现场直击|田卫:意念化为墨痕,闪耀心念灵光

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开幕时间

2018年5月26日,周六下午4:00

展览时间

2018年5月26日—7月16日

主办单位

秋水空间 & 尘垠佛际艺术中心

展览地址

秋水空间,上海徐汇区龙腾大道2937号2-3室

2018年5月26日,艺术家田卫同名个展在秋水空间举办,本次展览是田卫在秋水空间的第一次个展,主要展出其近几年“灵光”系列的十余幅水墨作品。

作品“灵光”系列是近年田卫进行视觉探索的阶段性成果,他继承传统中国画的用笔,用墨习惯,以淡墨浓墨逐渐渍染的“积墨”技法,留下锯齿状的纹理,并在画面中心处留出一道“灵光”。

田卫自2007年“塔系列”画面中出现直线与方块的图式,到2010年后逐渐演变为更为抽象的墨迹与光晕。“积墨”的绘画方式使他删繁就简,提炼出最纯粹的画面语言,反复渍染的创作方式使作品保留了材料本身的气息,没有过多矫饰。

田卫的传统中国画学习经历,使在对其进行反思后,有选择的继承之精神和技法,而在创作形式上保留了绝对的自我与自由,他的画面语言的形成来源于不断地探索与实验,这是一个当代语境中从无到有的过程,艺术家本身的修佛经历,使得他的精神空间深埋在看似简单的水墨纹理之下,平静之中暗藏力量。

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展览现场

库艺术:“您学习传统中国画出身,最后转变为当代水墨创作,中间的选择是怎样的?”

田卫:“到底是继承传统的形式还是继承传统的精神?如果继承传统的精神,那么形式上是不是水墨都不重要。赵无极画油画依然不妨他体现中国画的传统的精神。有句话说‘不是艺术家选择了材料,而是受到了材料的召唤。’水墨是我自小到大使用的材料,我对它已经有感情了,他是最适合我的材料,而不是说我是因为学习了传统中国画才会去继续画水墨。”

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1428-2014-亭午-97×97cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

库艺术:“对于光这个图式是您自己是有选择地使用的吗?”

田卫:“在创作上,光不是我选择主动选择的,而是随着我不断的去画,作品自然而言呈现出这样的结果。而呈现上,光这个图式在之前这个之前没有人使用过,但又是从古人的技法里出来,比如“积墨”的技法自古有之,颜色处理也是从工笔画中转化过来。

我内心中想要的东西始终是模糊的,我所做的事是一直在追寻它。图式不过是一个展现方式,如果我探索到另一个更接近的图式我会毫不犹豫的丢弃他。”

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1429-2014-曩者-97×97cm-宣纸水墨,矿物质色

库艺术:“所以您的创作过程也是不断实验的过程。”

田卫:“我从来没有停止过实验,展出的部分只能算是实验成功的作品,虽然这些画面看似很像但实际有着微妙的区别,我这样绘画有八年了还在一直探索,我用同一种方法,同一种材料实验出的每一张画都不一样。譬如同样用水用墨,但最后呈现出的色相、墨的感觉都不一样。这些都是材料本身的魅力,不用去施加过多观念和想法。”

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1525-2015-既而之六-136×49cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

库艺术:“您的修佛经历是如何影响到创作的?”

田卫:“我修密宗,做作业是我日常要做的事情,当你每天花费大量的时间精力专注某件事的时候,你的作品自然会受到影响,发生改变。有的时候边念咒边作画,越发觉得具象的东西画出来是种阻碍,于是便越来越抽象。而精神上,创作和修佛对我而言都是非常重要的部分,两者相辅相成,互相影响。”

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1639-2016-少间之一-68×69cm-宣纸水墨,矿物质色,水彩

库艺术:“那您觉得修佛与创作对您而言哪个重要一些?”

田卫:“创作可能更重要一些,从宗教到艺术语言的转换,观念想法有一部分影响,但更多的是自己对画面,对材料的思考。我是一名视觉工作者,像手艺人似的,想的还是把自己的活做好。画面语言的问题,有的时候还是会与画国画的去交流,切磋。 ”

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