著名畫家陳跡山水作品欣賞
畫家:陳跡
陳跡
1969年生。
廣東澄海人。廣州美術學院中國畫系研究生畢業並獲碩士學位；
廣東畫院一級美術師，兼任廣東畫院美術館館長；
廣東省美術家協會理論委員會副主任；
廣東省美術家協會中國畫藝委會委員。
答文人畫二十問
採訪人：黃立婷
2016年10月28日
1.您認為什麼樣的畫可以稱之為文人畫？
陳跡：“文人畫”的具體概念，自近現代以來眾說紛紜、至今依然無法準確表述和清晰界定，我當然也無力把它描述清楚。“文人畫”這一指稱，正像那些高妙的“文人畫”作品那樣，可以意會，卻難以言說。
2.什麼樣的畫家可以稱之為文人畫家？
陳跡：很難用文字定義。舉例吧：元代趙孟頫、倪雲林，明代徐渭、董其昌，清代八大、金農，近現代黃賓虹等等，都是我心目中傑出文人畫家。
有人說，潘天壽是最後一位文人畫大家。我承認潘的高度，但我並不把潘歸列為文人畫家，這無關褒貶。
陳跡 隆林寫生 45cm ×38cm 紙本水墨 2011年
3.陳師曾謂：“文人畫之要素：第一人品，第二學問，第三才情，第四思想。”您認為文人畫最核心的要素及價值是什麼？
陳跡：暢神、非關功用、警惕主流（流行）甚至超拔時流。最後這一點，或許需要陳師曾所說的“人品、學問、才情、思想”來支撐。
4.您最喜歡或者說最崇拜的文人畫家是誰？
陳跡：我不崇拜任何人，但我又貪心、博愛。米友仁的《瀟湘奇觀圖》，倪瓚的山水，徐渭的花鳥，八大、金農的畫，還有好多好多，我都很喜歡。傳董源《溪岸圖》我也真心喜歡，但這傑構能劃入文人畫範疇麼，我很猶豫。
陳跡 依稀邊城 37cm ×44cm 紙本水墨 2010年
5.陳師曾在《文人畫之價值》一文中這樣解讀文人畫：“即畫中帶有文人之性質，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術上之工夫，必須於畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫。”您怎麼看？
陳跡：到目前為止，談論“文人畫”的文章，我以為陳師曾這篇《文人畫之價值》，是最有名的“名篇”。
但是，“文人之性質”、“文人之趣味”是怎麼一個樣子？我真的不知道。
首先，什麼人可以算是文人？我以為，在中國文化語境中，並非認識多些字、能夠吟誦幾篇唐詩宋詞、寫幾篇窮酸文字，或者諸如現代的知識分子，便可以稱之為“文人”。在傳統中國社會，學而優則仕，讀書人和選官制度是拴在一起的。按照李零的說法，“中國的文人士大夫或所謂儒林，漢學家把它翻譯成official-scholar，他們是已經當官的學者，或準備當官的學者，機會不同，目標一致”（李零《喪家狗——我讀論語》），傳統的文人畫又稱之為“士夫畫”。科舉制度廢除之後，什麼人可以稱之為 “文人”，就真的很難界定了——尤其還把“畫”扯在一起的時候。
文人的“趣味”，我想也是千差萬別的，倪雲林的趣味、徐渭的趣味、和八大的趣味，都很不一樣。周樹人周作人這對文人兄弟，趣味也很不一樣。我們還可以在許多的所謂“文人畫”作品中，聞到腐酸之味。
