《風語咒》作為《畫江湖》系列的首部電影，可謂千呼萬喚始出來。宣傳海報剛出來時，製作之精美，旋渦紋路現出的旋風感，與電影名稱極為般配，
一看就讓人感覺經費在熊熊燃燒，心潮澎湃。
然而，三輪點映它在豆瓣拿到9.4分後，自上映開始分數就一路走低。最終在1億票房邊上徘徊不前。
《風語咒》主要講述了瞎子少年朗明，從招搖撞騙的底層混混，到復明後一路找媽媽的過程。還有一名沒有交代身份來源的少女，陪著他十月懷胎，生出了神器陀螺。陀螺好不容易生出來，少女卻死了，男主痛心跳崖，卻頓悟了上古秘術風語咒，最終用陀螺降魔成功，拯救世界，救回母親，化身英雄的故事。
《風語咒》中的俠嵐，即以保護蒼生為己任的世外高手。他們每個人手上都有天生的俠嵐印，可以說是被上天選中的人，然而郎明手上的印記卻是假的。
大反派假葉為了將俠嵐趕盡殺絕，意欲讓上古四大凶獸之一的饕餮重見天日，郎明在關鍵時刻，頓悟成為俠嵐，以五行之外的力量——“風語咒”，將饕餮封印。
其實這部影片高開低走，和它自身的硬傷不無關係。
啪啪打臉，風在五行屬木
在五行八卦之中，
乾、兌屬金，
震、巽屬木，
坤、艮屬土，
離屬火，
坎屬水。
其中巽為風，所以風屬木。
而本片卻聲稱風不屬於五行的範疇，所以風語咒才有如此強大的力量，讓只會運行五行力量的俠嵐們歎為觀止。
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號稱要通過此片宣揚中國優秀傳統文化《風語咒》似乎連五行都沒有考據清楚。
對第一次觀看這個題材的觀眾不友好
本片雖然是衍生作品，但是第一次做電影，面對的是比原本粉絲更大的觀眾群，而且這樣一部電影一定是承載著吸收新粉絲的作用，所以劇作上，不應該給新觀眾設置太多的障礙。
同樣有類似情節的是《功夫熊貓》，阿寶和蓋世五俠的關係就像主角與俠嵐的關係。但是《功夫熊貓》中，他們的關係始終是清楚的，而且隨著劇情在發展變化，這點在《風語咒》中完全沒有體現，即使最後主角拯救世界了，他和俠嵐唯一的交集也就是那個俠嵐頭頭跟他說：“你跟我混吧”。
關於反派假葉，他的人物動機和目的完全沒講清楚，他為什麼要召喚饕餮，而且他能從中得到什麼好處完全不清楚，只是一個完全概念化符號化的反派。而且我作為一個新觀眾完全不知道在劇集中他和俠嵐之間的關係，包括零力是什麼，而這一切才是那個酷炫的片頭最該去交代的。
電影中，許多情節沒有前後照應，最典型的就是陀螺的出現和其來歷，本來陀螺的出現就顯得非常突兀，環境都沒交代就切特寫，而陀螺的來歷又用無厘頭小動畫去交代了。其實應該把陀螺的來歷用完整的插敘交代，再次出現之前陀螺的場景，這樣在視覺上才算前後呼應了。
山炮幫可以說是完全雞肋的角色，只在影片的頭尾出現負責搞笑意外，對劇情的推動幾乎沒有。
對俠嵐的交代，基本只停留在片頭，作為一個新觀眾，當看到這些奇裝異服的人物登場的時候，完全是懵逼的。
沒有完成的人物成長
電影以男主朗明失蹤的父親郎敬作為懸疑線索，直到結尾玖宮嶺的領頭人揭開了郎敬的人物歷史，也揭開了男主朗明的身世，他擁有風語咒的家學淵源，他父親的絕技是真實存在的，而不是忽悠。
他的父親是個絕世高手，行俠仗義，這個懸疑線索對男主意義非凡，解決了他身份認同的問題。
他父親曾執著於加入俠嵐的隊伍，執著於英雄的名義；上一代執著過，這一代的朗明才可以變得從容，放下關於名義的執著。
父親和母親對於孩子的意義是不同的，在父母的角色中，相對出色的一方會對孩子的影響更大，小孩天生就有對強者對英雄的迷戀。
朗明跟隨母親一起長大，有著朝昔相處的骨肉親情，
而父親在親情之上，還有精神理想和身份認同的強大吸引力，他和父親在一起體驗奇妙的快樂，隨著父親的失蹤，男主思念更甚，日夜渴求著如同精神導師一樣的父親。男主或許可以接受自己是個普通人，但他的父親必須是個英雄，不然他會崩潰的，這是精神信仰。
