今年北影節的主席是王家衛，或許沾了這份光，《阿飛正傳》就要第一次在內地公映了。
王家衛電影，好就好在經得起時間的磨礪，而太多曾經的“港片經典”，不要說大銀幕，就是小屏幕再看，都會覺得粗糙尷尬到令人難堪。
時間，是墨鏡王最痴迷的東西，也是隱藏在他的影片名字裡的秘密。
王家衛片名考
文|李不言
作者簡介：文字走狗、電影門徒、理性黨羽，曾經夢想幹電影，後來只求被電影幹。
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是的 ，6月25日，《阿飛正傳》就要在大陸上映了，首次。
無腳鳥從香港飛到大陸，竟然花了28年。
而就在剛過去的6月9日，正是王家衛成為導演的30週年紀念日（《旺角卡門》首映）。
30年裡，墨鏡王一共導演了10部長片。
30年10部長片的王家衛秉持著“慢工出細活”的拍片理念
它們分別是：
旺角卡門 As Tears Go By，1988年；
阿飛正傳 Days of Being Wild，1990年；
重慶森林 Chungking Express，1994年；
東邪西毒 Ashes of Time，1994年；
墮落天使 Fallen Angels，1995年；
春光乍洩 Happy Together，1997年；
花樣年華 In the Mood For Love，2000年；
2046，2004年；
藍莓之夜 My Blueberry Nights，2007年；
一代宗師 The Grandmaster，2013年。
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就在前幾天的我們推送的那篇《中國電影不行，首先是片名不行》裡，還有讀者朋友在懷疑說，其實王家衛的片名也一樣莫名其妙啊。
然而，事實並非如此。
恰恰相反，王家衛電影的名字相當講究。
比如，“旺角卡門”，說明是一個發生在旺角的當代卡門的故事，悲劇。
“阿飛正傳”，無腳鳥阿飛的故事。
“2046”，從1997數起，正好是總設計師承諾的“歌照唱舞照跳馬照跑”“50年不變”的到期日。
……
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不如我們從頭來過，細細說一說王家衛的片名奧妙。
首先，無疑，他在起名時有著自己的一套方法論。
王氏起名方法論之一，我們能直觀地感受到王家衛對於“四字詞”有著一種不可妥協的偏愛。
墨鏡對於四字的執著從他10部長片皆是四字結構可見
四字詞是中文古老而穩定的結構，早在東周，先人們就在用四個字寫詩（《詩經》），隨後又創造了不可勝數的四字成語。
中國人對四字詞懷揣著一種超越時間的執念，這種執念被一些人放棄了，卻被王家衛繼承了。
王氏起名方法論之二，王家衛對每部電影的片名都有著細緻的考量，他喜歡沿用經典外語片的中文譯名。
比如“阿飛正傳”，其實是1955年由一代美國青少年偶像詹姆斯·迪恩主演的電影《無因的反叛》（Rabel Without A Cause）的港譯（當然，更早的源頭來自於“阿Q正傳”）。
《無因的反叛》的港譯名就是《阿飛正傳》
迪恩在片中飾演的失落、迷惘、孤獨的青年形象，既是他個人性情的真實寫照（迪恩在影片上映前，死於飆車車禍，年僅24歲），亦與王家衛鏡頭下的阿飛如出一轍。
再如“春光乍洩”，也是一款港譯片名，也就是大師安東尼奧尼的《放大》（Blow-up）。事實上，安東尼奧尼正是王家衛的偶像之一。
《春光乍洩》與 《放大》形成有趣的對照
王家衛不僅採用了“春光乍洩/放大”作為自己的電影名稱；更有趣的是，《放大》的海報是大面積的紅，《春光乍洩》是大面積的綠，也是呼應（互補色）。
《放大》原作是阿根廷作家胡里奧·科塔薩爾的小說，而作為意大利人的安東尼奧尼去了英國拍攝該片；而王家衛與偶像一樣對阿根廷這塊土地產生著某種聯繫，他最喜歡作家之一是阿根廷的曼努埃爾·普伊格，而他也選擇了去了這個“地球另一端”拍出了自己的《春光乍洩》。
看出來了吧？王家衛是導演，也是影迷。
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不過，王家衛自己卻說他是一個懶得在名字上下功夫的人。
這一點在他的英譯片名中體現得很明顯。