至於“不在畫中考究藝術上之工夫，必須於畫外看出許多文人之感想”這一說法，我想，陳師曾所強調的，當是“技”與“道”的關係。這種觀點，和倪雲林《答張藻仲書》中那幾句廣為傳頌的名言“僕之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”，在思想上是一脈相承的，而且，倪雲林所強調的“聊以自娛”，還回答了他作畫動機的“非關功用”。當然，如果回到《答張藻仲書》這封信的具體語境，倪雲林的這種說法，也暗含以自謙來推託（索畫者）的意思。在該信中，倪雲林如此抱怨：“近迂遊偶來城邑，索畫者必欲依彼所指授，又欲應時而得，鄙辱怒罵，無所不有，冤矣乎！”
如果細細審視傳世的倪雲林那幾件確實可信的名跡，我們還是可以感受到他那無與倫比的筆墨功夫和超絕塵世的才情的。而且，有了這一等一的功夫和才情，陳師曾所謂的“於畫外看出許多文人之感想”，才成為可能。縱觀繪畫史上的傑出文人畫家，幾莫例外。
陳跡 白練垂天 68cm ×34cm 紙本水墨 2014年
6.您認為當代有無真正的文人畫家？如有，試舉例說說。
陳跡：什麼是真正的文人畫？我自己的看法也是動態的、不確定的。這問題還真的不能太認真太刻意，正如真正高妙的文人畫，也一定不會是有計劃的、認真的、刻意的創作出來一樣。惚兮恍兮，中有物兮……
7.文人和文人畫家有何聯繫？
陳跡：擱在古代，文人畫家，當然都是文人，但文人並不見得都畫畫。現在呢，什麼人算是文人，我也搞不清楚。拙眼所及，即使某些以文字為職業的行業領導甚至主席，我都不覺得他們可以算是文人。當然，其中也有些畫幾筆蘭竹什麼的、並自詡為文人畫家的。其實，多數時候畫的真難看。
8.您認為什麼樣的繪畫題材可以較好地表現文人畫的價值？
陳跡：賢者無所不能，如石濤，山水、人物、花鳥、畫論，樣樣了得。就畫史而言，大致是這樣的次序：山水—花鳥—人物。往後的，不知道。
陳跡 黑團團中見光明 34cm ×34cm 紙本水墨 2012年
9.在繪畫這件事情上，您有沒有過煩惱和困惑？
陳跡：本來就是餘事，興之所至而已。
“恆無慾也，以觀其妙”（帛書甲本）。老子這句話，擱畫內、畫外，大概都是合適的。
10.衡量一個文人畫藝術家價值，最重要的標準是什麼？
陳跡：前面說過的超拔時流。
11.傅抱石雲：“‘文人畫’重點不是畫，而是文？”您怎麼看？
陳跡：這話擱現在，很有現實針對性的。文，亦可作識見解。
陳跡 流雲 34cm x34cm 紙本水墨 2011年
12.您覺得大師有可能畫出很爛的畫嗎？
陳跡：如果是“文人畫”大師，不太可能。其他類型大師，難說。
真正的文人畫大家，其筆墨功夫、其識見，都在那兒，想丟都丟不掉。一出手，即使非佳作，其筆墨精神、氣格，亦非泛泛之輩可比。
13.您如何看待地域文化對畫家創作的影響？您最理想的狀態是什麼樣子的？
陳跡：眼中有神，奈何腕底常有鬼。很難有最理想狀態。
至於地域文化對畫家創作的影響，我以為是複雜的、多方面的，個體之間也是差異明顯的；正面抑或負面，都需具體問題具體分析，在我看來，這問題寫一本專著也寫不完、但又是沒有太大意義的。
14. 要做好一個文人畫家，您的體會是？
陳跡：我不算文人，也沒畫好畫。所以，也就沒有值得言說值得分享的心得體會。
陳跡 青城後山又一村 24.5cm×27cm 紙本水墨
15.徐文長曾說：“吾書第一，詩二，文三，畫四。”這是否是文人慣用的詭計，即把自己最受人重視的藝術放在最末的位置，以抬高其它？您如何看待自己的身份？
