你們有文身嗎，為什麼會文?
“從小被姥姥帶大，小時候常趴在她的老式縫紉機桌上寫作業，姥姥5年前去世，很想她，就在胳膊上文了她的縫紉機。”
“文了一串白色的咒語在鎖骨，意思是‘盔甲加身’，希望自己能夠堅強。”
“在腳踝文了一條魚，結果真的遇到一個姓於的男孩子，然後，我們10月份要結婚了。”
“腿上文了一輛小自行車，紀念我們一無所有卻最開心最燦爛的那幾年騎行時光。”
“文了小時候的我和爸爸媽媽，在胸口。”
——每個人內心深處都有屬於自己的故事，也許並不璀璨，卻也有過炙熱的溫度。很想忘得一乾二淨，卻力不從心，就像深深扎進肉裡的一根刺，或多或少，或深或淺。
身體是畫布，文身超出簡單的裝飾含義，一定程度上反映出文身者的審美、喜好、過去、信仰與歸屬。在每一個有文身的身體上，奪目的線條和豔麗的色彩以一種跳躍的方式展示出來，刺青凝結成為一種永恆。
2010年之後，“江湖氣息”的文身已經不太常見，大量的都市青年開始習慣於在身體上，如頸部、手腕、小臂、腳踝，裝飾一個或數個文身，風格偏向小清新。人們對文身的態度也更為包容，但，不可否認的是，國內對文身的侷限與爭議依然存在。
疼與印
文身無疑是疼痛的，但文過身之後，整個人就像獲得了新生一樣。
“扎針”，是記者在採訪時，文身師口中最常蹦出來的一個詞，在書面語的寫作中，它被稱為“文身”。真正坐到文身師的工作臺前，你面對的，是一排排的細針，鋒利、堅韌、寫實，沒有任何文藝氣息。
文身者要過的第一關，既不是想圖案，也不是想位置，是疼。
“疼嗎?”記者向身上有多處文身的梁婧發問。
“這要擱以前，我會說：其實還行吧。”梁婧看向了自己手上的小圖案，“現在，你要問我這個問題，答案是疼、真疼。”
看著滿胳膊上剛走的線，梁婧不諱言，“實不相瞞，刺胳膊肘那兒時，痛到流鼻涕。”
既然這麼疼，為什麼我們還是願意一次又一次地去承受這種疼痛?
山東烈火堂文身機構創始人、中國文身藝術聯合會理事長傅海林說，“烈火”二字取自“鳳凰浴火重生”這個古老的傳說，當然，也有烈火見真金之意。傅海林說，文身無疑是疼痛的，但文過身之後，精神面貌會發生極大的變化，整個人就像獲得了新生一樣。
聽聽文身者怎麼說。
“痛並快樂著，享受著疼痛帶走的憂傷。”
“也許是後悔自己以前做過的事，所以那種文身過程中大汗淋漓的疼，會讓我感覺像一個全新的自己。”
“可能因為我容易健忘!”
“文身是釋放壓力的最好方式。”
無疑，如傅海林所說，文身是一種通過身體疼痛讓精神涅槃的方式。它也是一塊試金石，檢驗著你文身的決心。
在採訪中，不少文身師都告訴記者，有挺多這樣的客人：圖案想好了，錢也交了，刺了幾下，一邊喊著太疼了，一邊人跑了。這種情況的文身者，文身的目的基本上都是為了“裝飾”、為了“酷”而來，文身於他們，就是新鮮與好奇，此外，並無意義。
也有一部分人，平時非常怕疼，痛點極低，在文身前，身上從來沒被“扎”過。他們中的很多人，看上去也並不像會有文身的人，他們，多帶著一個故事，這個故事，是被他們珍視的人和事。排針一下下扎過，在他們身體上留下印記，很多人疼得默默流著眼淚，卻甘願承受這種代價。
疼，是一剎那;印，則是一輩子。
現代有了激光技術，文身可以“洗”，不過，很多文身師會告訴你，文上就有印子，科技再發達也不可能讓這個刺青的印記消失得無影無蹤。因此，文了，就是一輩子，針紮下去的那一刻，文身者得先明白，這是一個不可逆的過程。
如傅海林所說，銘記才是文身的第一主題——用文身的形式銘記一個人、一份感情，甚至是一隻愛犬。
刺青是唯一可以陪著你走過這一生，帶進墳墓裡的東西。每一個刺青，都是每一個人獨特的印記。
女文身師
人體是畫布，針是介質，疼痛是心靈交流的電流，噠噠噠，一針針下去，顧客在鐫刻她的故事，文身師也接受了一次洗禮。
