自卑毁人一生
油画作为源自西方的一种绘画艺术，自20世纪初传入我国，经过近百年的发展，从无到有，从弱到强，从默默无闻到初具影响力，经历了一个学习借鉴创新提高的过程。涌现出一批油画艺术大师和油画精品，在油画艺术创作上取得了世界公认的进步和成绩。
罗立中《父亲》
吴威油画作品欣赏
但是，还应该看到，油画作为一种文化艺术的舶来品，在我国发展时间还比较短，加之绘画理念和人们审美观念认识的不同，目前我们的油画在世界上的影响力还不能和我们的国画在世界上的巨大影响力相提并论，还有很大的发展空间。
其实，早在欧洲文艺复兴运动之前，中国画就已经传播到西方，对西方绘画艺术包括油画的发展产生了积极的影响。我们的唐宋绘画艺术特别是壁画浮雕艺术从一定程度上对西方油画起到了启蒙作用。
张大千画作欣赏
从中世纪以后到20世纪，西方油画经过长期发展，越来越成熟，影响也越来越大。但即便如此，西方艺术家们也由衷敬佩中国画艺术的博大精深。上个世纪60年代，西方当代绘画代表人物、西班牙绘画艺术大师毕加索还来到中国，与张大千先生切磋讨教中国画艺术。毕加索回国以后还临帖了几本张大千齐白石等中国大师的中国画呢！
毕加索临贴的中国画
相信在不久的将来，中国油画一定也能在世界油画之林占有一席之地并产生越来越大的影响。
谁怜一灯影
中国油画和中国电影一样，
要想在老外审美体系下的西方世界产生影响力，
一定是或多或少“有模仿迎合意味”或者“符合西方对中国的标签式印象”。
来，
小玉和大家一起说说。
影响力评定指标？
影响力不仅看美誉度，
还得看拍卖价格数据，
这才是评定现当代中国油画地位的客观指标。
（赵无极抽象油画）
上面很多答案都提到了20世纪初中国伟大的留洋画家们，比如赵无极、朱德群、林风眠等等。他们在国际艺术市场有着不俗的影响力。
但面向当代艺术市场，作品拍卖的价格和热度，已经成为判定影响力的重要指标。
所以，我们要判断中国油画在世界上的影响力，不如再来看个实在的指标：全球当代艺术市场拍卖数据。毕竟，肯买你作品的人多了，影响力才是真的吧。
全球当代艺术市场拍卖里的中国艺术家
我们以2017年当代艺术市场报告为例——
在全球当代艺术家市场价值Top10中，在世艺术家有八位；美国艺术家5位，占到了一半，英国2位，意大利1位（工作于纽约），中国1位，日本1位；而在排行榜的
Top50中，中国艺术家占11位。TOP50里，都有谁？
中国艺术家有哪些在榜单上呢？可以看出，这些大多是国内被认定是头部甚至顶尖的艺术家和他们的作品——
曾梵志 TOP50 第9位
张晓刚 Top50 第17位 
周春芽 Top50 第20位
罗中立Top50 第23位
刘炜Top50 第27位
刘小东Top50 第29位
冷军 Top50 第48位
陈逸飞Top50 第49位
这些世界范围有影响力的中国油画，有和共性？
这些作品，其实或多或少都带有一种共性，那就是西方人期待看到的中国面貌。
首先，陈逸飞、冷军等人的人物肖像画，都是标准的中国女性，尤其是陈逸飞，身穿民国服装的有着东方韵味的美人，非常符合西方人香艳想象；
其次，罗中立、张晓刚的作品，又展现出中国人麻木、冷淡和落后、贫穷的一面，而周春芽、刘炜的画中，又呈现出相反的原始欲望和野蛮生长。对于“文明”的西方来说，这些画符合他们对于东方的想象。
总之，
中国油画的影响力在世界上，
是很难超越西方约定世俗那些伟大艺术家作品的，
因为油画本来也是一种并不完全属于中国传统的舶来品。
不过，
随着整个世界艺术的相互融合，
相信我们的作品也越来越会得到关注和认可。
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art张小玉
中国油画是否在世界上具有超大的影响力？那么，什么才叫影响力？怎样去衡量以及比较某件事物的影响力？
