吊打各种不服
其实《天若有情》是杜琪峰导演的一个心结，拍完《阿郎的故事》之后，他担任监制，让导演陈木胜走到幕前当导演，继续延续他们走不完的“摩托英雄系列”，首先就是从刘德华×吴倩莲的传奇代表作《天若有情》开始了，而且延绵不断拍了三部。
那个拿命当爱情的抵死时代，90年代老港片的爱情总来得轰轰烈烈。当下麻木的神经，几时还能勾起那份连命都可以付诸于灰烬的温度与激情呢？
即使换了女主角，情怀不老，赌命的男人依然是按照一集刘德华、一集郭富城的频率不断上演。
《天若有情Ⅰ追梦人》A Moment of Romance (1990)
监制：杜琪峰 | 导演：陈木胜 | 主演：刘德华×吴倩莲×吴孟达
华弟×Jojo，这么江湖的爱情画面，只应天上有
那时候的爱情，也是来得特别神奇又猛烈。本是人质与绑匪的相遇，却注定了一场标注“天若有情”的爱情始末。
速食的爱情，需要被这样突如其来的激情相遇打醒
总感觉这部《天若有情》是杜琪峰照着当年《阿郎的故事》的模子描出来的又一个复制品，自己躲进幕后，把导演的位置让给了研习多年动作片的导演陈木胜，却没想到复制出了另一出现代江湖爱情经典系列。从这里开始，一直延续了好几年才罢休。
刘德华×吴倩莲的组合，也是90年代最动心CP
巧合的是，老杜监制的《天若有情》跟老杜导演的《阿郎的故事》有着奇妙的千丝万缕——《阿郎》周润发被《天若有情》华仔接棒，华仔当年已被视为发哥接班人；《阿郎》张艾嘉的少妇换成《天若有情》吴倩莲的富家少女。话说，当年还在滚石唱片做助理的吴倩莲被张艾嘉慧眼识英，挖掘后推荐给老杜，处女作就成了《天若有情》的女主。算是半个张艾嘉徒弟的小倩其实并非港星，只是出道之初都在香港电影中亮相，小倩虽然不足以被称为美艳，但她的气质是港星中难得一见的，娇小而坚韧、柔媚而独立。以至于后来的《天若有情》系列华仔×城城轮番上阵，小倩却是雷打不动的女主——《天若有情》，必有小倩。
1989《阿郎的故事》张艾嘉×周润发
1990《天若有情》吴倩莲×刘德华
经典不仅仅是刘德华的华弟×吴倩莲的JoJo的爱情传奇，还有OST里那几首经典歌曲——首当其冲的自然是罗大佑（也是罗大佑给老杜的《阿郎的故事》写了经典的主题曲[你的样子】）写的那首传唱了几个十年的【天若有情】，粤语原版由袁凤瑛演唱，后来才有了凤飞飞演唱的国语版【追梦人】。
90年代港片的江湖爱情必须经历生离死别
《天若有情Ⅱ天长地久》A Moment of Romance II (1993)
监制：杜琪峰 | 导演：陈木胜 | 主演：郭富城×吴倩莲×郭晋安×秦沛
郭富城替刘德华上阵，跟小倩也是一脸配
尚算新人、刚刚跻身“四大天王”的郭富城接替刘德华成为《天若有情Ⅱ》的男主。但男女主的身份进行了对调——小倩从富家女变成大陆赴港的援交女，遇上了郭富城这个富二代飞车党，两人之间的江湖爱情就此蔓延铺陈。
郭富城当年还是鲜肉派，谁没留过“郭富城头”吗？
相比第一集中的华弟，郭富城演的这个富二代阿富显得有点弱，谁让他身上的江湖气比起当时“第一古惑仔”华仔的确要弱了几十个分贝，不过他反而更像是豪门逆子！郭富城身上的乖仔气质和这个富二代身上的叛逆气质之间形成了强烈的反差萌，这出“天长地久”的江湖爱情也唱得荡气回肠的！话说，郭富城当年的波波头也是疯靡了全亚洲，谁还没留过“郭富城头”？当然，那时候乖乖的郭富城并不介意露肉这回事——本来嘛，练了一身好身材，还在乎这么一脱吗？
不变的小倩换了短发，富贵萝莉妙变草根烈女