影片中關於俠嵐精神的解釋是：守護，即保護想要保護之人。這種解釋難免單薄，電影裡，男主沒有充分成為俠嵐和練成風語咒的目標，也沒有付出行動，只有在結尾突然爆發，顯得突兀。這樣的處理，彷彿只是告訴你：也許故事的開始根本不是圍繞你，但你相信力量，力量就會存在，風從哪裡來，風在我心裡。
我以為，這與電影想要改變一貫的武俠少年成長尋找缺失的俠客父親/為父報仇的套路，變成基於親情尋找母親的套路有關。
尋找俠客父親，是對精神信仰的追尋，對父親俠義精神和高超技藝的繼承和發揚； 尋找母親，只是基於親情，自身的成長價值沒有得到展現。
“用心去看就能看見”
簡單的道理卻難以讓人相信
電影是一個常見的武俠修仙故事，少年成長題材，以普世情感為主題，分了三條線，一個是母子親情線，一個是男主的愛情線，一個是男主的成長線，成長線裡包含了有關父親的線索。
故事主體是男主的成長線，男主朗明經歷了從重見光明到再次變成瞎子的過程，在這個過程中，他對親情和愛情有了新的領悟。
人物的成長一般分為兩部分，一方面是外在的，主角通過奇遇和修煉，在打怪升級中提升技藝；另一方面也是更重要的成長驅動，有關人生和人存在的意義的追尋，最終要得到一個結果，兩種成長相互作用，人物從而達成一種和解，內外一致，知行合一。
劇情部分十分蒼白
電影的做法是：男主看見梅姐掉下懸崖，小妖孽自殺，失去愛情和親情，這種悲痛的刺激讓他原力覺醒，於是他自殘雙眼，從懸崖上縱身一跳，在墜落時悟到了“我就是風”和“風語咒”。
置之死地而後生，開始正義戰勝邪惡。
電影在高潮時，通過變瞎的男主一直強調“用心去看”，“用心”早已由一個原本真誠的態度化為一個用爛了的口號。
“真正重要的事情是看不見的”，“用心去看”，這種簡單的招數已經不符合這個結構的語境了，要想重新讓“用心去看”這四個字醍醐灌頂，得有更多的行動和情節做鋪墊，一直阻礙男主用心的東西是什麼？他如何突破心魔？這個內在過程要放在他的奇遇和修煉中去體現，而且要在和反派的殊死搏鬥中昇華。
反派人物假葉放出饕餮毀滅世界的動機是什麼？跟饕餮有什麼關係？既然饕餮是假葉放出來的，那麼大boss之戰應該發生在假葉和男主之間才對，可惜假葉人物太蒼白，跟男主和俠嵐的戲劇衝突沒有形成，終極之戰竟然只是封印神獸這麼簡單，大反派假葉沒有經過一番激烈格鬥，就被一塊巨石壓死了。
成長要有一種能化為實踐的激情在，而不是隻有腦海中的念力，只有“用心”是一種偷懶的頓悟。
動畫雖然不是真人電影，但人物的情感需要是真實可信的。
郎明蛻變為俠嵐也缺乏說服力。郎明瞎了那麼久都沒有成為俠嵐，然而復明之後自割雙目，跳下懸崖，便一下頓悟變身俠嵐。
郎明頓悟的道理，是他父親很久以前就已經和他講過的“用心在看，才能看清楚”。況且“用心去看”是個人人都知道的粗淺道理，並不足以導致郎明如此翻天覆地的蛻變。
不紮實的偽東方式情感
本片男女主角的感情戲，完全是為了談戀愛而談戀愛。其實片中的男女主角的關係，和《國產凌凌漆》中周星馳和袁詠儀所飾演的男女主角的關係是很像的，但是凌凌漆裡，兩人的感情是在穿插在主線劇情中的，而且都與主線劇情相關，是互相推動的關係。而到了本片中，兩人在插曲的背景下又是逛街又是打鬧的，真是讓人出戏。
整個影片中，唯一具有識別度的羅剎，就是朗明的母親梅姨化身的那隻。但她變身羅剎，餵養了饕餮，饕餮一旦吃飽了，具有甦醒的力量，就會為禍人間，所有人都活不成。按這個邏輯，梅姨的犧牲之愛，豈不是隻會給兒子帶來滅頂之災，還拖了一大堆墊背的？
這種所謂純粹的東方式情感，只能讓人看到狹隘與一廂情願。
整部劇最讓人受不了的，是沒頭沒尾不停穿插父親和無名少女的回憶，然後全靠男主一個人的哭喊來催淚。
卯足了勁要你笑，要你哭。但看完《風語咒》出來，我依然只能說，製作方絕大部分誠意都奉獻在海報上了。戳中淚點是遠遠不夠的，切洋蔥也能戳中淚點。敢不敢深刻一點？
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