從泛娛樂到新文創,IP產業要如何講好中國故事?

今年電影暑期檔格外熱鬧,從《我不是藥神》到《西虹市首富》一部部叫好又叫座的佳品,讓人忍不住拍手稱快。今年來勢洶洶的好萊塢大片《摩天營救》也只能甘拜下風。

國產片在電影市場的蒸蒸日上,讓人們看得文創產業的蓬勃發展,在電影工業上,至少在國內,我們已經能夠與進口大片分庭抗禮。

不過我們也要看的一個現象,許多在國內市場得到驗證的佳品,海外征途並不順利。以去年創造國內票房歷史記錄的《戰狼2》為例,北美票房僅為234萬美元,遠低於18年前李安的《臥虎藏龍》創下的紀錄(1.28億美元)。

牆外行人,牆裡佳人笑。國內精品IP受“冷遇”,這不僅是中國電影所面臨的問題,也反映出中國文化創意產業在海外市場缺乏強大影響力。覆盤中外不同的發展路徑以及行業萌發的新趨勢,或將給我們帶來新思路。

撰文 | 錢皓,陳國國亦有貢獻

排版 | 七寒谷

從泛娛樂到新文創,IP產業要如何講好中國故事?

一、海外IP高地如何構建世界級影響力?

東有吉卜力,西有迪士尼,這是很多行業人士的共識。而在兩地文化IP散發出世界級影響力的背後,是極為精密的產業鏈運作。

從泛娛樂到新文創,IP產業要如何講好中國故事?

左:吉卜力 右:迪士尼

內容與技術並重打造IP,為上乘作品保駕護航。

壞的故事千差萬別,好的故事基本要素大抵相同,文創IP創作儘管充滿不確定性,但本質上是內容與技術的完美融合,同樣也存在著基本的經濟規律和產業組織結構。以美日兩大IP王國便抓到了規律,形成了IP製作體系。

美國內容產業以電影為產業鏈中心,採用“標準化”流程進行集體創作,如編劇中有名的“一頁一分鐘”法則,同時積極吸納前沿科技,從聲效、色彩到CG特效、3D技術等。而日本則以漫畫開端,採取製作委員會模式,以作者為創新輸出點並匹配編輯協同,創作方式從筆紙升級為融入液晶手寫板的工作臺。

兩種模式自成體系,出現了迪士尼、集英社等中堅力量,為兩國的精品IP創作奠定了基礎。標準化的體系,也能夠撫育和培養出源源不斷的新鮮IP,形成矩陣。例如,奧斯卡最佳動畫長片《瘋狂動物城》,故事腳本曾推倒重來,動物毛髮則由特效人員根根細作,精心打磨在觀眾心中獲得了極強的心理認同,為後續開發提供了可能。

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以IP生態群為核心高度商業化,實現從製作到變現的高度協同。

單個IP精品打造只是產業鏈的開始,重頭戲在於根據市場需求以產品邏輯打造出IP系列周邊產品,並高效打通上下游產業鏈。以美國電影產業為例,收益20%來自於票房收入,80%來自於周邊產品開發和運作。同時,圍繞IP的小說、遊戲等跨生態變現也十分普遍。

不過,開發IP周邊真正的挑戰在於部門之間的有效協同。在美日地區,一部電影、漫畫的劇本和美術形象確立初期,便有內部商務團隊介入素材分析,研發衍生品的可能性。以迪士尼為例,《汽車總動員》立項之初,動畫部門便與消費品部門溝通配合,商定開發玩具,實現了電影上映與玩具上市同步,在聯動效應下,從不同的維度推動IP熱度與變現。

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基於內容產業搭建完善的發行系統和授權系統,推動IP文化出海。

知名度、傳播度、擁有度是評價一個內容能否成為國民級IP的三個重要維度。目前,全球60%的動漫產品來自日本,50%的總放映時間歸屬美國電影。強勢的文化輸出地位,源自兩國完善配套的發行體系和授權產業。

在美國,電影發行已是一個多元化的、複合式的產業,第三方合作與自有發行並存,龐大的發行軍團使美國電影在全球具有極大影響力和控制力。以環球公司為例,其擁有發行人員共2585人,近一半發行人員分佈在海外,並在全球擁有47個合作辦公室。據資料顯示,近11年來,依靠國際市場,該公司業績市場增長超過90%,其中拓展中國市場使其增長超過143%。

