愛花之人說：“願做一枝花，無語悅人間。”
沒有什麼比天然去雕飾的容顏、幽遠清雅的芬芳更讓人身心愉悅、神魂滌盪。
這就是美的力量。
它是「折花逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春」的深情厚誼；
它是「紅白蓮花共玉瓶，紅蓮韻絕白蓮清。空齋不是無秋暑，暑被香銷斷不生」的清靜自在；
它是「彈壓西風擅眾芳，十分秋色為伊忙。一枝淡貯書窗下，人與花心各自香」的相映成趣。
在先秦時期，人們對於花的欣賞，與他們對於自然的理解是相統一的，草木之華，也就是明豔、嫵媚的花，既能帶來感官的愉悅，又是物候和時令的風信。人們從花那裡體驗美感，感受自然的魅力也以花為天道循環的徵兆，從花的榮枯盛衰中感悟、順從宇宙的真理，以此安排自己的生產和生活。
“孟春之月，始雨水，桃始華，倉庚鳴”
《詩經》中有許多以草木起興的篇章，所謂起興，就是情感和思緒由觀花而盪漾開去，聯想、延伸到日常生活和社會實踐的各個方面。
桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。
而《楚辭》則是中國文人詩歌的淵藪，從它對花草的吟詠更能看出此時上層社會觀花、賞花的動向：鮮花、芳草在《楚辭》中已經成為獨立的審美對象，並被賦予了積極的道德內涵。
吳自牧在《夢梁錄》寫道：「焚香點茶，掛畫插花。四般閒事，不宜累家。」插花被宋人列為“文人四藝”之一，不僅崇尚在家中擺放鮮花，有時候出遊也不忘攜帶桌几，「列爐焚香、置瓶插花，以供清賞」。
在吳自牧看來，插花確是風雅之至的「閒事」，但也因其「門檻高、開銷大」而「不宜累家」，不適合外行人和平民百姓。很多人也一直有這樣的印象，覺得插花是陽春白雪，是高雅藝術，彷彿離自己很遠。
唐宋以來，直至明清，中國人對花的熱愛達到了無以復加的地步。
一是花道，也就是插瓶花、賞瓶花。這一風氣的流行，表明中國人對花的欣賞超越了單純的觀賞層面，進入到一個更高的境界。
二是中國的詩詞、繪畫等藝術形式，因為花的強勢介入而拓寬了表現範圍，湧現出大量的詠花詩、詞、文和繪畫作品，進而增進了中國人的審美意識。
三是中國的花卉種植、培育水準達到了前所未有的高峰，並且湧現出一大批專門介紹種花、賞花知識的著作。四是以花入食、入酒、入藥、入茶等的範圍極大拓展，推動了中國傳統的飲饌水平的提升。
花的喧鬧、絢麗、明豔之美，折射出傳統中國人生活觀念和理想中“動”的一面，也就是充滿對美好生活的渴望和憧憬，不斷開拓自身的審美情趣、生活品位，充分發揮創造性、想象力的一面。
不論是春花枯枝，還是青瓷瓦罐，只要心中有對生活的熱愛，有對生命的體悟，那麼放眼望去，一草一木皆可入畫，一榮一枯皆是意境。
花草的點綴，讓我們的生活空間立時變得生氣勃勃，既有含蓄風雅，又有盎然意趣。
而折枝插瓶的過程，也是我們安撫平日裡躁動的靈魂，與自然對話，審視並表達自己內心聲音的過程。
不久前，我有幸參加了美時光女子學堂的花藝試聽課，親身體會到了這一種生活與藝術交融、靈魂與自然共鳴的愉悅和放鬆。
插花是一種生活方式和態度，無關年齡，無關性別，無關文化程度。花藝悅悅老師說：“插花甚至不用學，也能插。”
當你面對豐富卻雜亂的花材無從下手時，成體系的花型和插制手法可以為你撥散迷霧，指引一條明路。
可當你習得了理論，想要尋求突破之美，就必須拋開理論的藩籬，跳出傳統插花的框架，任五官去感知四季的流動，讓想象力隨草木的生長去自由馳騁。
花的喧鬧、絢麗、明豔之美，折射出傳統中國人生活觀念和理想中“動”的一面，也就是充滿對美好生活的渴望和憧憬，不斷開拓自身的審美情趣、生活品位，充分發揮創造性、想象力的一面。
西式插花注重裝飾，中式插花更講求意境，如今人們總愛說，身體和靈魂，總有一個要在路上。
當我們的身體被生活禁錮在一方有限空間，修剪花枝、靜心插花之時，就是我們的靈魂穿山越林，隨心所欲，復歸自然的時候。
一次好的旅行能讓人身心得到完全的放鬆和治癒，而插花帶給人美的享受，讓人見之忘憂，在心理學上屬於「藝術治癒」。
或許，這也就是為什麼，千百年來，中國花藝雖有斷層，卻始終綿延不絕。
插花賞花，無疑已被看作是生活美學代表，承載著我們的所求。
END
閱讀更多 感情的一些事 的文章
