说起娃娃，你第一个想到的是什么。是芭比还是熊熊？是美国的还是日本的？进口的还是国产的？这样一想，少女时代的我们，好像玩的都是洋娃娃。欸，那有没有中国的、local一点的娃娃呢？SD君告诉你，还真有！
最近故宫上架了一批咱们的中国娃娃，黑眸杏眼，萌化众人。圆脸“小格格”梳着旗头，身穿旗装，造型是浓浓的中国风，在一众金发碧眼的洋娃娃中显得格外出彩。似嗔非嗔，似喜非喜，娇俏可人，广大网友纷纷喊着要pick咱们的中国娃娃。刚一上架就销售过百，不过遗憾的是，因为身体与国外某品牌娃娃相似，故宫主动下架了这个可爱的娃娃。但是依然有大批的粉丝等待这款娃娃重新到来。
甚至有网友以中国芭比来称咱们的娃娃，这话SD君可不爱听了，科普时间到！其实，中国娃娃一千年前就有了，造型千变万化，做工更是精细到极致，它有一个古色古香的名字——中国绢（juan四声）人。
所谓“绢人”，就是以绢来塑形，人物身体从头到脚、从里到外都采用了中国丝绸、绢纱来制作，包括衣服、首饰手中的宫灯、扇子等，只要你眼里看到的，都是用这些材料制作的。
历史就像个公平的判官，分一半时间做太平盛世，让绢人灿烂绚丽，分一半时间做战乱流离，让绢人凄美跌宕。
当然并不是在绢人诞生之日就可以做到这么精致的，它也经历了漫长的发展，中间甚至一度失传，想听故事么，且让SD君慢慢道来。
诞生
据《东京梦华录》记载，民间艺人能够 “剪境为人，裁锦为衣，彩结人形”，这里的人就是绢人。
宋代的匠人将唐时流行的人形立体纸扎、彩扎进行改良，以更加坚韧的绢，代替易破损受潮的纸。以竹条等制成空心人体再以绢纱进行裱糊，描画人物眉眼。这与现今流行的绢人已经十分接近。
绢人全身都是绢纱绸缎，制作它需要上等的丝绸和纱绢，工艺也十分繁杂，雕塑、绘画、刺绣、织染等，一个绢人的诞生似乎要熬干匠人们的心血。
因为难得，所以一直只供宫廷的贵族赏玩。民国时期，兵荒马乱，供养不起这样昂贵的物件，本就小众的绢人，慢慢地就失传了。
那我们现在看到的绢人又是怎样得来的呢？这得感谢我们敬爱的周总理。20世纪50年代，新中国受邀参加国际玩偶展，人们一下犯了难，什么娃娃能代表中国文化呢？
周总理请来几位美术工艺大师，组成了一个美术小组。没有资料也没有作品，只是从海量的史料里找线索，到处去找老工匠学手艺，反复地琢磨尝试，终于把绢人工艺找回来了。
图为葛敬安、杨乃蕙、崔欣师徒三代，中间为第一代绢人大师葛敬安
专家们在传统绢人的基础上做了改良，从此，“北京绢人”诞生了。每一个绢人，都要求赋绢纱以生命，施丝绸以精灵。一个绢人的面世，要运用到雕塑、绘画、缝纫、染织、花丝、裱糊等多种工艺。
- 制作流程 -
绢人的身体，要先用铅丝做出骨架。
用纸缠绕后，再拿棉花裹实，让绢人“长”出肌肉。
绢人的头部是重点，根据头部比例、五官位置，先雕塑一个头型，然后在头型上面糊棉织物和丝织物，干燥后，再糊制第二层丝织乔其纱，最后糊蚕丝织物。近年来，工艺师们为了保持绢人形体的稳定性，采用特殊石膏、陶瓷、树脂等材料。
妆容和服饰，全靠手绘。
之后还要取出石膏模，用棉花进行填充，再根据造型小心地梳起不同发髻，一双巧手，为美人梳妆打扮，一步都不能落下。
做绢人就像在立体的丝绸画卷上作画，然而，在不吸水的丝绸上，要画出绢人的眼神难度可想而知。因此，它也被称为“立体丹青”。
绢人婀娜多姿，仪态万千，或执团扇，或弹琵琶，靠的是一双灵巧的手。而手也是绢人制作过程中最难也最关键的一步。
绢人的手，是用金属丝作为支架的，身体可以随意活动，而这样一双灵巧的手，需要先用五根细金属丝捆成手指的骨骼形，然后用脱脂棉一点一点缠成肌肉。
套上绢纱之后，还需再用棉花和纸毛填充，不多不少的织物才能使得体形舒展、匀称。
不同类型的人物手指的细节也不同，比如拿大刀的关公手指关节肯定比“嘤嘤嘤”的林黛玉粗得多。