而在動漫授權上,行業鼻祖迪士尼以530億美元蟬聯“2018全球150強授權商榜單”榜首,確保了旗下IP的高額收益。據不完全統計,目前其在全球擁有3000多家授權商,銷售著超過10萬種與迪士尼卡通形象有關的產品,極具品牌張力。

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迪士尼以530億美元蟬聯“2018全球150強授權商榜單”榜首

二、國內IP產業鏈初見雛形:“文化+產業”缺一不可

如果把經營IP看做是在開火車,國外已經形成了以IP內容為火車頭的牽引和以衍生品為車身的整體驅動,而國內也不再孤立發展單一業態,具備了打造“整車”的能力,不過想要高速行駛仍需要產業體系與文化內核雙層滋養。

與海外IP高地相比,國產IP雖然背靠底蘊深厚的中國文化歷史,但製造和開發都有很大提高的空間,即便爆款出現,但生命週期過短。

“遙遠的東方有一條龍,它的名字叫中國”,化身為龍的中國本身就是一個大IP,非物質文化遺產總數居世界第一,在悠久的歷史長河和彌新的時代思潮的混合下,擁有著名勝古蹟、詩詞戲劇、古玩工藝等十分具有民族特色的文化IP。儘管坐擁這些文化富礦,但國內目前的IP開發或侷限在過於不接地氣的陽春白雪,或完全市場化的過度耗損,二者從商業運營角度看,都有所缺失。

以享譽海內外的國產美術片《大鬧天宮》為例,作品殺青於上個世紀60年代,藝術價值足以比肩迪士尼,在Youtube網站上被海外網友推崇備至。然而其僅作為國際文化交流,在少數國家發行,且沒有考慮海外市場製作英文字幕。同時,西遊題材影視作品總數已過百部,但近年僅有星爺的西遊系列、《大聖歸來》熱映,且由這些電影而衍生出來的遊戲也少人問津。

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享譽海內外的國產美術片《大鬧天宮》

究其原因,在於當下國內的文創IP產業鏈初步建立,在“文化與產業”價值平衡上仍有提升空間。

從內容製作層面看,精品決定著整個產業鏈的長期價值空間。而目前國內的內容創作體系仍不完善。內容創作、品類尚未成型,存在《萬萬沒想到》等追求快餐式的IP運作方式,缺乏長線培育精品IP生態群意識。而在影視製作工藝和技術,與國外數十年的積累仍有一定的差距。和《阿凡達》的成熟CG作品相比,此前宣稱投資了2億做特效的《西遊記之大鬧天宮》,其效果仍被詬病為“卡通場景”、“塑料道具”。

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電影《西遊記之大鬧天宮》中的特效片段

首先,在跨媒介、跨渠道互動設計上,雖然出現了同款熱賣,但是週期上仍然滯後於內容作品,缺乏聯動機制;其次,在源於互聯網的泛娛樂業態中,圍繞騰訊、有妖氣等內容平臺呈現PGC、UGC並存的模式,需要進一步集中;再次,用戶消費習慣正在萌芽,但IP授權開發形式有限,且需強化市場掌控力。

為了推動行業加速發展,國內內容巨頭紛紛提出解決方案,如騰訊提出從“泛娛樂”升級為“新文創”,依託以IP構建為核心的文化生產方式,打造出更多具有廣泛影響力的中國文化符號。

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過去6年,騰訊在產業層面倡導的泛娛樂使得以“IP為核心”的創作觀念深入人心,並推動文化產業產值呈幾何級攀升,旗下游戲、動漫、文學等平臺孵化出《我叫白小飛》(即《屍兄》)、《擇天記》等IP,並推出相關影視、遊戲作品,為文化生產打下了良好的產業基礎。

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隨著產業發展步入臨界點,在UP2018騰訊新文創生態大會上,騰訊正式提出,要以IP產業鏈為核心推動中國文化產業從泛娛樂升級為新文創。該理念提倡通過更廣泛的主體連接,推動文化價值和產業價值的互相賦能,從而實現更高效的數字文化生產與IP構建。

從騰訊目前的文化產業佈局來看,遊戲、動漫、文學、影視等平臺已經具備了很大的規模,這為其打造新文創業務矩陣奠定了基礎,特別是其中的一些知名IP已成為跨領域合作的硬核。以國民級遊戲《王者榮耀》為例,其在英雄、皮膚開發上分別與長城、敦煌研究院合作,並融入崑曲、京劇等元素,市場口碑俱佳;其還與動漫、文學跨領域聯動,打造長篇漫畫和動畫。