影响力是否与经济相关？如果仅从市场的角度，国际市场上较为畅销的中国在世画家我们也能随便举出一长串：张晓刚、周春芽、艾轩、曾梵志、刘野、方力均、陈丹青、刘小东、岳敏君等等等等。这些人的作品真的代表了“中国油画”吗？——是一种具有文化特征的艺术形式，还是自由市场的被动选择？
方力均作品
张晓刚作品
到底什么是中国油画？如果我们谈论的中国油画存在，那么也一定存在一个作为比较的“西方油画”，中国油画是“西方油画”技术在中国文化环境下的创作产物，和日本油画、印度油画在指涉上没有明显区别，其首先揭示了油画媒介是可以允许任何文化进行表达的，地域区别暗示着
油画的殖民主义文化性质。说到影响力，这里我们可以说东方文化在现代化过程中受西方艺术影响颇大，而“中国油画”就是其产物之一。
艾轩笔下的小女孩
有人甚至将冷军作为“中国油画”的代表人物，但可惜的是，惟妙惟肖地尽最大能力描绘客观现实自然这一思维方式，并不源自咱们感性而超然的东方文化，从根本上说，在油画传到中国前，写实从未如此急迫地被中国人需求
后殖民主义对跨文化交流问题的执着也体现在了油画这一艺术媒介上。油画作为外来物，很大程度也改变了中国人制作图像的方式和心理模式，而媒介和图像又如何能够成长，并反向输出。
罗中立的《父亲》是正宗的“中国油画”
油画在中国经历一个世纪漫长的发展后，优秀的作品也逐渐被生产，围绕媒介的文化逐渐成熟和丰满起来，可是“中国油画”果真在国际上有巨大的影响力吗？当我们谈论绘画的影响力时，我们只需要回顾影响我们的画家们，我们会谈论里希特的写实与抽象，多伊格的如梦似幻，也会谈论到一些亚洲画家，但显然他们的被提及已然具备了文化特征，但遗憾的是，在世界范围内，中国的油画家们影响力较为一般，不过另一方面，如若提供相对好的土壤，将某种文化因子透过中国画家的画笔在世界范围内传播，并非难以实现的事情。
透明流动虚无
负责任地说，中国油画在世界上几乎没什么影响力。根本原因是我们的油画起步太晚太晚，欠缺文化底蕴。
中国油画在西方油画面前，就如同咿呀学语的小孩跟年轻力壮的成年男子在比较，无论在体量、力度，还是气质和内涵上，西方油画远远超过中国油画。
陈逸飞作品
主要原因是因为东西方人在艺术领域，各有各的特长、喜好和传统，各有各的玩法套路。西方人一直玩油画，把油画玩到了极致，而水墨画是中国人传统，我们把国画推向了高峰。
这情形就如同中国北方陕西人善于做面食，能把面食做出很多花样，让人百吃不厌，而江南一带人善于做菜和米饭，让菜色香味俱全，美味可口。
徐悲鸿《人体肖像双面画》
如果让陕西人做菜，或让南方人做面食，则难以发挥自身优势和强项，即使勉强做出来也不见得那么正宗。
西方油画早在700多年前的14世纪初期就初步形成，而那时，我们还处在明代，根本不知道油画是什么玩意。
吴冠中《姐妹》
直到20世纪初期，在西学东进的文化大背景下，油画正式进入中国，逐渐生根发芽。中国油画之路整整比西方晚了600余年。
在这600余年中，油画在西方循序渐进，一步一个脚印向前走，各种思潮和风格不断形成，让油画的技法和表现力越来越丰富。
吴冠中《崂山山村》
可以说，在这600年里西方油画每走过一种风格，就历练了一种内功和本领，到现在，内功已经十分强大和深厚，一出手就让人震撼。
仅仅是每一个时期涌现出的具有独特风格的大师，从达芬奇到毕加索，就多如牛毛，光是学习他们就够一个画家学几辈子了。
罗中立《父亲》
而中国油画仅仅走了100年，在这100年中，要把西方600多年的路子全走过来，把大师的技法较好的掌握，根本不现实，也只能囫囵吞枣般的学习。这样的学习效果肯定比不过人家全盘而系统的历练。
从某种程度上说，我们没有自己的油画传统，一直在模仿西方，不管在技法层面还是在思维意识方面，很少有创新。
冷军超写实油画