濟南的文身師，以男士為主。近年來，有越來越多的女孩子喜歡文身，從業文身。
位於經四路濟南老商埠的“烈火堂傅海林紋身藝術空間”，是烈火堂在濟南的第二家店鋪。進門，偌大的空間裡，左側是一排排的文身工作臺，中間靠窗的位置，屬於李資。
工作臺上擺著幾朵小花兒，收拾得很整潔，有粉色，有小零食，“一看就是姑娘的地兒”。
李資穿著白T恤，牛仔短褲，鴨舌帽下，是清秀年輕的臉龐。1999年出生的她，已做了兩年文身師。
“我從小喜歡畫畫，喜歡文身，崇拜傅海林老師，我就來了，家裡人也很支持我。”在和記者聊天時，李資多次用到了“我小”這個詞，她說“我小，客人都拿我當小妹妹”、“我小，才想到來這裡接觸人，學東西”。
社會是一所大學，文身是一個窗口，興趣是最好的老師。
每天，李資會接觸形形色色的人，她拿他們每一個都當朋友，從他們身上學習人情冷暖。“我不是那種給你文了身就不再聯繫的那種，我和我的每一個顧客都交流，文完身後還會相處，他們也把我當小妹妹。”
文身的客人很奇妙。每個人並不是你看上去的那樣。
一次，一個壯壯的大漢來到了李資的工作臺，長相有點兇，李資心裡有點怵。
“文什麼圖案呢?”
等“大漢”拿出他想要文的圖案時，李資的心放下了：那是他女兒的肖像，一個非常可愛的六七歲的小女孩，“他想文在胸口”。
文在胸口非常疼，李資有點不忍，但大漢鼓勵著李資，言語親切。“鐵漢柔情，不過如此。”
在李資的工作臺上，擺著一副剛剛完成的手稿：那是一幅抽象的樹，樹葉上，是一個名字和出生日期，樹幹上，是另一個名字和出生日期。
“這是剛剛走的一個顧客要文在身上的，樹上的兩個名字，是她的爺爺和爸爸。”
初見這位顧客，李資沒想到她會文身。那是個樸樸素素、戴著眼鏡的上班族，打眼一看絕對不會想到她有文身的那種人。她還非常怕疼，怕到連耳洞都不敢打。“我沒想到她跟我溝通一次後，就定下來了，她文的位置很私密，不給任何人看，是文給她自己的。所以，她願意忍受最怕的疼痛。”
鐵漢有柔情，文弱的女生有堅強，這是文身之於“年齡小”的李資的意義。“人體是畫布，刺青的針是介質，疼痛是心靈交流的電流，噠噠噠，一針針下去，顧客在鐫刻她的故事，文身師也接受了一次洗禮。”
李資說，她現在熱愛著文身師這個身份，未來幾年，也會一直做下去，不過，也許，她也會在某一刻重返校園;也許，她會用其他的方式去提升自己。但文身永遠是她人生路上的一大導師。
尹婷婷今年33歲，做文身師已有6年。在業內，尹婷婷已是小有名氣，不過，她是“半路出家”，此前，她是某駐濟三甲醫院的護士。
短髮的尹婷婷作品不少，但話不多。談及從護士轉為文身師，她說，因為看了部電影，裡面有個文身師，覺得這個職業好玩，她就開始做了。
跟李資不同，尹婷婷有她獨立的工作間，裡邊的擺設極簡，不過，有一排排的書，在印證著尹婷婷不停地學習。“跟護士相比，更多的時候，文身師是在與自己對話，輸出作品，完成作品，整個過程很有成就感。”
一坐十幾個小時，在體力上，女文身師不佔優勢，頸椎、腰椎會出問題，這是女文身從業者少的原因，不過，尹婷婷能一直從業下去，跟這種有成就感的過程有關，她覺得，這符合她的個性。
跟尹婷婷聊久了，會覺得她很佛系。
“對”，“是”，她會給出最簡單的回答。一如她喜歡的文身風格，清淡、寫實。
一般，文身作品都以小時計，比如有的作品需要兩小時，有的需要四小時，尹婷婷最滿意的一幅作品，她前前後後文了一年。那是一幅滿背的“千手觀音”，她說，不是單純地去掙錢，要量和質，否則，出發點就是不好的，也堅持不了這麼多年。
“左肩老公 右肩兒子”
“‘千面’開了10年，換了3個地方，在這10年裡，她和丈夫也經歷了結婚、生子。文身於倆人而言，是生活。”