不变的依然是女主小倩，这次她剪了短发，从柔弱的富家少女秒变坚强独立的朴素女子，英气十足，轻熟女的味道也随之挥发而出。小倩在片头的艳妆也相当亮眼，这也是她早期作品中，少有的精致浓妆的一次亮相。
相比华弟×JoJo的亡命天涯，阿富×小倩有种天涯凝望的既视感
话说《天若有情Ⅱ天长地久》的OST配乐胡伟立，相比第一集的配乐大师罗大佑，虽然名气弱了一些，但在90年代港片中也是个超级常客——老杜的《审死官》《济公》《赤脚小子》、王晶的《鹿鼎记》、星爷主演的《唐伯虎点秋香》、程小东的《东方不败之风云再起》、尔冬升的《新不了情》、徐克的《梁祝》《花月佳期》和《刀》等，都出自老爷子之手！在《天若有情Ⅱ》中，胡老爷子贡献了【就算是情人】【爱你我愿一生放肆】【再生亦只等待你】等好几首歌，都是郭富城演唱的。不过主题曲是陈大力×陈秀男的力作【天涯凝望】，城城的演唱配上片中动人的江湖爱情，也显得尤为动人；城城还跟小倩合唱了一首【骤暖的缘分】。话说小倩当年也是红到影视歌三栖发展，电视剧跟任贤齐主演过台湾金牌制作人杨佩佩制作的《神雕侠侣》，专辑也出过【天下浪子不独你一人】【因为爱所以等待】等好几张呢！
《天若有情Ⅲ烽火佳人》A Moment of Romance III (1996)
导演：杜琪峰 | 编剧：游乃海 | 主演：刘德华×吴倩莲×方中信
《天若有情》第三集，金字招牌男主刘德华重新回归
到了《天若有情Ⅲ烽火佳人》，一直在幕后当监制的杜琪峰重新做回导演了，还把金字男主刘德华重新找了回来。换了时代，现代的江湖纷争更迭穿越到了抗战时期，演绎一段飞行员与村姑的乱世爱情故事。
耍帅的刘德华就就是有耍帅的资本，几LOOK都是帅爆了
刘德华演国军飞行员刘天伟，坠机在小村庄，幸得小倩演的村姑小禾悉心照料才得以康复，两人身份和家庭背景悬殊，却在乱世中相爱。
小倩前后造型反差极大，先有土掉渣村姑LOOK，后有清丽的乱世佳人造型
这简直就是华语版《乱世佳人》，片中最动容的是小禾那句“我会做空军的女人”！小倩当年也是香港女星开“毁造型”扮丑扮土之先河，但前后反差极大，最初亮相的土掉渣村姑造型十分逼真，而后半段变美造型又十分动人。
当年铁达时广告，周润发×吴倩莲
《天若有情Ⅲ烽火佳人》刘德华×吴倩莲
其实《天若有情Ⅲ烽火佳人》还有个前传——“铁达时 之 天长地久”（又是一枚重磅的“天长地久”）广告中，小倩就是发哥身边那个“飞行员的女人”，当年风靡大江南北的著名广告语“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”就出自这款广告。
宣谣别老阁
《阿郎的故事》就是一个用死亡催泪，用生命来燃情的结尾，阿郎头盔上鲜血直流、朦胧了视线的那个骑车镜头亦算是香港电影史上最煽情的画面之一，阿郎也因此成为港片之中一个经典形象。在这个片段里，阿郎的那种为爱情而生决绝，抑或是那种拳拳的舐犊之情都体现的异常通透，那种悲情英雄的死亡之途也太过赚人眼泪。都说浪子回头金不换，那么能拿来交换的只能是性命。
电影总也忘不了温情，回顾以往的部部电影，少不了几部能够直斥心底，打动人心，让人泪流满面的电影，感受电影辉煌时期留下来的影像所带给我们的回忆和感动，因为想要走的更远，所以怀念。接下来，我就来盘点除《阿郎的故事》外我心目中十部感人的影片，排名不分先后。
NO.10：《至尊无上之永霸天下》
影片以一群赌徒为中心人物，剧情亦以一场赌局为牵引；但描述的却是一段兄弟恩怨情仇，全片色彩浓烈，人物鲜明突出，有浓厚的浪漫效果。而故事内容也很简洁。每位演员也演得各有特色，它跟其他赌片不同，整部片看完，感觉不到多少快意恩仇，更多的是唏嘘凄凉，是一部较好的影片。其中王杰见女儿和华仔落水救吴倩莲两段，配着两首日后成为经典的王杰的《心痛》和刘德华的《一起走过的日子》，简直是无敌催泪弹，尤其是吴倩莲为救华仔最终落水被乱棍打死的那段，只要是正常人，真的是看一次哭一次。
