胡玛莉
巴洛克是风行于欧洲17世纪的一种艺术风格，首先在16世纪末期从意大利罗马发端，然后从亚平宁半岛向欧洲其它国家扩散，继而风糜于整个欧巴罗。
尤其欧洲的拉丁语国家，如意大利，法国，西班牙，葡萄牙等国家，对这种艺术风格非常热爱。巴洛克风格不仅仅只指建筑，它覆盖了几乎所有的艺术门类。
鲁本斯《抢夺留西帕斯的女儿》
绘画，音乐，文学，戏剧，设计等，都经历过巴洛克风格，最早是从绘画上开始。
16世纪末期，古典主义绘画走到了穷途末路，越来越偏向于理性，绘画手法和风格都是机械式的按部就班，画家笔下很多人物几乎都是正襟危坐，看着虽然肃穆典雅，却显得古板僵化，虽然清新唯美，却不够阳刚和奔放。
伦勃朗《沐浴中的戴安娜》
于是，对创新跃跃欲试的画家开始了大胆变法，以贝尼尼，鲁本斯，代克，伦勃朗等人，把华丽而浓艳的色彩，富于运动感的肢体语言，以及狂热的情绪融合进作品，画出了跟古典主义完全不一样的风格。
他们的画，画中人物情感饱满，热情奔放，散发出刚健豪放的雄性气质，对己经被古典主义那种刻板严谨画风审美疲劳了的欣赏者来说，看到这些完全不一样的画，如同看到了潜藏在生命中的激情，立马欢呼和叫好起来。
这种风格的画就叫巴洛克绘画。
西班牙圣地亚哥大教堂
由于支持者多，很快，巴洛克风格如星星之火，在欧洲画坛强势发展起来，从绘画逐渐向其它艺术漫延。
在建筑上，巴洛克风格最具有代表性的要数意大利首都罗马的圣卡罗教堂，西班牙圣地亚哥大教堂。
贝尼尼《阿波罗与达芙妮》
总体来说，巴洛克建筑常常采用大理石做建筑材料，顶端采用尖顶，外观活泼自由，富于动感，内部空间格局常常为椭圆形，内部装饰追求富丽唐皇，奢华神秘，庄严大气的风格。它代表了欧洲人一段时期内的审美趣味。
鸿鹄迎罡
昏鸦带大家一起飞进充满激情和跌宕起伏的巴洛克艺术天空吧！
巴洛克是十七世纪流行于欧洲大陆的艺术思潮，其影响广泛而久远，当然不仅仅是建筑与音乐方面的显现，更波及到了绘画、文学、戏剧与歌剧、建筑环境与家具设计以及服装等等……。
巴洛克一词来自于西班牙语和葡萄牙语，意即“不规则和异样的珍珠”。意涵“俗丽和凌乱”的贬义。
《镜中维纳斯》
――委拉斯开兹
十七世纪欧罗巴大陆一场资产阶级披了宗教改革外衣的运动正在风起云涌，各种矛盾凸显。这样一种背景下君主和教宗以及王公贵族们需要一种更富有感染力的文化艺术来宣扬英雄主义，已达到维系自己集权统治的目的。
巴洛克艺术根植于文艺复兴的古典主义，区别于古典主义典雅和均衡的审美范本，巴洛克追求豪华的氛围渲染，以打破均衡和固有形式来达到强烈刺激的艺术效果。
《阿波罗与达芙妮》――贝尼尼
昏鸦认为巴洛克直接继承了风格主义的某些表现手法，尽管在思想内容上是反风格与矫饰。一方面宣扬基督教义，一方面鼓吹享乐主义；一方面宣扬君主集权的英雄主义，另方面蕴含了浪漫主义。
《美惠三女神》――鲁本斯
雕塑与绘画上强调运动和速度感，追求造型张力所带来的体量感。建筑上寻求各种艺术语言的折中与融合。音乐上强调节奏的强烈与活跃，寻求旋律的精致和绵延不绝。文学上夸大语言的情绪煽动，辞藻华丽，极尽修饰之能事。
巴洛克逐渐分化衍生为带有现实主义的平民风俗，走向极端奢糜的“洛可可”，富有激情的浪漫主义以及充满唯美的象征主义。
《赫耳玛佛洛狄特》
――贝尼尼
巴洛克在艺术史起到了关键的承上启下的作用，艺术的有趣即在于此，各种艺术语言和形式之间相互作用与影响，各个流派之间呈现顺向和逆向两种不同的发展趋势，并且相互影响与作用。
《圣彼得大教堂》巴洛克艺术在内容和题材上以宗教和贵族特权阶层为主，但是本质却是以人文思想为内核的想象与激情。
表面上看是享乐主义的夸张和豪华，内在隐藏着的是带有反叛禁欲主义地表达，巴洛克艺术和十七世纪哲学与科学的蓬勃发展也不无关系。
巴洛克风格家具疾飞昏鸦
Baroque （巴洛克）一詞最初是指1600-1750年間在歐洲建築與藝術中崛起的一種風格，強調以原始渾然天成的粗糙，對抗Renaissance （文藝復興）所堅持的細膩柔和、秩序調和的唯美觀念。