陳跡：這種“詭計”，代不乏人，於今尤烈。但對於徐文長這個具體人來說，我真的認為他的字極好！在徐文長的時代，我沒覺得有誰寫得比他好。這種好，尤其體現在他的“書”行筆的過程之中，那是一種暗合古賢的恣肆。
你問我“如何看待自己的身份”？這問題我無法回答，因為我都不知道我自己是什麼身份。我從來都不是某個圈子中的人，哪個圈子都不是！我就一個一直處於邊緣地帶的普通美術工作者。在廣美中國畫系讀研時，我的專業卻是美術史而非國畫；畢業後到盛產名家大師的廣東畫院理論創作室工作，卻主要從事美術史研究，而畫畫，只是餘事，也從不好意思投稿省展國展；榮幸被聘為省美協理論學術委員會委員十餘年，但我連美協會員這麼重要的表格，卻都還沒見過，當然也就並非會員。有人提醒我說我是書協的，我說書協的活動，我都十多年沒參加過，會費也忘了交——應該也已經被開除了吧。
陳跡 青城勝景圖冊·之九 24cmx18cm 紙本水墨 2017年
16.如何看待新文人畫這一問題？新文人畫是文人畫嗎？
陳跡：我只喜歡好的，至於是不是文人畫，是舊“文人畫”還是“新文人畫”，我都不關心。
“新文人畫”群體中，我最喜歡朱新建，還有他的畫。不是現在爆紅了值錢了才喜歡，是十幾年前很不值錢的時候。
飯吃了一半，突然發現朱新建的牙齒全沒了，問怎麼回事。原來牙齒都是假的，被他一扭頭取下來了——變魔術一樣。他說被敲掉了，然後就誰誰、如何如何敲的，笑嘻嘻地詳細描述了一番。
你說朱算，我不反對。真性情，畫如其人，不端著，文字又那麼好。
陳跡 重陽臥遊圖冊·之五 24cmx18cm 紙本水墨 2017年
17. 有人說文人畫的標配是詩書畫印，您認為是嗎？文人畫的標準形式到底是什麼？
陳跡：我看倪瓚的畫，就經常不蓋印；八大的畫，雖然基本上都鈐上印章，卻多數只是窮款——難道是老人家拙於題詩？董其昌是經常題詩的，見過很多一畫一字對題的山水冊，但那題畫詩，又大多和畫意風馬牛不相及——董大地主說不定就是故意的。“標配”二字，用於工業產品或者機構設置，似乎更加合適。
文人畫可以詩書畫印四全，但詩書畫印四全的，並不見得就是文人畫。現在那些總以詩書畫印“四全”標榜的，往往是偽文人畫，是一種以高雅為名義的惡俗。
陳跡 重陽臥遊圖冊·之七 24cmx18cm 紙本水墨 2017年
18.有人說中國藝術領先西方數百年，據說指的就是文人畫。對此您怎麼看？
陳跡：我承認文明有先進落後之分，但我不認為藝術有領先和落後之分。
19.有人評價您是“文人畫家”，您的反應會是？
陳跡：我從不在乎別人的評價，但我會認真傾聽，或者假裝認真傾聽。
陳跡 重陽臥遊圖冊·之九 24cm x18cm 紙本水墨 2017年
20.美國學者高居翰認為，元代之後的中國繪畫，一直便是以文人畫為主導 （除了明初院畫有短暫復興）。您認為這一傳統會復興嗎？為什麼？陳跡：這是不可能的事。
陳跡 自家之酒·亂雲欲霾山 82cm ×66cm 紙本水墨設色 2006年
主要展覽：
2000
首屆廣東省扇面書法小字展 金獎 廣州文化公園 廣州
2001
慶祝建黨80週年廣東省優秀書法作品展 廣東美術館 廣州
2003
首屆廣東省南雅獎書法篆刻展 銅獎 長安圖書館 東莞
2005