NO.9：《大话西游之大圣娶亲》
如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局，结局处那一句“好像一条狗”，道尽了人艰不拆辛酸泪。无论是看第三十遍，还是第三十一遍，我都会对着那个寂寥的背影流泪。那落寞的大圣身上烙印着我青春时所有梦想，我们曾以为自己会成为盖世英雄，以为自己是这个世界的唯一，以为爱情专为自己存在，可是渐渐发现自己和别人没有什么不同，当你踏上社会时，总会有人看着你的背影说：看，他好像条狗啊！影片感人之处不仅仅是其中的爱情故事。
NO.8：《喋血街头》
电影不仅将兄弟之间的金兰之谊展现的淋漓尽致，那从伊始的简单纯粹的友情到背叛复仇的孤苦，其亦用情与利间的矛盾营造了极佳的剧情张力，《喋血街头》的最后一战，阿B和阿荣在街头疯狂飙车，其中过往的岁月，三个当年莽撞且骑着单车的好兄弟，如今成为生死仇敌，故不能自我解脱，只能为死去的兄弟报仇，这种悲，如何能令人不绝望？因此吴宇森成就了一个个悲情英雄，给我们的震撼力无可比拟，吴宇森，令人难忘的导演情怀，触动了我，张学友，难忘的眼神，《喋血街头》，难忘的情义！难逃生天的困局与暴力美学融会贯通的结合，形成了电影为人泪目的悲情。
NO.7：《朱丽叶与梁山伯》
影片讲述了两个江湖小人物的情感纠葛。剧中几位演员的不愠不火、含而不露的的精彩表演也是影片将获得全面好评的主要因素之一，应该说尽管吴君如的表演较以往有了较大的突破，但真正出彩的却是在两位男演员之间碰撞出的“火花”。吴镇宇那近乎无赖式的个人魅力此次更是展现得淋漓尽至，执着的眼光中却总能让你在不经意中察觉出一抹温情。他绝对是诠释“辛酸式幽默”的不二人选！当结尾音乐响起时，忍不住为吴镇宇大声喝彩！都说这是以悲喜剧形式重写 《爆裂刑警》 中以代家庭来治疗个人创伤的主题，比前作更深刻地描绘出人在渴望底下的痛苦。
NO.6：《胭脂扣》
人鬼情未了的爱情，在《胭脂扣》中那时空交错的脉络中徐徐道来，若诗般的节奏把控将这一凄美的爱情故事给人以难以言喻的动容，世俗的不容，只能是刹那芳华或苦情于终老的爱营造了电影最为有力的剧情张力，其实无论是梅艳芳饰演女鬼如花的钟情，还是张国荣饰演十二少数十载后的老泪纵横，那“如梦如幻月，若即若离花”十二少与如花的爱恋，他们何尝又不是彼此深爱着对方，世上痴情人又何止于一个如花。 影片最后老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。
NO.5：《父子》
这部影片走的并非是温情脉脉的煽情路线——相反，它的写实风格让人觉得有点残酷，但是此片释放的催泪效果的确让人震撼，家庭是社会的缩影，有时候我们无法去面对生活的磨难。而亲情有时候象个巨大的谎言，无法承载那些幸福的向往。父亲不再是一个英雄人物，在我们眼里看到的周长胜，是一个毫无生活目标的人，在肯定这部电影写实感人的同时，我们深深陷入思考的是我们在无可奈何的时候如何来拯救亲情，如何更好相依为命的活下去？难道非要等到撕裂的伤口越来越疼痛时，我们才知道一切已经无药可救。当亲情面临诸多困苦考验时，我们是不是撒手各奔东西，还是要去挣扎和争取幸福的权力呢？
NO.4：《新不了情》