王氏起名方法論之三，引用或化用其他各類作品的名字。
比如，《旺角卡門》的英文片名其實是直接採用了滾石樂隊的一首歌：《As Tears Go By》。
《旺角卡門》的英文海報
而《花樣年華》的中文名來自一部1947年的香港電影《長相思》中的插曲《花樣的年華》（周旋演唱），它的的英文名“In the Mood for Love”，則是出自一首1930年代誕生的英文歌“I'm in the Mood for Love”，此曲被爵士樂大師路易斯·阿姆斯特朗傳唱成了名曲，多次出現在美國電影中。
王氏起名方法論之四，起名中的政治指涉。
“2046”是《花樣年華》中的房間號，也是他的下一部電影片名，同時還是香港迴歸的第50個年頭。
《2046》中，周慕雲則住在“2047”，隔壁是“2046”，他追憶過去，寓指著香港的過去未來。
左邊過去，右邊將來
這也再次印證了王家衛對於“時間”這一母題的難以割捨，就像是“東邪西毒”的英文名：“Ashes of Time”——“時間的灰燼”。歲月流走，來去空無一物。
不僅是他的電影，連他和老友劉鎮偉一起成立的公司也逃不出這一條。
這個名字有了不可言說的指涉
他們的公司英文名叫“Jet Tone”，本意是飛機噴射的聲音；因為公司成立時離機場不遠，總是能聽到飛機起降的聲音。而中文名則叫“澤東”，既是音譯，又被賦予了某種政治波普的曖昧意味。
王氏起名方法論之五，向偶像致敬。
除了安東尼奧尼，美國大導演奧托·普雷明格也對王家衛產生了不小了的影響。
《卡門》原本是1845年由法國小說家梅里美創作的中篇小說，1874年被法國作曲家比才改編成歌劇，之後風靡全世界，成為經典IP。1954年，奧托·普雷明格在好萊塢拍攝了《胭脂虎新傳》（Carmen Jones）——直譯應為“卡門·瓊斯”。
《胭脂虎新傳》（Carmen Jones）——卡門·瓊斯
34年後，王家衛把“卡門”這個名字用在了自己處女作中。
而奧托·普雷明格在1945年完成的電影叫《墮落天使》（Fallen Angel），所不同的是，普雷明格版是單數，而王家衛版是複數。
王氏起名方法論之六，對童年記憶的復活。
《重慶森林》裡，沒有重慶，也沒有森林，但其實這是指王家衛童年生活過的重慶大廈，所謂“森林”，是來自於香港人對於香港格外密集的高樓大廈的稱謂：“石屎森林”。
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很多影迷都愛強調1994年這個年份，說著：那一年，上帝突然想看電影了。
畢竟，就連拍片慢如地殼運動的王家衛，居然也在那一年中推出了兩部電影。
王家衛1958年生於上海，5歲隨父母移居香港。
背井離鄉的他，在到達香港的第一晚就去戲院看了一場電影，因為他媽媽是一個十足的影迷。
少年王家衛和雙親
母親的修養深刻地影響了王家衛，小時候的他每天只需要上半天學，下午基本都是跟著媽媽在電影院裡度過。他說那段時間裡，他就看了1000多部電影，這些電影來自於五湖四海，生著不同相貌，說著不同語言；我們無法得知他看懂了多少，記住了多少，但我們能確定的，這些截然不同的電影深深印刻在了他的意識裡，塑造了他最初的（也許也是最後的）電影美學。
這些在被王家衛啟用之前，我們並不熟悉的片名即是證明。
在拍完《旺角卡門》之後，有記者問他下一部片子叫什麼，他脫口而出：“《阿飛正傳》”。實際上，王家衛當時還毫無想法，這不過是他應付記者的招數。
王家衛的爸爸是遠洋船長，長年不在家，他只能與母親在觀影的世界裡完成成長的交流，而這個缺席的父親，在他心裡是模糊的，但這種“缺席”又沉重到無法抹除，所以，他的電影裡經常沒有父親。
《阿飛正傳》中，劉德華想跑船，但他把照顧母親放在了第一位，大概這就是少年王家衛對父親的期待吧。
1995年金像獎還不戴墨鏡的王家衛
而且，王家衛隨父母赴港時，年長的哥哥姐姐因為時代原因被迫留在了上海，所以，離別、漂泊、失去一類的主題，成了墨鏡王一以貫之的執念。
總之，王家衛成了一個遊走在香港和上海間的異鄉人。孤獨的他，成長路上由戈達爾、森田芳光、安東尼奧尼、普雷明格們陪伴，以自己的方式悄悄生長（190cm的大個子），而幸運的是，他最後成了王家衛，一代宗師裡的又一位。
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