互联网时代，一本好的旅行杂志还有怎样的可能？《旅行家》特邀媒体观察人爱米，每月介绍一本旅行杂志，并与出版人对话。旅行看世界，永远都有新角度。
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《旅行家》专栏作者 爱米
欧美日小众杂志及自出版的研究人
资深媒体人、策展人
《Be Water Journal水象》回应当下的城市与生活
● Be Water Journal（简称BWJ）由一众热爱纸质阅读、数字艺术的媒体人、创意人，创立于2017年，以小体量、精工细作的工作方式，创造优质的视觉与文字内容。
这些年，“都市化”几乎席卷了中国大部分的城市。我们城市人，欢呼庆祝着都市主义（Urbanism）， 目睹着农田荒地上拔地而起的摩天大楼里，无数商场、咖啡馆、食肆新开张。
当都市里的中产阶级成为了新的消费主力，媒体们要么失语，要么一窝蜂地以快餐式的制作方式，为新中产们奉上吃喝玩乐指南，却鲜少去报道表象背后的文化含义乃至社会变迁，更忽略了人身处城市之中、变化之中的切身感受——一切变得太快而带来的挫败感，还来不及消化，又有新的事物出现。
在若干年前，我曾任职的杂志，其作为城市生活的推手，制作过相当多的中国城市乃至国外的城市专题，从文化的层面去解读一座城市，敏感地捕捉到不同城市在那些当下的鲜活姿态。如今，随着纸媒的衰落，派出杂志自有团队去深入一个城市采访、拍摄的机制几乎已经消失。而我作为一个小小的媒体人，对于城市及创作人的兴趣一直未减，加上身处巨大变化中的城市所带来的挫败感，决意要做一本能记录和反映当下中国的杂志书，并将其命名为《Be Water Journal水象》。
创刊号里，一众来自全球的创作人，通过摄影、设计、艺术以及生活实践等，关注文化议题，并身体力行地去为社会作出积极、正向改变，我们称这个群体为“文化创造者”。
城市到底是由什么组成的？不同的城市，它的特性是如何？设计师、摄影师如何应对当下中国城市的变化？在国外创作人眼中的中国城市及生活是怎样的？带着很多的问题，在《Be Water Journal 水象》的筹备期，我联系了众多的创作人进行采访。
从关注我所居住的城市——广州开始：青年艺术家卢珊画了一组关于“小北”的系列，这里是亚洲最大的非洲人聚居区，卢珊希望通过她的画来探讨族群的共存性；来自西班牙的造型师、时尚趋势分析师Raquel Sanchez Montes， 她曾经在纽约、巴塞罗那等地居住，在广州居住两年的时间，她拍摄了南方街头的中老年人，她认为这才是真实的时尚，在有限预算下激发出的无限创意。
美国摄影师Rian Dundon曾经在十年前于湖南长沙居住，他持续记录了当地朋友们的休闲生活，包括喝酒划拳、挤在酒吧看演出、看足球赛等等，如今他搬回到美国加州的老家，开始了新的城市记录系列。我将他的“长沙”与“加州”两组城市系列并置在杂志书中：长沙人民生猛的娱乐生活，正在拆迁的城市，与加州硅谷新科技带来的城市与生活的改变相对应， 以此探讨城市化与科技议题。
十年过去，2007年废墟般拆建中的长沙，成了珍贵的历史档案，摄影的记录意义凸显出来。另外一组有关城市的作品篇幅更大：旅居日本7年的美籍华裔摄影师Patrick Tsai，在东京及关东地区地震、海啸后，持续一年，以摄影和文字的方式记录了震后的生活，并命名为“Talking Barnacles”。在他的作品里面，没有特别戏剧化的城市变迁，更多的是一些平淡无奇的城市生活片段，比如在地铁楼层仓促地吃着盒饭的青年（这在注重公共空间礼仪的日本极为少见）、在街头摔倒后被人扶起来的老头、在公园里追逐着鸽子的儿童……他将个人的生活与城市里那些看不见的变化交织在一起，事无巨细地写下来，形成了一个私人化的城市史诗。
这些源自创作人个人的长期记录，没有官腔、没有快餐式的填塞，而是有血有肉，甚至是对人、对城市有着满满的爱。
在城市档案之外，和张达、Dooling Jiang两位服装设计师进行了一年多的访谈中，他们也纷纷谈到城市的市井生活、城市日益的功能化对其设计理念的影响。在《Be Water Journal水象》中出现的每一位创作人，可谓都是在用自己的方式，积极地回应当下生活里那些被大众忽略的议题。
他们提醒着搏命地往前奔跑的国人们，别忘记了自己作为人类，身体所具有的天然的感知力；当城市迅速变化时，别忘了去挖掘它过去的历史与传统，以更好地去应对当下；当感到身心疲惫之时，别忘记了问问自己，这辈子存在的意义。
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