“以詩為魂，以書為骨”，這是範曾繪畫的顯著特色，是他幾十年創作甘苦的體味與總結，也是他為中國畫提出的箴言。範曾認為，舉凡中國先哲深睿高華之感悟，史家博雅浩瀚之文思，詩家沉雄逸邁之篇章，皆為中國畫源頭活水。加之畫家對宇宙人生，入乎其內，出乎其外，以詩人之眼觀物，以詩人之舌言事，胸次既博大而格調又清新，其所創制，自非一般。範曾生長於詩人世家，受詩歌環境之薰陶培育，且有厚實的儒、釋、道等中國傳統文化的滋養，因此其內心就蘊含著一份涵養深厚的詩魂，這份詩魂又氤氳在他的筆墨深處。
所謂“書”，可以寬泛地理解其為“筆墨”。範曾指出，中國畫狀物言情，必依託於筆墨。筆墨之優劣則視畫家書法功力之深淺。古往今來，有筆雖遒健而未成大氣象者，此失魂落魄者也;如筆疲腕弱而企成大氣象者，則未之見，此魂無以附者也。中國筆墨為最具形式構成之特質、最具獨立審美價值之藝術語言，中國畫壇凡稱大家作手，無一不以筆墨彪炳於世。魂附骨存，骨依魂立，詩、書於中國畫之深刻影響於此可見。
“痴於繪畫，能書，偶為辭章，頗抒己懷，好讀書史，略通古今之變。”這曾是範曾頗有名的二十四字自評，自豪且有幾分收斂，為許多評論家引用。對於自身書法水平的成就，範曾這樣說：“作為我個人書法來講，我想用杜甫形容李太白的詩‘清新庾開府，俊逸鮑參軍’來形容我的字比較合適，可見其豪邁之氣。
範曾書法的運筆靈感來自於他的作畫的筆法，字體仙風道骨，瀟灑俊逸。但是，不建議初學者去學習，因為範曾的書法作品中融入了他對書法的理解和運用，融入了多年的生活經歷和藝術色彩，融入了用筆的習慣，所以，普通人開始很難理解，強行為之，適得其反
“清新俊逸”，是範曾的書法美學追求。他這樣概括自己的追求成果：“戊寅年始悟書法用筆最忌妄生圭角，空作抖擻。讀唐人碑，又感法度深嚴，抑性舍靈，乃幻變古規，自造家法，自信不輕讓褚虞。世之書界笨伯，讀此必大怒雲。”據說他早年曾學郭沫若，也鍾情於法帖，可我實在看不出其法源自何貼，洗儘先人筆法者，未曾聽說，也許真是天才自創，卓然自成一體，但我們周圍不懂書法而有個人寫字風格者多如牛毛，面目個性化不等於藝術。至於碑刻，他似乎淺嘗輒止，學而不好，對於碑派書風，他是敬而遠之。
閱讀更多 書畫藝術家 的文章