巴洛克風格曾風靡一時，在建筑方面的表現，可見於羅馬的聖彼得大教堂、倫敦的聖保羅大教堂（貝尼尼，1598-1680設計的，90英尺高的祭壇華蓋，可想像一下下面的神父是多麼的渺小）或是巴黎郊外的凡爾賽宮這樣的巴洛克建築遺跡。而巴洛克式建築的很多原則在巴洛克繪畫和音樂中也能找到。巴洛克的繪畫通常很大且富於色彩。最重要的是，它們都很有戲劇性。繪畫中的戲劇性是通過對比的手段產生的，大膽的色彩被放在一起彼此對照，明亮與黑暗相對比，各種線條被安排成直角，暗示緊張而有力的運動。如魯本斯的《戰爭的恐怖》；音樂方面也同樣具有戲劇性的。熟悉文藝復興時期的音樂的人應該知道，文藝復興時期的音樂中可看到一種Doctrine of Affections（情感論）的美學理論，認為不同的音樂情調可以並應該用來影響聽者的情感。而巴洛克藝術的每件作品一般都把自己限制在一種特定的情感中，保持每個空間和表現單元都與下一個分開和有所區別。每部藝術作品都有一種統一的情調。它出現了一種最重要的新體裁-歌劇。它以蒙特威爾第（1567-1643）的有表情的單聲歌曲為開端，以J.S.巴赫（1685-1750）的複雜的復調音樂為終結。
在文學方面，藝術史學家們把17世紀後文藝復興時期的一種寫作風格稱為巴洛克，如西班牙詩人Luis de Gongora y Argote,(貢哥拉，1561-1627)及英國玄學派詩人John Donne(鄧恩，1572-1631）等人的詩風-（玄學巧喻）的運用。如詩歌《給主，關於水變成酒》：
禰把水變成酒（生命的良友）/禰之敵人偏要攪亂禰統御的甜美工藝/以憤怒鬥爭之淚水來蒸餾/遂把酒重新變成水。
耶蘇剛出道的第一件聖跡，就是在喜宴上把水變成酒。那是對世人的一種慈愛關懷，而酒在適度的享用下，也成為「生命的良友」。清水化為醇酒，正如基督入世以聖血為世人救贖，是不可反轉的神聖工藝。但魔鬼偏要攪局，誘惑世人漫無節制的酗酒。結果就像用「憤怒鬥爭之淚水」來蒸酒一樣，把原本甜美的酒，還原為無味的水。酒與水的递變關係，以夸張、雕飾、巧喻、等手法呈現，這就是巴洛克～
填格
巴洛克原意含有不整齐、扭曲、怪诞的意思，因而被十八世纪古典主义者用来作为对自己不赞同的前辈艺术风格的一个贬称。在建筑方面，古典理论家称呼十七世纪意大利建筑。这种建筑的特点是炫耀财富，追求新奇。在形式上爱用双柱，断折的山花、檐口和基座线角，强烈的体积感和光影变化，波浪形的墙面和装饰，动态的造型和流动的空间。
在艺术绘画上的表现手法与盛期文艺复兴有着明显的区别。反对文艺复兴美术中的严肃、含蓄、平衡原则，而倾向于豪华、激动、不平衡。在绘画上打破古典式的金字塔形安定的构图，而多用动感强烈的S形、波浪形和放射形构图，运用夸张的笔触，表现雄伟的力量、激烈的感情和人体丰腴肉感。
黄智637
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桃子开花
巴洛克艺术形成于17世纪，是当时广为流传的一种艺术风格，它是来自于意大利语，意思是推论上的错误，整体来说在当时是贬义的。大约在16世纪下半期巴洛克艺术开始产生，在17世纪时走向鼎盛时期，在18世纪之后逐渐的衰落。它的产生与反宗教改革有关系，因为罗马在当时是教会势力的中心，巴洛克艺术主要是为教会服务的。它有着这样几个特点，一是它豪华的特色，有着享乐主义的色彩。第二是它极力的强调运动与变化，第三它是一种综合艺术，第四是它的激情打破了理性的宁静与和谐，第五是它有着浓厚的宗教色彩，第六是它关注作品的空间感和立体感，第七是巴洛克的艺术家远离生活，把人的形象变得微不足道。巴洛克的艺术大师贝尼尼是一位雕刻家、建筑家，同时也是一位画家。他与卡拉瓦乔形成了鲜明的对比，从出身便可以看出来，他的一生非常的显贵，为好几代教皇服务，并且能够取得当权者的欢心，贝尼尼雕刻的顶峰时期是他所创作的圣德列萨祭坛，这组雕塑有两个人物组成，一个是使徒圣德列萨，另一个是天使。这幅作品在一定程度上反映了作者的人文主义思想，表达了人类对美好生活的向往。贝尼尼同时也是一位建筑大师，他建造的圣彼得教堂前的广场及其柱廊是很典型的巴洛克建筑，在当时也有很多的追随者。
