自古以来羁旅漂泊就是文人墨客青睐的主题之一，他们在漂泊之中感慨世事，抒发自己心中所想。当流浪漂泊的孤独之感和家破人亡的身世之悲相逢，再配上春末的繁花凋零，万念俱灰，一曲悲歌就此到达了顶峰。
南宋的“竹山先生”蒋捷，在经历了家国破灭之后乘船来到了吴江县，他感慨于流光易逝，山河之恸，写下了一首《一剪梅》。
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
小船在吴江上飘荡着，主人公的心里面满是春愁和羁旅漂泊的悲凉，坐在小船上，心里早就是忧郁万分。岸上的酒家帘子随风飘扬，似乎是在替店家招徕客人，主人公看到这样的场景，不由得也想要借酒浇愁。小船行驶到经过了秋娘渡和泰娘桥这两个风景名胜，可是眼前却只是风雨交加，再没有好心思去欣赏。
什么时候才能返回故乡去洗一洗羁旅在外穿的客袍呢，拨弄着有银字的笙，重新点燃了香炉里面心字形状的香。时光易逝，容易把人都抛掷在岁月的车轮之后，樱桃红了，芭蕉也早就绿了，春天结束了。
整首词开篇就交代了“春愁”，点明主旨。说明是因为春天的离逝而心有愁容，想要去借酒浇愁。随后用白描的手法写出了“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。”“摇”字不仅是写出了船只行驶在江面的状态，更是词人本人的心态，他自己就像是无根的浮萍只能随风飘荡，在命运中摇摆着。这一切本就已经足够的悲惨了，可惜，又遇风，又逢雨，这让作者的心里面再次的蒙上了一层悲伤。
“何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。”这句话说出了作者的心声，他羁旅太久，什么时候才能“归家”，把自己在外蒙受的尘土全部洗掉，只做一些调笙，烧香，这样的最普通最寻常的事情。白描是最容易表达情感的手法之一，蒋捷就用这种简单的手法表现出了他最深重的思归之情。最后的三句，“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”是脍炙人口的佳句。形象的写出了流光易逝，似水年华，一红一绿，色彩对比鲜明，给本来是厚重单调的画面增添了几分颜色，抒发了自己心中岁月易老的感慨，蒋捷本人更是因为这句话而被称为是“樱桃居士”。
蒋捷自宋亡之后就一直隐居不仕，他的气节也为当时的人们所敬重。他的诗词多是写亡国之痛，抒发身世荒凉之悲，他虽然没有直接的描写时代的巨变，但是却用侧面描写的手法反应着这一切，内容充实，悲哀但却不会过于的抑郁。蒋捷善于用韵，他的词韵位极密，音节明快响亮，音韵谐美，在宋代的词坛上独具一格。
文 | 西北（三度平台签约作者）
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