但在中国油画发展的100余年中，还是涌现出了为数不多的天才型画家，比如徐悲鸿、李叔同、吴冠中，一直到当代的罗中立，杨飞云，冷军等。
他们并不是全盘拾西方人牙慧，一方面在深入学习的同时，一方面把国画表现手法有效嫁接到油画中，努力尝试把油画这个舶来品融合到民族文化基因里，画出中国人的油画。
鸿鹄迎罡
艺术审美没有公认的统一标准，油画艺术也有中西方差别和地域差异，西欧和北美的油画艺术认同也有差异。中国油画虽历史短暂，但作品丰厚，富于中国特色，不可否认中国画对油画艺术的浸染，这种浸染恰恰彰显了中国油画的东方特色。
油画艺术诞生于欧洲，走进中国不过百年历史，中国油画的主流还是写实主义，在这个领域中国油画的作品和技法不亚于西方同仁，无论是陈逸飞，杨飞云还是超写实的罗中立，冷军，包括新派陈丹青都可以比肩西方大腕。另外，中国画家同时操弄国画油画的双料画家不在少数，以徐悲鸿先生为首的大家泰斗也不是凤毛麟角，中国画对油画的艺术滋养使得中国油画兼具油画的丰满艳丽和国画的清新隽永，就美学思想的厚重来说这是西方油画的天然短板。说到影响力，让人想起了诺贝尔文学奖，话语权和偏见操纵了影响力，翻译的糟糕使得我们多年和诺贝尔无缘，油画作为视觉艺术，不存在翻译的岐意，如果没有偏见，我想中国油画将在世界油画园地留下浓墨重彩的中国风。
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油画是欧洲的特产，所以，油画也是欧洲人独霸天下的局面。
但是，中国油画家也有登上欧洲画坛画家。
朱德群的作品
比如赵无极、朱德群就是在欧洲的艺术之都巴黎享有盛名的画家。
他们都是以现代油画的绘画作品在欧洲久负盛名的。
其中朱德群还被法国政府聘为美术参赞。
油画对中国人来说，从1928年，徐悲鸿在中央大学开设油画系统教学以来，还不到一百年的历史。在这样短短的历史时间中，中国人的绘画成就，能够达到西方认可的世界一流水准，这都是非常不容易的。
朱德群的抽象画作品
有趣的是，赵无极和朱德群都是抽象画家。他们都是七十年代末到法国的。
赵无极是从香港，朱德群是从台湾。
二人都是林风眠的学生，朱德群与吴冠中在杭州是同学。
有人说，抽象画就是画不懂的。
法国古典画家布格罗的作品
那是一种误解。如果都画不懂的，怎么会把世界一流画家的地位让给华裔画家呢？
赵无极的写实画没有见过，但是朱德群的写实绘画我见过，画的是他的妻子，那写实能力，绝对也在一流水准。
中国画家的抽象画为什么能够在西方引起重视？
因为中国绘画本来就具有抽象性，所以，进入抽象画领域，是可以大显身手的。
赵无极发挥了中国山水画的意境美学。朱德群发挥了中国花鸟大写意绘画精神，创造了西方人心目中想达到而不能达到的美学境界，所以能够在世界上产生较大的影响力。
当然，在古典绘画方面，我们与西方还有一定距离这需要我们继续学习，努力创作出具有更大范围世界影响力的作品，为人类的幸福和平事业，做出更大贡献。
杨飞云的作品
未来可能会有更多中国画家的作品，给世界带来最美的影响力。
中国人能够取得科学上的诺贝尔奖，我们也能够用油画语言，表达对美的世界之最，我非常有信心期待这一天的到来。
千千千里马
有超大影响力的艺术不是油画，冷军的画够牛了吧，但只能在国内玩玩。
冷军油画作品局部
巧了，我刚刚看了一篇文章《10大曾轰动全球的当代艺术》，很遗憾文章中没有油画作品，更别提哪个画家了。
马克雷最著名的艺术装置「时钟」
艺术家方力钧与他的作品我觉得有这么几个原因：
一是当代艺术已发生翻天覆地的变化。不能死守一方，不求上进；
二是艺术究竟是什么？必须剖根问底弄清楚，不能抱着老祖宗不撒手；
三是开放自由的环境才能出大师。别看某人吃得香，其实根本算不上个啥；
四是国画在世界上有超大影响力吗？
我觉得这个问题还在问中国艺术在世界艺术中处于什么位置？
