2月份電影市場票房成績出來了，100億！
這個成績大幅超過了北美市場於2011年7月創下的13.95億美元（約合88.16億人民幣）。
新的世界紀錄誕生。
這其中，春節檔“四大天王”在半個月內就貢獻了80億。
在這看似光鮮的數據背後，實際上幾家歡喜幾家愁。
5億開畫，打破了幾乎所有內地單日票房記錄的《捉妖記2》，目前的總票房已經排在四部影片中的第三位，單日票房僅為開畫最低的《紅海行動》五分之一，超越前作基本無望。
而點映票房就高達1.8億，打破點映歷史紀錄的《西遊記之女兒國》，掉隊則更加嚴重。
目前總票房僅7億，單日票房不足千萬，超越兩部前作已完全沒有希望。
對於《女兒國》的撲街，我想為它喊聲冤。
《西遊記》這個中國史上最大的IP，自誕生後便被後人無數次改編。
古代是評書演義，後來有了更多呈現方式後，比較經典的改編有1961年的動畫片《大鬧天宮》、1986年的電視劇《西遊記》、1995年的《大話西遊》等
而近幾年鄭保瑞導演的西遊系列改編電影，雖說未能稱得經典，但在西遊記的改編作品系列中，算得上比較重要了。
首先在於它的影響，系列前兩部都有超過10億的票房，數千萬的觀影人次，再加上之後的線上觀影，覆蓋面相當之廣。
另外是它在製作和特效上，從場景搭建到人物與妖怪的造型塑造，為中式魔幻貢獻出了更多種可能性和想象空間。
鄭保瑞的西遊系列已經拍了3部，於我自己看來，是在不斷超越和進步的。
第一部《大鬧天宮》是公認的爛片
到了第二部《三打白骨精》，已經有肉眼可見的進步了。
鞏俐的白骨精驚豔眾人，無論是人形還是對本體形象的大膽塑造
絕對是歷來無數次對妖怪形象的呈現中最令觀眾印象深刻的。
包括在這一部中孫悟空想方設法要殺掉唐僧，這樣的師徒關係，也為西遊記的改編提供了更多的思路和可能。
到了《女兒國》，在改編上又提升了一個層次
唐僧西天取經，九九八十一難中，最難過的一關便是女兒國。
女兒國是情劫，是心魔。
八十難中，唐僧能做的無非坐念阿彌陀佛，等他那神通廣大的徒兒來解救。
唯有女兒國一難，需要唐僧自己渡劫。
情劫難渡，聖人亦然。
鄭保瑞的這部《女兒國》中，馮紹峰與趙麗穎一見鍾情
聖僧與國王，一段註定不會有結果的愛
斷崖抄經，苦海行舟，看的人唏噓不已，肝腸寸斷
然而，這也只是我們這個時代裡，對唐僧渡女兒國一難的想象。
實際在原書中，女兒國眾人只是對“男人”這種生物飢渴難耐，並沒有什麼讓人糾結煩惱的愛情。
書中，女兒國國王見了唐僧是“淫情汲汲，愛慾恣恣”，恨不能立馬把唐僧撲倒。
實際行動上也沒有留下什麼談情說愛的時間，而是
一把扯住三藏，俏語嬌聲，叫到：“御弟哥哥，請上龍車，和我同上金鸞寶殿，匹配夫婦去來。”
唐僧要渡的難關是性，是色，不是情。
到了最經典的86版《西遊記》中，就已經加入了一些現代人對情關的理解和對女兒國的想象。
朱琳老師飾演的女兒國國王不再是如狼似虎的飢渴女人，而是柔情萬種，傾心情郎的女子。
唐長老也不再是那個四大皆空的高僧，身上有了些兒女情長的人情味。
面對國王的情話綿綿，竟也冒出一身虛汗。
然而他究竟是否動心過，是否掙扎過，是否遺憾過
電視劇裡並沒有給我們答案
在那個年代，觀眾也很難接受如此大膽的改編。
