鲍中伍
维纳斯是古希腊神话传说中的爱情女神和美丽女神，她是人们心目中美丽美好的女性的化身。可以说，维纳斯是西方绘画和雕塑作品中表现最多的一个女神形象。事实上，维纳斯早已被人格化了。
雕塑《断臂的维纳斯》
那么大师们油画中维纳斯的形象是不是按照女模特的样子画的呢？我的理解是，有一部分是取自模特的样子创作的的，也有一部分是参照过去已有的绘画样本画的。当然，无论是比照模特来画还是参照其他样本来画，都应该融入了画家的思想情感和想象，也就是说画家有发挥的空间和余地。
在西方油画中，我们看到了许许多多的维纳斯，但是这些维纳斯不仅形态表情各异，而且模样也不一样。这就说明，第一，维纳斯是传说中的爱神美神，但具体长什么样子大家都没有见过，画家可以根据自己的理解和想象去塑造维纳斯这个形象。第二，从古希腊古罗马时期，就有大量的维纳斯雕塑作品如最著名的“断臂的维纳斯”。这些前人的作品可以成为后来画家的参照样本。
比如：拉斐尔的《三美神》就很可能是参照原来已有样本创作的。而鲁本斯笔下的《三美神》肯定是照着模特画的，因为这模特就是她妻子。只不过画家并非严格比照模特样子来画罢了。
再如：乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》应该是有模特原型的。而后来提香创作的《乌尔比诺的维纳斯》很可能就是模仿乔尔乔内《沉睡的维纳斯》创作的。
还有：法国十九世纪古典写实主义绘画大师布格罗的《维纳斯的诞生》，画中画了很多人物，不一定每个人物都有模特，但维纳斯这个形象应该是按照模特样子创作出来的。
上述两种情况是绘画界常见的。
谁怜一灯影
题主您好！西方油画作品中维纳斯到底是根据真实人物创作的还是纯靠想象？
早期——断臂维纳斯雕塑▼
对于这个问题，我们已经没办法求证。因为就算是真人，也很少会留下模特的名字！维纳斯是一个很常见的绘画题材，基本上每个时期都有人去创作新的形象，那么这些形象是真人还是想象？
绘画作品《维纳斯的诞生》▼
我曾经听我们老师说过，西方绘画基本上关于人物的画作是很少靠纯粹的想象的！因为西方绘画追求的就是严谨、科学的体现人物，但是也有一个模特换一张脸就成了不同的形象。
很多真实人物其实就是当时的一些名媛或者漂亮的有名的女性，因为这样创作出来的作品更容易受到当时社会的认可和接受，名人效应在古代也照样有用！
维纳斯油画形象作品▼
虽然当时老师并不是专门针对维纳斯说的，但是也可以用在这里进行解释。但是也不排除靠着纯粹的想象来创作，一些对人体很了解，绘画技法很高超的画家就能做到！
但是我更倾向于维纳斯的形象来源于真实模特，因为每个时期的维纳斯绘画作品都有差别！而不是统一的一个长相！万物皆明
在希腊、罗马神话中，关于美神维纳斯的经典油画与雕塑非常之多。几乎每一位艺术家都通过不同的艺术表现形式，描绘过美与爱之神维纳斯的故事。其中以波提切利的《维纳斯的诞生》《春》；乔尔乔内的《入睡的维纳斯》；布雷格尔《爱神诞生》；保尔·德尔沃《熟睡的维纳斯》；拉斐尔、鲁本斯的《三女神》（注：他们表现的三女神中没有美神与爱神维纳斯，而是美惠三女神(The Graces/Kharites)，指的是希腊神话中分别代表着妩媚、优雅和美丽这三种品质的三位美丽的女神。她们是宙斯和欧律诺墨的女儿，是众神的歌舞演员，为人间带来美丽与欢乐。分别是光辉女神阿格莱亚(Aglaia)，激励女神塔利亚(Thalia)，欢乐女神欧佛洛绪涅(Euphrosyne)。 希望大家不要混淆了她们三位其中有美神维纳斯。）
再以美神维纳斯为原型的雕塑《米洛的维纳斯》；浮雕《阿佛洛狄特的诞生》（希腊）；《被维纳斯解除武装的阿瑞斯》；伯恩·琼斯《美少年阿多尼斯之死》；以及很多画家以金苹果为原型塑造的不同艺术形式与风格的《帕里斯的裁判》等，都是描绘美神维纳斯的经典油画。还有许多以美神维纳斯为题材的油画在美术史上不可胜数，这里只列举以上几例。
我以为，在世俗人的眼中，他们大多在表现美与爱之神维纳斯时，都是有模特的。而这不假，波提切利、拉斐尔、鲁本斯等画家，在表现维纳斯之时，确实都有模特，他们有的也与模特留下不少佳话。但在艺术创造的过程中，模特只是他们创造艺术生命的一个方面，而最重要的一个方面则在于他们对模特神韵的表述，已然是心中理想化了的生灵，是神圣的和纯净的，他们通过对模特形体姿态的艺术加工，已然赋予模特以灵魂，使模特之世俗的美，在心中理想化起来，从而强调了画面的圣洁和不可亵渎之感。
而从另一个方面说，这些关于美神维纳斯的经典之作，也是画家站在另一个时空，抛开了模特本身，而以另一种视域，在表述着自己灵魂深处产生的意象。而这种意象，本身就是一种存在。只不过在常人的心态中，则认为这种意象只不过是我们的幻想而已。其实这是一种错误的认知。毕竟，在远古的时代，人类是与神和平相处的，而且神就在人类之间。但不知为何神在今天远离了人类，使人认为过去看不到的东西，就是一种封建迷信。如果谁认为自己是猴子变的，是进化而来的，那就是认知不到自己生命的珍贵，自己承认自己不是人。然而那些大的艺术家，都是带着使命而来的，所以，他们才以艺术，展现出自己的生命认知、灵魂认知，从而使美成为自我生命的一盏明灯，指引着自己的艺术之路，不断前行。