“我們都叫他‘千面’，他的本名，還真沒問過。”
“千面”，在濟南文身圈中頗有名氣。拐過明湖小區的幾條小巷，“千面文身”的門頭出現在記者右手邊。
推門而入，一位個頭嬌小、長髮的女士迎了過來，一旁白T恤的男子卻閃進了裡屋。“你找他是吧?我來說吧，我是他的‘嘴’。”女士快言快語，爽快熱情。
長髮的女士叫陳娜，是“千面”的妻子，白衣T恤的男子，正是“千面”，“他本名叫王俊凱，對，就是和TFBOY的王俊凱一樣的字。”
“千面紋身”整體的裝修色調是黑色，在牆上的格子裡，有著變形金剛的樂高，有滑板，有神獸造型的藝術品，這都是王俊凱的愛好。
不過，在電腦裡，卻放著“小豬佩奇”的動畫，電腦上，還貼著提醒人們不要大聲，因為有“寶寶”的字條。一會兒，閃進裡屋的王俊凱出來，懷裡抱著2歲的兒子。
陳娜說，“千面”開了10年，換了3個地方，在這10年裡，她和丈夫也經歷了結婚、生子。
文身於倆人而言，是生活。
陳娜在外屋和記者聊著丈夫與文身，王俊凱則在裡屋照顧著孩子的“吃喝拉撒”。“他不太愛說話，‘秀米’，不跟我一樣喜歡和人交朋友，誰都能拉拉呱，但他都是用行動來說話，他是一個非常好、非常稱職的爸爸。”
孩子看見了落在沙發下的小汽車，一身潮服、帶著耳環、一身文身的王俊凱沒有二話，俯下身子，從沙發裡邊給孩子掏出了玩具小汽車。
王俊凱今年34歲，2004年左右，因為喜歡上了文身，就開始學文身。彼時，他的店鋪開在人民商場，不遠的地方是陳娜的店。那時的陳娜，做美甲、紋繡。
2006年，兩人相識，不久後戀愛了。“和所有情侶一樣，也是吵吵鬧鬧。不過，每次鬧彆扭後，都是我主動向他伸出橄欖枝，藉著去他店裡拿東西的機會，又和好了。”陳娜說，王俊凱不善表達情感，心卻很暖。她珍惜這段感情，願意放低姿態。
陳娜的左右肩膀上，各有兩個文身。一個圖案是老鼠，是老公的屬相;一個圖案是猴子，是兒子的屬相。她把家人都文在了身上。
王俊凱的身上，也有大大小小的文身，都是他喜歡或者於他而言有意義的人和事。
“我們的文身店生意開始好起來，也就是近四五年的事兒，都是硬撐下來的，一開始，一個月都沒有一個顧客，夏天還好點，冬天是淡季，但他喜歡啊。我那時候也上班，總之，就是各方面支持他。”
不止是“千面”，在整個濟南，文身被漸漸接受且市場一步步擴大，也是近四五年的事情。如陳娜所說，幹一行得“靠”，得慢慢撐下來。
後來，陳娜跟老公學了文身，也加入到文身師的行業。有了孩子後，她也會操作，不過機會變得少了些：“現在，以孩子為主，我的角色主要是店裡的‘客服’了，我老公也是如此，有了孩子後，就把從事文身以外的時間放在孩子身上，以前他玩摩托車、玩滑板，但現在，他很少跟朋友出去了，很顧家，把精力更多放到孩子身上。”
10餘年過去，提及王俊凱文身的技藝和對文身的態度，陳娜滿是自豪：“我會在街上留意有文身者，經常看到過去一個人，哎，這是我們家做的，又過去一個人，嗨，還是我們家做的。”讓陳娜自豪的還有王俊凱對文身的態度，他不愛說話，卻內心細緻，追求完美，把心裡想的一切都融入到行動裡。“文身更不用說，就說摩托車吧，他把以前他玩的摩托車賣給別人時，把每一個螺絲都擦得鋥亮，他覺得得讓對方收到後滿意，那是別人對他的信任。”
對於文身，王俊凱和陳娜也有他們的理解：“文上就有個印子，不是給錢就給文。”比如，他們不給不到18歲者文。“到店裡來的，如果看著年齡小，我都會問一句，有沒有過18歲，或者拿身份證給我看看。”陳娜說，雖然沒有法律規定18歲不能文，但她還是堅持這一點：18歲未成年，很多文身者也是一時衝動，並不知道文身的真正意義，他們還未踏入職場，現在很多單位對文身也有規定，尤其是文在明顯的部位對他們求職時也有影響。“我不想讓他們後悔，寧願不賺這份錢。”