對於經典如《西遊記》這樣的文學作品，不同的時代，不同的社會環境，可以衍生出不同的解讀。
到了鄭保瑞這版《女兒國》，在思想解放的烙印下，唐玄奘從鐵石心腸的高僧，徹底迴歸為肉體凡胎的人。
僧人的身，凡人的心，取經的命
此番情劫，才最是難渡
影片開頭，師徒四人偶然穿越結界，誤入女兒國
天上掉下個唐三藏，正在攀巖的女兒國國王被擦身而過
確認過眼神，我遇上對的人
馮紹峰和趙麗穎就這樣一見鍾情了。
其實對於這兩位演員的選角，一開始我是相當不看好的。
可看完後我不得不承認，兩位貢獻出了令人驚喜的表演。
這一部的女兒國國王簡直是比著趙麗穎量身打造的
不再是86版西遊記那個優雅成熟，風情萬種的女王
而是一個活潑單純，情竇初開，又不諳世事的小姑娘。
縱觀全片，其實整個就是在解答女兒國先祖所設下的“終極一問”：
情為何物？
趙麗穎的人設，是最適合用於解答這“終極一問”的。
馮紹峰已經是在這個系列裡第二次出演唐僧了。
經過第一部的磨練，他已經塑造出了一個有個人風格的，佛系安靜美男子唐僧。
明明一張荷爾蒙爆棚的帥臉，卻被他努力演成了禁慾系
故作矜持，卻是一臉賤兮兮
對著女兒國武士微笑念阿彌陀佛卻被一巴掌打翻
發現自己懷孕之後第一句話大呼“這還得了！”
馮紹峰的唐僧承包了片中的大部分笑點，卻沒有發現什麼不合適的地方，彷彿唐僧就該是這個樣子的。
能做到這一點，不簡單。
唐僧和女王一見鍾情後，雙方卻都抗拒心中所起的情念。
唐僧要守出家人之戒，
女王卻是怕中了情毒。
女兒國先祖女王有警告，情毒是世間最可怕之物，萬萬沾不得。
所以師徒四人誤入女兒國不久後便被逮捕，罪名是：
男人，死罪
就在四人即將被國師處決時，女王卻暗中相救。
此時的她不知情為何物，可內心卻告訴自己：不能眼睜睜看著唐僧死。
她給唐僧的理由只有三個字：我想你。
唐僧聞言後沒有回應，卻眼神閃爍
似乎他在抗拒中也明白了，女王所言亦是他心中所想。
後來唐僧飲下落胎泉水後心結難平，在斷崖下抄經
他試圖用佛法來壓制心中愛慾
“字寫端正了，內心也就平靜了。”
可是他從斷崖下寫到草原上，一路萬千字，卻沒有一句寫的工整。
抄經路上背景音樂響起，歌詞改編自六世班禪倉央嘉措的情詩
“世間安得兩全法，不負如來不負卿”
倉央嘉措自小被指定為活佛轉世，14歲入布達拉宮，此時他已情竇初開。
佛門種種清規戒律限制，可他卻放不下紅塵俗世中的愛情。
他在掙扎與迷惑中所寫下的情詩字句，何嘗不是唐僧此時此刻的心中困擾。
“既生苦難我西行，何生紅顏你傾城”
唐僧“不負如來不負卿”的掙扎，其實也是紅塵俗世中，每一對相愛卻不能在一起的人的悲劇。
趙麗穎抓住的衣袖，被唐僧輕輕拽松
可雖說身體在本能抗拒，但任尓抄經萬千遍，也無法抹平雜念，了卻心中悸動。
畢竟經書中並無任何章節解釋過，情為何物。
於是接下來便有了全片中最精彩也最富創意的段落：
苦海行舟。
唐僧被女兒國國師推入苦海，終身流放。
女王在最後一刻毅然決然的一躍
躍上唐僧的輕舟，隨他漂泊苦海，義無反顧
情不知所起，一往而深。
在無盡苦海中，只有知道情為何物的人，才能航到彼岸，找到女兒國的出口。
縱身一躍便是情起時，那在苦海中的飢渴困苦，雨打風吹日曬，
都是解開終極一問答案所要經歷的磨難和考驗。
苦海中漂泊了不知多少個日夜後，兩人的生命即將油盡燈枯
