扣子漫画
最简单的办法是——找个剧本强的人来合作。
日本有位著名漫画家叫做小畑健。
如果你不熟悉这个名字的话，《死亡笔记》和夜神月总该知道吧。
小畑健就是这部漫画的作者之一，是画师。
要说他出道非常早，1985年就参加手冢赏并进入决赛圈，1989年就正式开始连载。
但是，他显然没啥编剧的才能。
首部作品就如同他在自传性质的漫画《Bakuman》里画的那样，是没啥深意的欢乐作品，也没有引起什么反响。
认识到自己不足的小畑健换回了本名，开始和人合作创作漫画。
但是合适的合作者也不是那么好找的，直到10年后的1998年，他才遇到改变命运的搭档之一：堀田由美。创作出了脍炙人口的《棋魂》。
这时，另一位漫画作者——大场鸫出现了。
从《死亡笔记》到《BAKUMAN》，连续两部作品的大热证明了这个组合的可靠性，也侧面说明——漫画家不一定非要自编自画，即使在单打独斗的日本漫画界。合作创作也是普遍存在的。
对题主来说，如果实在对编剧没有头绪，那么好好磨练画技，找到合作剧本或是加入漫画工作室都是不错的选择。
浅色回忆
我并不是漫画作者，自然也谈不上什么分享创作经验之类的东西。
我只能以一个普通漫画读者的身份，来谈谈我们会对是什么样的作品感兴趣。
「关于作品的趣味」
作品的节奏与细节往往比灵光乍现下涌出的灵感更为靠谱。
通常来说，在没有安利的情况下，一部作品的框架简介框架可以把读者骗进坑，而细节节奏方面的东西则是让人留下来。
同样的道理也存在《轻音少女》这样的作品中，明明概括下来就是少女纠集部员，创立乐队以及划水的平凡日常，但是在作者的演绎下，却呈现了别样的魅力。
如果单纯从剧情上来看《轻音少女》实在是平淡无奇，但是作者独有匠心的细节设置，让这部作品充满别样的魅力。
「如何得到作品的趣味」
说了那么多似乎有道理的话，并不能解决如何使自己的作品更加有趣味这个难题。
业界其实早已经给出了具体的解决方法。
当最作品的大框架已经成稿，加下来只要填入血肉，使人物丰满，让故事有趣。
于是业界归纳了总结了属性这一要素。
像是什么傲娇，病娇，元气等属性被收集起来，就像是漫画作品中的孙子兵法一样，即使没有很高的天赋，只要照本宣科，依旧能创作出读者感兴趣的作品。
新手作者们不需要再冥思苦想具有特色的角色形象，只需要把几个大热的角色属性排列组合一番便能充数。也许这样的产物缺乏灵性，但市场的结果却告诉我们，这是最稳妥的选择。
文：黑琴