乙酉集：三房一廳藝術空間展 廣東美術館時代分館 廣州
2007
國際潮人國畫名家作品邀請展 澳大利亞·悉尼
2008
生活·第五屆廣東省中國畫藝術大展·學術展 嶺南美術館 東莞
2010
文人意趣·第七屆中韓水墨藝術交流展 關山月美術館 深圳/韓國·光州
2011
潮上·廣東新水墨 汕上空間 汕頭
2012
當代嶺南中國畫年度大展·2012 嶺南畫派紀念館 廣州
潮籍名家名畫邀請展 嶺東美術館 汕頭
“三房一廳”第二回展 汕上空間 汕頭
“三房一廳”第三回展 述古堂 深圳
2013
重返山林·南方山水新趨勢 嶺南美術館 東莞
“南北宗·回望董其昌”中國山水畫學術研究邀請展 炎黃藝術館 北京
嶺南性格·“三房一廳”與廣東當代中國畫學術邀請展 炎黃藝術館 北京
2014
重返山林·第二回：逸筆草草——南方山水畫展 嶺南美術館 東莞
野樣·陳太一、陳跡中國畫展 文翰藝術館 順德
廣東山水三十年：當代嶺南名家山水畫邀請展 中山書畫院 中山
和熙共鳴·嶺南當代書畫名家邀請展 花城美術館 廣州
傳承開拓·當代嶺南中國畫大展 中國國家畫院美術館 北京
墨寫心象·當代嶺南中國畫邀請展 嶺南畫派紀念館 廣州
美麗珠海美術作品展 古元美術館 珠海
2015
野樣·陳跡山水畫展 北京頌雅風文化藝術中心 北京
西江靈勝·廣東省山水畫作品展 肇慶學院美術館 肇慶
澄觀——心·當代嶺南山水寫生作品展 河南省美術館 鄭州
嶺南風範·當代嶺南中國畫大展 中正紀念堂/臺灣藝術大學 臺北/新北
靜觀閒賞·當代嶺南中國畫作品展 北京畫院美術館 北京
靜觀閒賞·當代嶺南中國畫專題展 集文齋美術館 濰坊
墨尚畫跡·當代嶺南中國畫大展 陝西省美術博物館 西安
境在紙尺·2015當代中國寫意畫小品展 畫友會館 北京
2016
院風·當代青年十人邀請展 嶺南會展覽館/見賢五號美術館 廣州/汕頭
畫風·當代嶺南中國畫作品展 仰山樓 潮州
嶺南文人畫十人展 羊城晚報藝術研究院 廣州
2017
院風·當代水墨十人邀請展 廣州美術學院大學城美術館 廣州
丁酉春開作品展 雅達文化美術館 汕頭
潤澤嶺南·當代嶺南山水邀請展 嶺南美術館 東莞
“後嶺南”與珠三角 廣東美術館 廣州
廣東美術百年大展（入選） 中國美術館/廣東美術館/關山月美術館 北京/廣州/深圳
開門·見山——當代嶺南山水邀請展 佛山市圖書館展覽中心 佛山
墨社·嶺南大寫意集群展 陳樹人紀念館 廣州
廣東畫院畫家寫生作品觀摩展 廣東畫院美術館/嶺南美術館 廣州/東莞
嶺南畫風·當代嶺南中國畫邀請展 小欖藝術館 中山
追遠歷新·廣東美術館建館二十週年作品展 廣東美術館 廣州
2018
遊心方外·藝術家眼中的山水 廣州美術學院大學城美術館 廣州
潤澤嶺南·當代嶺南山水畫邀請展 廣州美術學院大學城美術館 廣州
出版：
《陳跡2012·山水篇》（河北教育出版社，2012）、《陳跡2012·書法篇》（河北教育出版社，2012）、《傳承開拓·當代嶺南中國畫大展作品集·陳跡》（安徽美術出版社，2014）、《理想激情與歷史規訓：黃新波研究》（廣東人民出版社，2016）等
收藏：
廣東美術館、嶺南美術館、廣東省政協等
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