都不同，更別提說服自己。
帶著這份矛盾，從民謠小眾到它爛大街，從大學到畢業，從南方聽回北方，這個問題從未解決。百無聊賴中，用這三年多聽的民謠，唱的民謠和感受的民謠，講道理，給你個答案！
1.“便宜的音樂”
民謠很便宜，不單單是每個走在街頭的人哼著的“南山南，北海北”，而是它的寬容度。
一副好嗓子，配一把清脆動人的木吉他，自然是最清新舒暢的風格。但一把走音的破吉他，配合著有些走音的“跟我走吧，X小姐”，以及一群年輕男男女女，擺成愛心的蠟燭，這才是現實中大學表白的標配。無論如何，這起碼佐證了民謠是“好上手，便宜的，門檻低”的音樂。
2.“大事化小，小事變大”
花粥慵懶地彈唱“我獨自走過你身旁/並沒有話要對你講”，是民謠“大事化小”的實力佐證。南征北戰改編的《我的天空》彈唱版，也正是這個意思：將笨重的，鋒芒畢露的情感以溫柔，抒情的唱法詮釋，別有一分滋味。
而民謠樂也會有“耐不住寂寞”的時候，宋胖子“崩壞”的朋克版《董小姐》，《晚安北京》，就是民謠“小事變大”的代表：“抒情是我的長項，但不代表我不會其他唱腔。只要高興，搖滾，朋克，金屬我都做得到！”
3.“吸收古風，容納現在”
加入了蘇州評彈的《灰飛》（秘密後院），戲腔濃郁的“南方以南還是南方”（《南方以南，白水），擂鼓與古箏伴奏中的“黃河之水天上來/奔流到海不復回”（《將進酒》燕池）...沒有做不到，只有你想不到。上述唱作人/團隊，以自己的大膽嘗試，把“中國風”加入了民謠，這是真正意義的兼收幷蓄。
但兼收幷蓄不是結束，而是延伸：
“目擊眾神死亡的草原上野花一片/遠在遠方的風比遠方更遠”（《九月》周雲蓬/海子）
“誰的孤獨像一把刀/殺了黃河的水/你五體投地這孤獨是誰”（《西北偏北》劉東明/小引）
“如果全世界都對你惡語相加/我願對你說上一世情話”（《傲寒》馬頔）
“十月的天沒有下雨/風吹地上的紙片在唱/他唱李雷的書包裡東西太多了/作業都寫不完”（《十月迷城》李晉）
“枝椏伸往更遠處的蘆邊湖泊/鳥兒驚起/便將葉子抖落”（《早春的樹》陳鴻宇/唐映楓）
儘管沒有新鮮高雅的古風，可現代詩中無奈/孤寂/蒼涼的彈唱，卻是當代民謠寶貴的角度之一！有了它們，民謠多了一份吟遊詩人的自在，一份“不願沉淪市井”的掙扎。講道理說，這很不簡單。
4.“無窮的搞怪空間”
“日子過得就像那些不眠的晚上/她抽著芙蓉王對著牆漫談著理想”（《南方姑娘》/《北方爺們》）
“我曾經跨過山和大海/也見過哪吒鬧海”（《平凡之路》陳塘關版）...
如果每個民謠歌手都是宋冬野，花粥或者李志那樣任性，喜歡“跑偏”，“惡搞”，“自嘲”挑逗觀眾，那民謠離左小詛咒的靈魂搖滾也不遠了吧？
可講道理，他們本來也就離得不遠吧？！
以上總結純屬娛樂！不過機智的你，通過它一定也能去鑑別“真偽”民謠了~
最後“講道理的”我告誡你：雖然你學會了姿勢，但無形裝逼最為致命。偷著樂，就是民謠的終極幸福！
古龍文學研究
民謠歌曲指的是民間流行的、富於民族色彩的歌曲。它有基本的3個本質屬性：敘事、彈唱、生民題材,具有獨特的音階與優美的情調，如法國民謠的蓬勃、意大利民謠的熱情、英國民謠的淳樸、日本民謠的悲憤、西班牙民謠的狂放不羈、中國民謠的纏綿悱惻，都表現了強烈的民族氣質與色彩。
在傳統民謠歌曲中，保留著民間敘事歌的特徵，多數採用淺吟低唱的唱法，演唱並不過分講究聲樂技巧，主要以自然聲為主，旋律相對較為平穩，就像兩個人之間相互交談的狀態。它具有教育傳承、人生禮儀、祭祀驅邪和交際的作用。
而當代的民謠，更多的是一些平凡的人用自己質樸的方式去真心地歌頌一些自己在乎的東西，或是情懷，或是孤獨，或是憤怒，或是無奈，或是快樂，或是迷惘，或是釋然，或是諷刺，是最真誠的最靠近靈魂和人性的聲音。
在我國，民謠歌曲近年來也漸漸流行起來，如宋冬野的《董小姐》、馬頔的《南山南》、朴樹的《平凡之路》、洪虹的《我在大理等著你》、趙雷《南方姑娘》、趙雷的《成都》和張東朗的《在天涯》等等，都受大眾喜愛，廣為傳唱。