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通過紀錄片完整記錄了這款神秘皮膚的設計過程

顯而易見,這些舉措助其在汲取傳統文化能量的同時,更提升了產業價值,不失為一條升級IP產業鏈的新思路。

三、締造優質民族IP,開拓數字絲綢之路

2000年前的絲綢之路打通了歐亞大陸上的貿易通道,更實現了東西方之間的文化交流。而數字絲綢之路的提出,則在全新的數字時代背景下,成為圍繞IP打造產業鏈的文化出海新舉措。

在體系化產業鏈中,單憑一家之力不足以改變現有局面,整合個體、企業、非商業機構等多方力量才能“扭轉乾坤”。

獨木不成林,文化產業涉及內容製作、技術配套、衍生品開發、發行和授權等一系列子集,單就內容製作上便千頭萬緒,不同的內容生產機制也各有差異。龐雜的產業生態需要實力雄厚的平臺能夠把控產業全鏈路,由點及面推進有序合作,進而在最大程度上呈現原汁原味的創意內涵,孵化兼具民族特色與時代氣息的文化IP。

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正如騰訊副總裁、騰訊影業首席執行官程武所言:“文化,從來不是一個人的事,也不是一家企業的事,它必須匯聚這個時代最優秀、最前沿的力量。”

在泛娛樂戰略的驅動下,今天的騰訊已不僅僅是一家互聯網公司,還是一家在規模、佈局和影響力等方面都具有領先優勢的文化公司,有望在“科技+文化”的雙引擎下,助力中國IP在數字時代大放異彩。

作為國內文創產業的領頭羊,騰訊有巨大的行業影響力,其通過動漫、電競、網文、遊戲等路徑,先後與中央美術學院、故宮、敦煌等泛文化主體開展美術、歷史等領域的探究,不斷突破泛娛樂產業的合作邊界。

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運用“互聯網+傳統文化”帶來的更多可能性,騰訊將超越商業範疇的文化生產協作,不僅可以讓文化企業獲得更多的資源和專業力量,來構建文化符號;同時,也能為非商業主體提供適度的產業入口,獲得更大的文化推廣能力,實現社會效益的最大化,滿足人們日益增長的文化需求。

中國是唯一薪火相傳的四大文明古國之一,擁有博大精深的文化,老莊孔孟等思想精髓不僅澤被古今,也給養著西方思想,且孫悟空、花木蘭等中國IP也被好萊塢搬上過大屏幕。根植在這方民族文化沃土的中國IP,在國內大數據、雲計算、AI、VR、AR等前沿科技的快速發展,正迎來結構性機遇。

新技術的廣泛應用,不僅將為文化產業拓展新場景,帶來全新的感官體驗,同時更懂市場趨勢的分析工具和製作技術也將提升行業效率。例如,H5技術作為新變量,推動輕量遊戲發展,且2017年規模增長超過60億元;區塊鏈則將讓數字版權交易和收益分配更加高效,大幅降低交易成本。這些技術的發展,都可能為中國內容產業帶來彎道超車的機會。

目前,主張“科技+文化”兼容幷蓄的騰訊,在推動國產IP出海上已經收穫一批積極案例。在遊戲上,如《王者榮耀》海外版《Arena of Valor》,已在全球超過85個國家和地區上線,註冊用戶破億,目前兩個版本的註冊用戶總數已達全球移動遊戲第一。

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《王者榮耀》海外版《Arena of Valor》世界盃

在文學方面,閱文集團在去年推出了海外門戶“起點國際”,目前已上線150餘部英文翻譯作品及3000餘部原創英文作品;動漫方面,騰訊動漫已陸續向日、韓、美、法等多個國家授權漫畫作品85部、動畫作品35部,其中包括《狐妖小紅娘》、《一人之下》等經典IP。

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四、結語

在ChinaJoy2018中國國際數字娛樂產業大會上,程武談到,“向世界講好中國故事,打造出更多受歡迎的中國文化符號,不僅是企業的機會,產業的機遇,其實也是國家進一步提升文化軟實力的關鍵所在。”

的確,大國崛起是經濟、文化、技術各個維度的躍升。而當下,中國文創產業站在了發展的十字路口,在“數字絲綢之路”上的陣陣駝鈴聲中,期待中國文化符號能在清脆悠揚中傳開一派新氣象。

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