昊愚堂夜画
维纳斯是古希腊神话中爱情和美丽之神，就是人们常说的“女神”。她最初是以一个雕塑的形象面世，并且是断臂的，关于为何断臂一直众说纷纭，断臂的维纳斯现在保存在法国卢浮宫，是其三大镇馆之宝其中之一。
后来，特别是文艺复兴之后，人们的思想得以解放，西方油画有了划时代的发展，这一时期出现了很多以人物为题材的绘画作品，其中，维纳斯就是经典的人物，画家们创作了很多以维纳斯为主的人物画，且这些画中的女神维纳斯姿态多变，呈现了不同的维纳斯，一反人们心中如雕塑般肃穆的维纳斯，开始变得丰富起来，不再是高高在上的女神，而是一个有着丰富情感的普通女性。
例如波提切利就以维纳斯为原形，创作了油画《春》，并画出了她的儿子小爱神丘比特。
下面这副画也同样是以维纳斯为主的人物油画，在这副画里，维纳斯恢复了人们心中的女神形象，有着天使的翅膀，显得美丽慈爱。
那么这么多的女神维纳斯油画是画家们按照女模特来画的吗？针对这个问题我是这样想的，西方的画家们多是按照自己心目中的女神形象来描绘的，因为谁也没有见过维纳斯，而且这么多维纳斯女神形态面目都不一样，可知不是按照模特来画的。
时至今日，维纳斯女神已不单单指维纳斯本人了，每个画家心目中都有女神，不过现在的画家创作出来的女神，应该是现实和想象的结合。
这幅图是现代人们心目中的女神，和维纳斯女神差别较大，时代在发展，审美也在发生变化。
铁匠读文史
回答这个问题之前先和大家普及一下“维纳斯”的小知识，“维纳斯”可是真实存在的雕刻模型，是在希腊米洛农民伊奥尔科斯1820年春天刨地时掘获的，而且当时的法国驻米洛领事布勒斯特和一位希腊商人甚至还爆发出矛盾和冲突，双方出现武力交火，在这一次冲突当中，雕像“维纳斯”的手臂也出现了砸断，所以我们今天看到的“维纳斯”是断臂的石像。
而至于大师的油画当中的“维纳斯”是按照女模特画的，我觉得就不太现实了，我们都知道神话故事当中“维纳斯”是代表着爱情和美好事物的高级血统的神，甚至比宇斯还要高贵，神话当中是这样描述“维纳斯”的“拥有魔鬼身材”天使面孔，一头金丝碧发下面昝白肌肤下，优雅迷人，代表人类世界无限的生机，希望，爱情，生殖繁殖，高贵女神。
而“维纳斯”的形象在新古典主义时代，“维纳斯”的诞生我们可以看到，很多知名的画家一致认为，“维纳斯”是完美无缺的，甚至一切的赞美和色彩都难以描绘她的魅力，青春永恒，秀丽清纯，既不是一副少妇形象，也不是一味含羞的少女，而是完美古典主义女神形象，在那个时候很难有这样模特可以与这些形象匹配。
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不黄的树叶
维纳斯，是罗马神话中爱与美的女神。要说她流向世间的样子是不是油画大师们按照女模特画的，我想我的答案是否定的。
就如同我们认识世界里的观音菩萨的画像是不是按照某个人的样子画出来的一样，在我的认知力，这答案同样是否定的，虽然从唐朝之后确实有人用武则天的样子来描绘过。
然而作为神，在每个人心目中的模样都应该是不一样的且又是最美的。 
印象中，维纳斯是以断臂雕像的形式展现在大众面前的，然而作为罗马神话中象征爱与美的女神，必定被无数艺术家争先歌颂。
因此我在想，作为雕像出现的维纳斯应该是作者对大众心目中女神最美好的打造，同为艺术大师的油画家们表达美，应该也是同理吧，或者说是他们给女神冠以的自己国度最典型的女性之美，绝不可能是仅仅一个模特能囊括的。
神的样貌怎么可能在世间出现，世间的女子又怎么可能有神仙的貌呢？就算落入凡尘，被人格化了，那她也还是神不是吗？要知道，人们心目中的神话人物不管好与坏那都是能到达登峰造极之势的，容貌就更不用说了，用世人做样板来描绘心中的那个美丽女神那都太low了。 
因此在我看来，那绝对是作者对女神美丽的遐想后最真实的呈现，虽然这雕像给我的第一印象并不是特别的美，相反还竟以为这是一尊男性雕像，因为我觉得双手都断了的这种事情不会发生在女性身上（可能是因为当时自己还太小，所以想当然了）。对于为何是断臂，大家更是众说纷纭，我更是不得其解，这不重要，作为女神，原貌当然不会是断臂的。后来作为油画的方式出现，才能让人感受这美丽女神真正的女性之美。 
扯远了，但是不管怎么说，维纳斯确实是具有其国度特有的美，不管是雕塑家还是油画家大师们画出的维纳斯，都应该是彼此心目中对美最高的阐述（表现），就算是用模特那也应该是那个一直驻扎在自己心目中最美的灵魂，最终被他们用艺术的方式得以表现。
梦归秦淮
维纳斯是罗马神话中爱与美的女神，是按照人类视觉最美的比例打造出来的神话人物，也是欧洲乃至世界的女神象征，是人们心中的最美标签。无论是油画还是雕塑等艺术作品，也都是人们向往的最美境界。
正因有了这些艺术品，才能把人类的艺术进一步升华，有一种精神寄托，人类文明才得以发展。