直到此時，那女兒國出口的大門才終於顯現在苦海盡頭
面對終極一問，女兒國國王用行動給出了答案：
問世間情為何物，直叫人生死相許。
上岸後，女王要和唐僧同去西行
愛一個人，是可以不顧一切的。
“我舍我的王權富貴，你守你的戒律清規”
我只要跟你在一起。
哪怕我們不能行男女之情，享魚水之歡，我也要跟你走。
哪怕吾舉國上下萬千人反對，我也要跟你走。
哪怕我走後洪水滔天，哪怕海枯石爛、萬木成灰，我也要跟你走。
情毒最為可怕，先祖女王說的沒錯。
她大概也曾是為情遍體鱗傷，死裡逃生過，才設下此處女兒國結界，定下“男人，死罪”的法律。
趙麗穎是天選之人，女兒國命脈所在，所以在邁出最後一步時還是被先祖的結界攔了下來。
自此以後，唐憎系不上袈裟，女王也在昏迷中沒有醒來。
系不上的袈裟是放不下的執念，
情關未過，負了佛祖，此時的唐僧也沒有資格繼續西行取經。
影片最後的終極大戰，是被女兒國國師負了的忘川河神前來報復。
20年前，一神一人曾有過一段畸形的愛戀。
後來天降大任，國師受命撫養女兒國國王長大，從此不再與河神相會。
這個情節的設計，是跟唐僧的處境有些相似。
國師沒有辦法做到不負女王不負卿，忘川河神就把他的積怨，全部發洩到了女兒國子民的頭上。
在中國的民間傳說裡，忘川河隔斷陰陽兩界，河上有一座奈何橋，每一個走上黃泉路的人，都要在過橋前喝一碗孟婆湯，忘記前世記憶。
而每個人前世的執念，全都會在走上奈何橋時，拋入忘川河中。
所以，忘川河神，可以說是執念的化身。
本片在這個情節的設計上，可見用心。
大難降臨，女兒國生靈塗炭，忘川河神引發滔天洪水，唐僧亦未能倖免。
他在洪水中看到受苦受難的眾生，身上的佛性閃光，心中的悲憫被觸動。
接著他看到同樣被洪水捲入的女王，終於悟出了一個道理：
愛一個人，和愛眾生，並沒有區別。
最終，唐僧還是繫上袈裟，上路西行。
雖說最後的悟道有些牽強，但是這一版女兒國還是相當創新和用心的
起碼在內容的探索和對西遊記的重新解讀上，遠強於之前兩部。
所以對於票房的撲街和網上鋪天蓋地的差評，我想為《女兒國》喊冤。
周星馳的《西遊降魔篇》中，舒淇飾演的段小姐苦苦追求唐僧，但唐僧為了他“一心渡眾生”的執念，總是在拒絕。
直到最後段小姐被孫悟空打死，他才悟到：
如果連一個人都不敢愛，又怎麼去愛眾生？
男女小愛和人間大愛並沒有什麼不同的地方。
有過痛苦，方知世間眾生之苦；
有過執著，才能放下執著；
有過牽掛，了無牽掛。
這段悟道，是要比《女兒國》中高明的多了。
懂得愛一個人，才能懂得愛眾生，這個道理沒毛病。
但是要說愛一個人，和愛眾生並沒有區別，就有些牽強了。
畢竟前面的劇情剛剛告訴觀眾：
愛一個人，是哪管背後洪水滔天
是願為不負你，寧負全世界。
這裡有些矛盾了。
雖說有此缺憾，但鄭保瑞這版《女兒國》在我心裡仍是一部驚喜的作品，觀影過程也真的有被觸動到。
在這個春節檔裡，它輸的有些冤。
但或許也並不冤。
畢竟《西遊記》這個題材，近些年是在太過爛大街了。
再經典的作品也經不起如此高頻度的改編，觀眾總會有審美疲勞的。
該歇歇了，拍些新鮮的吧。
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