影片的故事虽然有点俗套，但可贵的是电影中传递的那种情感，故事情节加上悠扬的配乐，令不少观众为之感动，一部尽人皆知的电影的可怕之处，就在于看了开头，在最欢乐的地方，仍能感到结尾悲情的阵阵酸楚，忍不住的想要流泪。喜与悲的交融，使《新不了情》中用生命塑写的爱情是如此感人至深，或许很多人会觉得在今天来看这部电影用绝症渲染的悲情已然有着些许的老套，但唯有当你真正看过这部电影定会被那无从复刻的经典所感动，没有何般刻意的煽情作态，那真挚的情感在刘青云与袁咏仪精湛的演技中得以酝酿升华，而那“如果人生最坏只是死亡，生活中怎会有面对不了的困难！”的乐观与深情更使这部电影难舍难忘。
NO.3：《忘不了》
《忘不了》是一出相当煽情感人的电影，虽然煽情，但胜在真实自然，爱人意外丧生，孤儿寡妇在悲痛中设法重新做人的题材，各地电影都拍得多了，甚至在港片中泛滥。《忘不了》正是这种煽情故事，然而尔冬升把旧公式恢复真感受，“ 洗尽铅华”，拍得更有凝聚力，写实手法相当洗练，催泪戏早有情节铺垫，不给人刻意突兀之感。最难得之处在于成功避开了孤儿寡妇的苦情戏和用童星狂哭扮可怜赚人眼泪的庸俗伎俩，尔冬升调度渲染出色，除非铁石心肠，否则恻隐涕下自当无一幸免。很多观众表示以为自己早已经有了心理准备，以为自己这次可以冷静的看完而不再流泪，可是，他忽略了一点，那就是真正的感动不在于次数，而在于它是不是还在你的心里。
NO.2：《岁月神偷》
作为一部以情动人的电影，《岁月神偷》自然免不了要提到年轻人的初恋。大儿子的这段感情看起来更像是一个穷小子爱上富家女的故事，最终富家女去了国外，在其当年男友临死前又赶回来探望，临死前的那一吻，看得不少女性观众潸然泪下。但相比于爱情，《岁月神偷》更让人印象深刻的是其中展现的家人亲情。任达华对两个儿子恨铁不成钢的严厉，吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”的那种狡黠，以及哥哥在病中还不忘教弟弟如何跨栏的情节，都让人在看完之后胸中回荡着一种浓厚的感情。有观众表示：很久没有这样痛痛快快地感动一回了，如果不是在电影院，一定会大声哭出来。尤其是父亲为了患癌儿子能输上新鲜血液，当掉戒指露出让人心疼的深深戒痕；为了在儿子墓前栽下可以遮荫的树，手被划伤满是触目惊心的血痕；让人久久不能平静。
NO.1：《天若有情》
《天若有情》是一部让人感动的电影，感动就来自于电影所讲述的一个简单的故事，在影片中，刘德华的黑社会背景是这段爱情故事令人心碎的原因，他和富家女富有传奇色彩的相逢、狂暴的黑社会倾轧过程还有最后凄美的结局，都使得电影最终暗合了片名《天若有情》，那是一个十足的爱情故事文本通常一个人都会得到一份爱情，如果珍惜了还没有得到，那么就是《天若有情》，正因为如此才会感动。爱情的意义就在于没有迟疑，就在于拥有时的一点精细，《天若有情》的爱情就是这样开始，就这样结束，与厮杀无关，与命运纠缠。片中的音乐，无论是《天若有情》，还是Beyond的《是错也不再分》都只是一种旋律，为电影里的那段感情起到推波助澜的作用。
当然这只是本人的个人意见，毕竟每个人的理解和看法都不同，仅供大家参考，里面的电影大家有没看过的，也可以搜来看看，至于题主的问题，我可能没有完全解决到，因为像《阿郎的故事》那种题材的电影又很感人的，确实一时间想不到，希望这些以上的盘点能帮到你！
塔塔曼