最后，通过“赛绣”替代刺绣，将服装上的花纹根据实物图案比例缩放，头戴的发髻、步摇等首饰则运用了捻丝编花、掐丝珐琅等工艺。
一个绢人的诞生过程可以说很锤炼人的耐心了，一定要精细！精细！精细！
崔欣及其弟子作品
绢人多取材民间的神话故事，所以我们总能看到慈眉善目的观世音。
崔欣及其弟子作品
还有英姿飒爽的京剧扮相。
甚至还有从画里走出去的仕女们。
此刻专治颈椎病
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张萱《捣练图》，公元 713-755 年
绢人工艺大师--滑树林，带领他的团队花费两年零三个月还原了传世绘画《捣练图》的场景，将原来的单一绢人发展为多个绢人的动态组合
当中国绢人走出国门，立刻惊艳了世界。不但国际上拿奖到手软，日本，加拿大，瑞典等多个国家纷纷跑来中国下订单，中国传统工艺的精湛，让世界瞪大了眼睛。
绢人在国际上名声大噪，可国内的普及度却很低。很多人甚至不知道我们有属于自己的中国娃娃。而日本的娃娃却作为传统嫁礼在本土家喻户晓，究竟是为何呢？
虽说绢人正儿八经的诞生在北宋，但其实人形玩偶在唐代就出现了。随着鉴真和尚东渡，技艺传到了日本，现在日本的美术人形部分技艺，就是仿制唐时的工艺。
木漏之光
人形的服装的绚丽多彩，反映了日本传统的服饰文化。
森林婚礼
这是人形工艺师后藤由香子的作品，她生在人偶匠人世家，从她的祖父创业至今，已有70多年的历史。除了延续传统的制作方法，她还赋予了人偶许多现代元素，用独特的命名来突显后藤人偶的特别。
每年的女孩节，家家户户就会摆上精致的人形，为家里的女孩祈福。女孩节的娃娃不仅被请到了家里，还可以代代相传。当嫁女儿的时候，母亲把人形娃娃和新添购的家具作为嫁妆让女儿带走。有些名门世家的人形娃娃历代相传，累积到几十数百个，摆饰出来相当壮观。
毫无疑问，人形已经成为日本文化中的重要组成。而我们的绢人相比之下却有些落寞。制作全靠手工，用料又极其昂贵，这样昂贵又“无用”的娃娃，在物质不充裕的时代，始终无人问津。
没有市场需求，制作绢人的工厂倒闭，在重新拾起绢人艺术的几十年后，居然面临着再次失传的局面。
传承
明明是这么好的艺术，怎么就走不出去呢？大家养活不了自己，还怎么把绢人艺术传承下去？也许只有改良才能救绢人。每个绢人制作耗时费力，必定价格不菲，也许把价格降下来才是王道。
绢人头是最复杂费力的部分，反复测试后，平价绢人借鉴了普通娃娃材质，用以代替昂贵的纱绢，同时妆容也不断调整，使传统绢人符合现代人的审美。
改良版绢人
绵延千年的中国绢人终于重焕生机。
高士对饮
也许还会有人质疑，这不就是个娃娃吗？值得费这么多劲儿去传承吗？你想过没有，当我们的孩子对着芭比娃娃、迪士尼公主如数家珍的时候，对我们的中国娃娃却一无所知，不觉得有些悲凉吗？当外来文化一步步侵蚀我们的本土文化，难道不应该有人揭竿而起吗？
我们也应该承认，孩子对于文化的感受力，远比我们成年人敏锐得多，当他们的眼睛里浸润的全是中国娃娃的影子，这一千年的文明也就呼啸而来，美好的事情也就即将发生了。但是我们的传统文化是不是也应该自我反省一下了，面对“非物质文化遗产”，是否我们总在故步自封，不能顺应时代潮流做出改变？也许改良版的绢人正在迈出这一步，让我们拭目以待吧~
-互动话题-
你觉得非物质文化遗产有保护的必要吗？
该采取怎样的措施？
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阡陌 / 文字撰写
大排 / 文案校对
Lola / 后期审稿
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