墨梅圖
王冕的墨梅圖是山水畫的開山之作，對後世的山水畫發展有著深刻意義。
我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。
這首詩相信大家都讀過，不錯，這正是王冕的《墨梅》。這是一首作者題詠自己所畫梅花的詩作，這首詩不僅反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明瞭他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守，也反映了他所畫的梅花的風格，淡雅脫俗，迎霜傲雪。
王冕（1287-1359），元代著名畫家、詩人、書法家，字元章（一作元肅），號煮石山農、飯牛翁、會稽外史、梅花屋主等。浙江諸暨人。出身農家，幼年喪父，隱居九里山，白天放牛，只要有空就畫荷花，晚上到佛寺長明燈下讀書，後從韓性學，試進士不第。著作郎李孝光欲推薦作為府吏，冕宣稱："我有田可耕，有書可讀，奈何朝夕抱案立於庭下 ，以供奴役之使！"遂下東吳，入淮楚，歷覽名山大川。遊大都，老友欲薦以館職，力辭不就，南迴故鄉。隱居會稽九里山，賣畫為生，終老田園。畫梅以胭脂作梅花骨體，或花密枝繁，別具風格，亦善寫竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相傳是他始創。著有《竹齋集》《墨梅圖題詩》等。
王冕特別善於畫梅花，他所畫的墨梅圖淡雅脫俗，圖裡的梅花枝幹挺秀，蒼勁有力，而且構圖清新悅目，是看到的人眼前一亮，仔細觀看他所畫的梅花，就可以有一種迎寒傲雪，傲然挺拔的感覺，可以讓人感覺到梅花的不畏嚴寒的風骨，作者正是用這樣的蒼勁有力的筆法表現出沒的所有的風骨，同時，作者也是用這樣的方法反應出自己不畏強權的的精神，當時正值元末，社會動盪，百姓民不聊生，作者通過畫梅，詠梅，表現出自己對於梅花高潔品質的喜愛，同時也希望自己也可以像梅花一樣，保持高潔的品質。
畫上一支含苞欲放的梅花，橫斜在畫幅中間，勁拔的枝幹有數尺之長；已開未開的梅花洋溢著一種蓬勃的生機，顯得十分清新可愛。畫的左上角有畫家自己的一首詩。這首詩和梅花一樣，充滿著生氣。它不僅說明了畫家創作這一作品的意圖，而且吐露了他的胸懷和理想。在畫法上筆力挺秀，圈梅花時創造了一種一筆兩頓挫的方法。全畫雖然只用淡墨，卻能把梅花姿態表現的十分動人，這個就是作者的高明之處。同時作者在畫梅之時，只用了淡淡的墨色，沒有用其他的色彩，就更顯得全畫的清新淡雅，給人一種心曠神怡的感覺。
一幅淡雅的墨梅圖，深刻反映出了作者的內心世界，清潔，孤高，不為世俗所汙，而這些也正是作者想要反映在這幅墨梅圖中的內容，作者用大氣而不失細膩的筆法，深刻的反映出了自己的內心世界和寄情於梅花的情操。
閱讀更多 國學小火鍋 的文章