首先，第一部《假如爱有天意》。《假如爱有天意》是由导演郭在容担任编剧及导演，孙艺珍、曹承佑、赵寅成等共同主演的韩国爱情电影，其创作灵感来自于一本韩国小说《阵雨》。影片讲述了大学生智惠，无意中找到母亲主熙留下的日记，重温她的初恋：1968年夏天，俊河到乡郊居住的伯父家过暑假，遇见了珠喜并对她一见钟情。；两人虽然深爱对方却因为家室相差甚远而不能在一起。智惠的父母反倒想把女儿嫁给俊河的好朋友泰秀。俊河为了不让珠喜为难，便去参加了对朝鲜的战争。在战争中失明的俊河和已身为人妇的珠喜再度见面的时候，两人默默无言……
第二部，《穿条纹睡衣的男孩》是根据爱尔兰新锐作家约翰·伯恩2006年出版的同名小说改编的剧情电影。由马克·赫曼执导，阿沙·巴特菲尔德、维拉·法梅加和鲁伯特·弗兰德等联袂主演。影片讲述二战期间，集中营德国司令官的儿子布鲁诺与集中营围栏的另一边的一个犹太男孩结下了友谊，并由此而起的许多故事。
跟随父亲来到集中营附近生活的布鲁诺，越发感到无聊，幸而他结识了铁丝网另一边的犹太小男孩。此时，父亲决定把他们和妈妈送到海德堡的姑姑那里去。一想到从此无法再见到这位最好的新朋友，布鲁诺感到很绝望。犹太男孩告诉布鲁诺自己的父亲失踪了三天，布鲁诺决定利用最后的时间为他做些事情，于是也穿上了一件条纹睡衣，从一块松动的铁丝网下爬进集中营……
第三部《我脑海中的橡皮擦》。由郑宇成、孙艺珍联袂主演。影片的故事关于一个女孩的记忆。哲洙是一个私生子，在建筑公司当工人，他的梦想是成为建筑师。秀真是富人家的千金，却患有非常严重的失忆症。一天，秀真在便利店错把哲洙误认为偷喝自己可乐的流浪汉，阴差阳错使两人双双坠入爱河，并进入了婚姻的殿堂。可是婚后秀真的记忆力出现了越来越严重的消退，仿佛她脑海中有一块橡皮擦，逐渐擦掉了她对过往的记忆。
电影烂番茄
最近看了一部电影让我很感动，《末代皇帝》，它讲述了中国最后一位皇帝溥仪的一生，其中镜头的切换，和光影色调的运用让人十分震撼，时而朦胧，时而压抑，时而光明，时而悲凉，时而梦幻，时而现实，让观影者深陷其中，不能自拔。以前对溥仪的了解只停留在课本上，总是把他当玩笑看，自从观看了此片之后，我对他的认识有了深刻的变化。溥仪一生都在思考“我是谁”，皇帝，傀儡，花花公子，花匠，这些都是别人赋予他的身份，而他究竟是谁了？其实他只不过是一个很平凡的人，也有常人一样的情感，一样的需求。电影的最后片段是溥仪花了一角钱买了门票，走进了紫禁城，拿出蝈蝈放了出来，脸上却充满了释怀的微笑。从此他从他的皇帝身份中爬了出来，终于自由。尽管溥仪一生做了许多错事，妄图复辟，甘愿当日本人的傀儡，损害了国家和人民的利益，但他同样是历史洪流中的受害者。之后经过战犯管理所的改造，刨析自己，终于学会自己生活，1959年获得特赦，成为中华人民共和国的公民，过上了平常人的生活。
影片对人性的刻画也是亮点，比如溥仪对他乳母的依恋，和老师庄士敦的师生情，以及文化大革命中冒着生命危险为监狱长辩护等情节都极为精彩，立体的刻画了溥仪这一复杂的人物。此片是第一部以中国故事为题材的好莱坞人物传记电影，也是唯一一部获准到太和殿实地拍摄的海外电影（纪录片除外）。它由意大利著名导演贝托鲁奇执导，该片塑造人物极为成功，除了溥仪之外，重点刻画了溥仪的两位夫人文绣和婉容，她们在历史变幻的潮流中的坚守与改变。一个由开明，有见识变得保守，执迷不悟，最后疯了；另一个开始的时候愚昧，保守，最后变得开放，不断追求自己的辛福，最终和溥仪离婚，获得自由。该片以宏达的场景，精湛的艺术水准获得1988年第60届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳编剧等九项大奖，这部电影让我第一次认识了著名演员尊龙，他在此片中的表演尤为出彩，人物刻画的全面生动，让人映像深刻，总得来说这是一部非常值得大家观看的电影。
