在前几年的综艺市场当中，音乐类节目总是占据相当大的份额。
12年浙江卫视的《中国好声音》首先掀起一波全民讨论的浪潮，紧接着《中国好歌曲》《蒙面歌王》等相继井喷，也有诸如《偶滴歌神啊》《中国有嘻哈》之类的网综出现；
当然少不了湖南卫视的《歌手》。
相比起其他的音乐节目，自2013年开启的歌手最重要的不同点是它的多元化。
诸多当红歌星、「过气歌手」与新生小将在同个舞台上一较高下，到了18年更是请来了Jessie J。
稳定歌王常驻，黑马也不少；走了个说唱歌手GAI，却还能有个“音乐天才”华晨宇。
当然，广阔的音乐世界远不止《歌手》这个节目，在没有太多热度的另一侧，总还有许多一些值得了解的东西——
1.《超级版·大事发声》The Next Big Thing
有没有一个音乐节目，能让罗大佑、李宗盛、朴树以及周华健 这些大咖都愿意参加？
《大事发声》大概是其中之一。
相比《歌手》节目背后强大的投资和现场能力，《大事发声》没有那么浮夸，但对于歌手来说却更为专业、更为舒适；
因为节目把场地选在歌手最为熟悉的地方：录音棚。
周华健
真人秀舞台给予参与者更多的表现机会，而在录音棚里就只剩下一件事情，那就是录歌。
这是节目创作者的初衷，也是每个参加节目嘉宾的初心。
所以在这个节目里，你见不到任何卖惨或者相互客气推脱的表面说辞，只需要感受这些匠人匠心纯粹的音乐。
听李宗盛用碎碎念的唱腔，唱动人心扉的情歌；听罗大佑那把破锣嗓，演绎那些耳熟能详的金曲。
2.《听说 第二季》
2015年，优酷推出的垂直类自频道《看理想》，有三个主打栏目；
梁文道的《一千零一夜》、陈丹青的《局部》，还有一个就是马世芳的《听说》。
比起前面两位文化大拿，马世芳的名气似乎不大；
但如果你对台湾流行音乐比较熟悉，那你对这个跟台湾乐坛密切相关的名字也不会太过陌生。
马世芳生于1971年，母亲陶晓清是著名广播人、台湾民歌运动的重要推手。
在这样一个音乐世家的马世芳，九岁便第一次播音，至今入行已然有37年。
左二 儿时的马世芳
他的广播节目《音乐五四三》，是许多台湾歌手新专发布的必经之路，也是他为观众讲解音乐的方寸之地。
而《听说》某种意义上，是马世芳广播节目的「影像化」。
相比起高晓松在《晓说》中的指点江山挥斥方遒，
《听说》中的马世芳则温和了许多。节目中大多数时候他一个人的深夜电台，镜头转过均是他在麦克风前的轻声细语，还有偶尔涉及到内容的影像资料。
但这种温和并不仅仅在说他的语气，更是他对音乐的态度。
马世芳有着丰富的生活阅历和对音乐的理解，在他的节目里，总能从一个观众熟悉的人物或者音乐切入，进而去述说浅层表象身后的历史与真实。
而这些看似枯燥的东西在他的娓娓道来之中，却令人动容。
3.《伍德斯托克音乐节1969》Woodstock
1969年的一个周末，美国两个24岁的年轻人，准备在纽约市西北70英里处一个农场组织场音乐节。
但当演出开始之后，这个本来只能容纳10万人的农场却硬生生挤进了40万人；
不断有年轻人从四面八方涌入这个地方，并在接下来的72小时里狂欢、放纵与发泄。
这就是伍德斯托克音乐节。
其时正值越南战争时期，美国青年人的反战情绪高涨，音乐节“三天的和平与音乐”的口号像是构建起一片乌托邦，给予他们凝聚与团结的契机。
纪录片《伍德斯托克音乐节1969》，是对这场堪称音乐史上最经典一幕的记录。
影片中的年轻人自信而充满希望，年长者温和而宽容。在整个3天的音乐节之中，没有暴力与冲突，有的却是自由、信仰与和平。
音乐的力量，可见一斑。
4.《Bike与旧电钢》
Bike and Old Electronic Piano
同样是一部纪录片。
但比起拿下奥斯卡记录长片最佳的《伍德斯托克音乐节1969》来说，《Bike与旧电钢》显得那么微不足道。
事实上，纪录片里讲的人物同样也微不足道。
主人公可以说是两个loser；
其中之一叫张鹏程，为了音乐梦想北漂，在北京地道卖唱却养不活自己，只好回到老家徐州，干点街边卖艺的活。
另外一个更奇葩，叫张宜苏。
出生在台湾，15岁跟着父亲回到徐州。父亲脾气不好经常打他，但等到父亲死去后却深感孤独。
张宜苏无妻无子，住在廉租房中，靠倒卖电子垃圾为生。
他的奇葩在于坚信自己的粑粑能带给人好运，于是经常送给有缘人、或者自己的朋友。
但这两个看似乱七八糟的人物，在自己喜爱的音乐上，却有着出乎意料的执着与坚持。
张鹏程自己写过100多首原创，因为不会记谱子，所以每天都拿出来唱几遍，生怕自己忘记。
没怎么读过书，却能写出感人至深的歌曲；
“有的人，依靠音乐和命运斗争；有的人，靠卖馒头和命运斗争；有的人，依靠自杀和命运斗争；你和我，选择活着和命运斗争。”
而张宜苏在父亲去世的那段时间里，开始自学音乐。
从钢琴到MIDI音乐制作，没老师指导之下，竟然慢慢精通。
他学徒众多，尽管自己生活窘迫，却也没在教学音乐上收过人家的钱。
纪录片中两人机缘巧合地相遇，并且相互交流自己对音乐的感悟。
正如片名「Bike与旧电钢」一般，莫名之间生成一种奇妙的化学反应。
在纪录片的镜头下，这种化学反应似乎源自音乐的力量，但其实最终，还是生命本身的力量。
人们总需要外在的形式展现自己内心的情感，而音乐与电影，恰好是绝佳的表达方式。
无论是综艺节目里的诉说与歌唱，还是纪录片镜头下的人生百态。
只要是真心至诚，便足以动人。
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