記者採訪的當日，正趕上預約者不多，下午的濟南，毒日漸漸退了下去，王俊凱和陳娜收拾收拾，準備帶著兒子去商場逛逛。把兒子扛在肩頭，“文身夫妻”出發了。
濟南與青島
“2010年之後，‘江湖氣息’的文身已經不太常見。大量的都市青年開始習慣於在身體上，如頸部、手腕、小臂、腳踝，裝飾一個或數個文身，風格偏向小清新。”
33歲的許亞蒙，是傅海林的得意弟子，也是目前烈火堂最資深的文身師。他給記者介紹了濟南的文身簡史。
上世紀90年代末，濟南沒有“專業派”文身，文身就是街頭上拿針“刺”，簡單粗暴沒有美感。
2001年，傅海林與朋友在明湖路開了“赤玄刺”文身機構，也正是在那個時間節點，上高中的徐亞蒙進入了這家店，看到了傅海林，看到了傅海林的文身作品：“很震撼，跟原來看的大街上的不一樣，跟國外雜誌上做的一樣。”
2002年9月13日，烈火堂正式開業了，店名和店標的設計都創意於傅海林。也自此，濟南包括山東，都有了專業和學術派文身。在很長一段時間裡，“烈火風”成為文身界的一個標杆。
“文身的人，無非就是兩種，一種是為了好看，張揚個性;另一種是為了紀念，紀念某個人，某件事。”當然，在濟南，更多的文身者屬於後者。
文身的圖案也在發生著變化。
從上世紀90年代的龍蛇虎豹，到2001年的從日本、臺灣文身圖案的“拿來主義”，再到傅海林的原創手稿，再到如今的寫實風、國畫風、美式新傳統的百花齊放。在文身技術飛速發展的今天，文身的風格也在不斷變化和更新。
文身風格在變化，文身業和文身族群也在迅速壯大。許亞蒙介紹，在2001年—2002年間，濟南的文身店不超過3家;2002年—2005年左右，濟南的文身店不過6家;到了2008年，濟南的文身店不止50家;2012年以後就已經過百家了。
“2012年後，文身業有一個質變的發展，也就是從那個時期開始，接受文身的族群開始增多，並且，人們開始正視它，文身的暴力色彩在減少，它越來越只與身體本身的美感有關。”
在青島的臺東，有一家“清雲堂刺青工作室”，店主人泊霖在天津、濟南都曾做過文身師。
“山東資歷老的文身店還是在濟南。”泊霖說。不過，濟南和青島的文身還是有所不同。“在我的感覺裡，濟南文身者喜歡的風格比較固定，比如會更喜歡中國傳統風格的文身;青島文身者則比較多變，這段時間喜歡一種，過段時間又會喜歡另一種。在風格上，喜歡的東西也更多元化，比如年輕人中會更喜歡New School的風格。”
從業多年，泊霖對於文身也有自己的呼籲：可能文身目前正在被越來越多的人關注，不過這並不代表著多數人對其認可，在很多職業中，有文身者並不被認可;此外，對文身者而言，很多人只是將其作為一種外在，沒有內化成自己的東西。
“我有一個文身顧客，我很喜歡他的態度，他60多歲，退休前在政府機關上班，退休了來文身，為了圓他兒時的一個夢。文身，不是一時衝動，是一輩子身上有一個屬於自己的東西。”
2010年之後，“江湖氣息”的文身已經不太常見。雖然也有一些愛好者，偏愛勇猛武將類的裝飾風格，但也早已和“江湖”式的集體認同相去甚遠。“just tattoo，那只是一個文身而已，不一定非要賦予什麼含義。”
作為潮流風向標的北京、上海，文身的風格都發生了一種強烈的轉變。大量的都市青年開始習慣於在身體上，如頸部、手腕、小臂、腳踝，裝飾一個或數個文身，而且風格偏於“小清新”——漫畫角色、幾何圖形、機械概念都可以變成圖案。這些圖案往往和個人經歷、生活體驗、感情節點相關，帶有獨一無二的情緒上的喚起。
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