藝術家，是指具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧，並從事藝術創作勞動而有一定成就的藝術工作者。是一個原於自然，發於心靈的藝術作品創作者。不過大多數藝術家的作品，實在讓常人難以理解，就像這個黑板上6行的連續圈圈，在拍賣會上居然賣出了7053萬美元之高價。
羅伯特·雷曼就是這樣的一位藝術家，他被視作單色畫、極簡主義和觀念主義藝術的重要人物，白色的抽象畫是其最具代表性的作品，繪製於1961年的《無題》便是其中之一。
羅伯特·雷曼大學讀的是理科，然後又讀了一年喬治·派博迪師範學院，他在這兩所學校都只讀了一年。1953年為了音樂夢想來到紐約，結果音樂家沒當成，他去了紐約現代藝術館當保安，一干就是七年。他早期的《無題》完成於1959年，是在他當保安期間創作的。圖為羅伯特·雷曼的畫作。
2014年11月在美國紐約拍賣一幅羅伯特·雷曼的畫作《無題》，估價高達1500萬至2000萬美元(約9000萬至1.2億元人民幣)。消息一出，在網上引發大規模圍觀。
羅伯特·雷曼創作了很多幅“類似”的白色油畫，數十年如一日專注於他的白色繪畫，專注於探索白色的多樣性，並憑藉他的實踐在藝術界享有一席之地。
雷曼被稱為“極簡主義”和“概念藝術”畫家，他稱他一直在作品中嘗試展現材料的原始面貌。他最著名的言論就是“畫什麼不重要，怎麼畫才是個問題。”
圖為羅伯特·雷曼的畫作。
羅伯特·雷曼還辦了一個自己的畫展，畫展是這個樣子的。在白色的牆上掛了20餘幅白色的作品，觀眾走進的好像是一個空的展廳。
在展覽中，人們看畫的方式也是千奇百怪。
畫展中的人們身體前傾，歪著脖子，將注意力從畫面中心移開，轉移到畫框邊界，甚至是對邊界背後的狹小空間更感興趣。
美術史家常寧生稱，雖然雷曼的繪畫好像沒有直觀的意象，但並不代表什麼都沒有，更多的是觀念上的反叛和象徵性意義。西方現代藝術是一步步往前走的，每一階段都有不同的產物。在國內，很多人並不太瞭解雷曼作品背後的觀念，以及極簡主義產生的背景，所以不太容易讀懂雷曼的作品。
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