昨天，一位知名策展人讲到：艺术就是艺术，不是杂耍。
其实艺术就是“玩”，玩不严肃吗？不认真吗？没有创造力吗？没意思吗？恰恰相反！保持一颗童心，用充满好奇的双眼去发现未知，并且从不安分。
我深信不疑，人人是艺术家，包含着平等、包容、理解、尊重每个人自身权利的意思。这或许就是互联网思维的的前身，很遗憾，到现在仍然无法做到。
曾梵志《面具系列》
中国艺术任重而道远，而非中国油画，期待每一次的进步与飞跃……
大鹏大话ART
中国油画在世界上不要说超大影响力，就算是一般影响力都没有，这点没必要避讳，因为油画本来就是舶来品，我们发展时间短，与西方主流文化不融合，没有影响力也是十分正常的。
虽然油画的影响力不大，但是中国画还是有相当的影响力的，不过这个影响力是拐了一道弯，借助日本浮世绘间接影响的。
现在西方艺术十分重要的一派就是印象派，而印象派恰恰颇多受日本浮世绘影响，也就是日本风俗画。日本古代很多东西都是跟中国学习的，看看他们浮世绘风格，
再看看我们唐代名画《步辇图》，二者的人物呈现方式是不是很像，特别是脸部五官，简直如出一辙。
要说构图之类，比如日本浮世绘里这一幅
其实我们早就有了，并且要宏大的多，比如《清明上河图》
单单一个局部就很厉害了。而且看浮世绘很多作品，都可以在明清小说插画里找到影子，还有一些古代春宫图里都有类似呈现。
由于机缘巧合，西方绘画大量借鉴了浮世绘的风格，但是日本很多东西都是借鉴我们中国发张起来的，他们学习能力确实强，而我们国画才是根本的老师。
油画在国内普及还是当代的事情，在世界范围内，油画真没有特别影响力的作品，陈丹青的画作似乎闯出了名头，但要说世界级影响力那还是远远不够，很多中国人都不知道他是谁。而在国内具有巨大影响力的作品还真有一幅，那就是《父亲》
一览众河小
中国油画在世界上未未将有超强的影响力！
1、虽然油画在西方存在与发展是有历史的，传入中国被国人接受时间不长。在传入到接受的过程中经历了几代人的努力，但是还是生根发芽了。
2、油画是一种技法，在中国必然会得到发展。中国文化有很强的包容性，中国的绘画技法将会容入西方油画技法之中，将会形成“中国油画”一派，得到世界有识之士所𠄘认。
3、从审美角度看中西方文化的差异，得到世界承认是需要时间的。
4、继承和发展是国人的匠人精神，“古为今用，洋为中用”，必然使中国油画在世界上独树一帜。从模仿到创新，中国式油画定能在国际具有影响力。
5、当西方油画传入中国时，恰是脊贫极弱的国度，本来东西方审美情趣不同，加上油画学习，成本很高，只限于少数人从事。没有多少好作品得到世界上认可，这很正常，但决不是中国没人材。如今国力不同了，只要你愿意，油画学习那点成本已经不是事了。从事油画学习和创作的人材，成百倍地在增加。再加上“望子成龙”的儿童教育，中国油画将会走向繁荣，将会影响世界。
文化综合体CEO
首先我们来谈谈中国画在世界的影响，中国画在世界的影响可谓是公认的，中国画在古代有着辉煌的艺术成就，出现了许多大家，当然在近代也出现了许多大师级别的人物。
西方艺术家毕加索说“不明白为什么要到西方去学习艺术”，言外之意就是你们的东西这么好，还向谁学呢？他本人就特别喜欢中国画和中国字，他临摹张大千的画册就有好几本！
油画出自西方，是一种表现力特别强的绘画，由传教士传到我们这里，我们的油画也在发展，但还是没有西方的成就，毕竟人家是娘家！这可想而知。
还因为在市场上价格的差别，让一些人变得不自信，认为应该学习他们，抛弃笔墨纸砚，我觉得这样是极为不妥的，价格并不能代表价值，我们有让外国人都惊叹的文化艺术，怎能说抛弃呢？
要说我们的油画在世界的影响，那自然是不如西方的油画影响，毕竟客观原因摆在这里的。
但是我们应该在守住传统的同时，借鉴优秀的东西，而不是不自信地全盘学习人家，只有这样，中国画也好，中国油画也好，才能在世界上占有一席之地！
